Stygian Bough je spolupráce americké funeral doom kapely Bell Witch (Dylan Desmond – basa, zpěv, Jesse Shreibman – bicí, zpěv) s dark folkovým umělcem Aerial Ruin (Erik Moggridge – kytara, zpěv). Partnerství stojící v jádru Stygian Bough vznikalo více než deset let, vycházejíc z Moggridgových příspěvků do tvorby Bell Witch. První stopy najdeme už na prvním albu Longing (2012), i na pokračujících deskách Four Phantoms (2015) a Mirror Reaper (2017), kde se Moggridge objevuje jako host. Album Stygian Bough Volume I vyšlo v roce 2020, vydání Volume II je na spadnutí.
Bardové severského folk metalu Ensiferum vyráží na zimní výpravu po Evropě - a to i se zastávkou v Brně! Na pomoc si pozvali německé power metalové ikony Freedom Call a rakouské symfoniky Dragony. Vychutnejte si večer plný severské mytologie a fantasy příběhů v podání tří mistrovských vypravěčů!
Ensiferum patří mezi nejvýraznější představitele folk metalu, žánru, který kombinuje hutné metalové riffy s melodikou inspirovanou tradiční lidovou hudbou. Jejich tvorba stojí na mohutných kytarových stěnách, chytlavých melodických linkách a orchestrálních aranžích, které jsou často doplněny chorály a akustickými nástroji. Díky tomu dokáže kapela vytvářet epickou atmosféru připomínající dávné hrdinské příběhy a legendy, přičemž drsný growl se střídá s čistými vokály a navozuje kontrast mezi tvrdostí metalu a hymnickou vznešeností folkloru.
Kořeny Ensiferum sahají do roku 1995, kdy skupinu založil kytarista Markus Toivonen v Helsinkách. Už od prvních demo nahrávek se kapela profilovala jako výrazný zástupce severské metalové scény. Debutové album Ensiferum z roku 2001 si okamžitě získalo pozornost díky kombinaci melodického death metalu a folkových vlivů, čímž položilo základ pro charakteristický zvuk kapely. Během let se sestava několikrát obměnila, ale Toivonen zůstal hnací silou skupiny a strážcem její původní vize.
Bardové severského folk metalu Ensiferum vyráží na zimní výpravu po Evropě – a to i se zastávkou v Brně! Na pomoc si pozvali německé power metalové ikony Freedom Call a rakouské symfoniky Dragony. Vychutnejte si večer plný severské mytologie a fantasy příběhů v podání tří mistrovských vypravěčů!
Ensiferum patří mezi nejvýraznější představitele folk metalu, žánru, který kombinuje hutné metalové riffy s melodikou inspirovanou tradiční lidovou hudbou. Jejich tvorba stojí na mohutných kytarových stěnách, chytlavých melodických linkách a orchestrálních aranžích, které jsou často doplněny chorály a akustickými nástroji. Díky tomu dokáže kapela vytvářet epickou atmosféru připomínající dávné hrdinské příběhy a legendy, přičemž drsný growl se střídá s čistými vokály a navozuje kontrast mezi tvrdostí metalu a hymnickou vznešeností folkloru.
Poradíme Vám, jak správně žít! Tam kde končí motivační citáty, tam začíná tvorba předkapely Teambuilding. Radu, motivaci a kousek dobra máme pro každého. Rádi pomůžeme i Vám!
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
The Truth Is Out There (TTIOT) je pětičlenná kapela z Ostravy, kombinující žánry jako alt-rock, indie rock, elektroniku a cizí jim nejsou ani hardcore a core. Známí jsou především svými energickými koncerty, pravidelným hraním na předních českých festivalech a předskakováním Bring Me The Horizon, The Qemists nebo Killswitch Engage. Kapela vznikla v roce 2011 a vydala tři EP a dvě alba Lighthouses a All Little Revolutions, které bylo nominováno na nejlepší rockové album v Cenách Anděl. Minulý rok vydali aktuální třetí studiové album Colors, které rovněž získalo nominaci v Cenách Anděl.
.themayrevolution je čtyřčlenná kapela z České republiky známá pro svůj specificky zkreslený zvuk, energická vystoupení a temné introspektivní texty. Žánrově se skupina pohybuje na hraně alt-rocku a garage rocku s významným vlivem interpretů jako Cleopatrick, Boston Manor nebo Highly Suspect. Po vydání EP DEAD INSIDE se kapela .themayrevolution zapsala po bok špičky českého kytarového undergroundu, objevila se na festivalech Rock for People nebo KVIFF a první zmíněný si je vzal pod křídsla svého nově vznikajícího bookingu. V následujícich letech kapela zahrála po boku Boston Manor, Dead Poet Society, Bad Nerves nebo The Hara a svou hudbu jela představit i na belgický showcase festival Fifty Lab.
Mise je jasná – provdat vdovu! Ale tak, aby její miliony zůstaly v knížectví. Nápadníků by bylo dost, jenže hrabě Danilo pověřený úkolem má s vdovou Hanou Glawari už svou milostnou historii. Náklonnost je tedy oboustranná, ale nechuť přiznat si, že stará láska nezrezivěla, taky. Když přidáte další ingredience v podobě párty na velvyslanectví v Paříži, tanečnic ze slavného kabaretu U Maxima a vtipné dialogy, máte vše, co je třeba na skvělou operetu.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
18:00 turnaj v ping pong obíhačce aka „Americe“ o hodnotné ceny 20:00 promítání filmu Maléry pana účetního 21:45 vědomostní kvíz z filmu Maléry pana účetního o hodnotné ceny 22:30 koncert Cancer Void 23:30 koncert Repelent SS 0:00 slavnostní vyhlášení výsledků
Jejich netradiční název vznikl při prvních koncertech v hospodách, kde se naplno projevil jejich divoký temperament a osobité pojetí zábavy. Kapela již několik let uzavírá slavnosti a městské oslavy v Moravskoslezském kraji a Jihomoravském kraji.
Devítičlenná kapela hraje písně známých českých interpretů a postupně přidává vlastní tvorbu. Těšit se můžete na písně od Jelena, Čechomoru, Divokého Billa nebo kapely Kabát.
Redzed, rap metalový producent a rapper, držitel diamantové desky vyráží zase na tour po ČR. V rámci tour jedeme města Praha, Brno, Ostrava, Jablonec nad Nisou.
Redzed vlastním jménem Zdeněk Veselý, je česky trap metalový / horrorcoreový rapper. Redzed čerpá z odkazu Y2K nu metalu, jehož prvky převádí do zkreslených phonk beatů nebo jednoduše rappuje na breakdowny ve stylu SoaD. Jeho poslední deska se jmenuje Tales of Necromancer, ale na tour uslyšíš jeho celou tvorbu i desek předchozích When I was so Paranoid a Noise at a Funeral! Na tour vyráží se svou kapelou a dvorním DJem Forgenem.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
Dva národy spolu vedou válku, ale uprostřed bitevního pole se odehrává mnohem komornější drama, které může mít nečekané důsledky. Egyptská princezna Amneris miluje vojevůdce Radama. Jeho láska však patří zajatkyni Aidě, o níž nikdo neví, že je princeznou nepřátelské etiopské země. Aniž to kdokoliv z nich tuší, zanedlouho budou stát před volbou, která rozhodne o životě či smrti…
Verdiho Aida je jedním z jeho mistrovských děl, kde nechybí žádná ze zaručených ingrediencí romantické italské opery – láska, žárlivost, politické intriky, velké sborové scény a nevyhnutelná tragická smrt. K tomu samozřejmě patří i skvělé pěvecké obsazení a v tomto případě Csilla Boross, Sung Kyu Park, Luis Cansino, Aleš Jenis a další. Bude to také poprvé, co náš soubor bude na této inscenaci spolupracovat s naším juniorským baletním souborem NdB2. Byl to Verdi, kdo si obvykle vybíral náměty ke zhudebnění, v tomto případě ale přišla nabídka zvenku. Operu si objednal egyptský místokrál Isma´il paša původně ke slavnostem otevření Suezského průplavu a pro nově postavenou káhirskou operu. Verdi zpočátku váhal, ale námět ze starověkého Egypta založený na povídce archeologa Augusta Marietty, nakonec přitáhl jeho pozornost, i když ne pompou, kterou nabízel, ale komorním dramatem skrývajícím se pod vrstvami politických intrik. Díky tomu napsal strhující a stále aktuální příběh plný působivé hudby, ať to jsou slavné árie jako „Celeste Aida“, triumfální pochod, či srdcervoucí závěrečný kvartet opery. V popředí inscenací obvykle stojí tajní milenci Radames a Aida, ale co se jednou podívat na celý příběh očima Amneris, jejíž láska k Radamovi, kterého je rozhodnuta získat za jakoukoliv cenu, aniž tuší, že tou cenou nakonec budou lidské životy včetně života jejího vyvoleného.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
Ženský tribute Deep Purple vystoupí 31. ledna v Brně. Jako support s nimi vystoupí česká kapela Škaredá holka.
Deep Purple jsou mnohými považováni za nejinovativnější a nejúspěšnější rockovou kapelu všech dob a zároveň za kapelu nenapodobitelnou. Před 7 lety, ale tato nenapodobitelnost vzala za své když se objevila čistě ženská evropská skupina, která napodobila kouzlo Deep Purple živelným a žensky nespoutaným projevem. Eliana Cargnelutti, leaderka a kytaristka z Udine nedaleko Benátek, přišla s nápadem čistě dámské tribute kapely Deep Purple a měla jasnou představu o hudebnících, které potřebuje, aby proměnila svou zářící vizi v hudební realitu. Tak vznikla energická formace Strange Kind Of Women v obsazení Eliana Corgnelutti na kytaru, vokalistka Alteria (Virgin Radio) z Milána, basistka Paola Zadra, ve Francii žijící hráčka na varhany Hammond Margherita Gruden a bubenice Chiara Cotugno.
Skupina Strange Kind of Women (SKOW), jejíž název byl inspirován jednou z nejznámějších písní Deep Purple, debutovala naživo v lednu 2019 a během několika měsíců dostávala mnoho žádostí o vystoupení na celém světě. Brzy přišla největší pocta, když se v roce 2019 se na podiu objevil se SKOW Ian Paice – legendární bubeník Deep Purple a poslední zbývající zakládající člen kapely a poté velmi chválil Strange Kind of Women, když oznámil: „Hrát s nimi je opravdu zábava. Opravdu odvádějí skvělou práci, mají skvělý zvuk a dávají všechno. Opravdu jsem si s nimi užil hraní.“
Velvet Suicide v novém roce s nejvýraznějšími jmény současného industrial hardcore a EBM. Setkat s nimi jste se mohli už na turné s Chelsea Wolfe, HEALTH, Skinny Puppy, Perturbator nebo Converge.
Brněnská electro-indie formace si jde od svého vzniku svou vlastní cestou, ať už je to osobitý zpěv Ellen Alvarez, specifický zvuk, či poetické místy až surealistické texty Yyana Pereze. Tito dva umělci se na koncertech obklopují kolegy z jiných hudebních žánrů. Jejich koncerty tím pádem dostávají pokaždé trochu jiný rozměr o proti jejich tvorbě na deskách.
Kytarový virtuóz a skladatel Michal Pavlíček v rámci speciální koncertu zahraje skladby z jeho posledních alb, kde vystoupí v triu s Martinem Ivanem na basu a s Michalem Nejtkem na klávesy a Michalem Daňkem na bicí v další části zazní především skladby od skupiny Stromboli v podání Báry Basikové a Viléma Čoka.
Michal Pavlíček působí či působil ve skupinách Pražský výběr, Stromboli, Big Heads, BSP, Trio a Supergroup. Jako autor a interpret se podílel na albech mnoha umělců (Koubková, Michnová, Načeva, Basiková, Střihavka, Müller ad.). Je autorem nespočtu skladeb (Země vzdálená, Holka, čapni draka, Veliké lalulá, Zubatá, Chvastoun, Ó hory, ó hory ad.), hudby k 16 celovečerním filmům (Proč?, Odcházení, Přijde letos Ježíšek? ad.), k 10 televizním seriálům (Červený bedrník , Místo nahoře, Místo v životě, Cesty domů, Špačkovi v síti času ad.) a 35 televizním inscenacím (Přepadení, Tatínkova holčička, Divnovlásky ad.). Napsal 4 muzikály (Klaun, Excalibur, Obraz Doriana Graye, Dáma s kaméliemi), 6 baletů (Minotaurus, Kráska a zvíře, Malý princ ad.) a hudbu k 23 divadelním představením (Akvabely – Klicperovo divadlo,Velice modrý pták – Husa nas provázku, Cyrano z Bergeracu – Divadlo v Celetné, Višňový sad – Divadlo na Vinohradech ad.). Byl aktérem a spolutvůrcem 123 dílů hudebního cyklu Na Kloboučku a mnoha dalších hudebních projektů. V roce 2015 byl uveden do Síně slávy Akademie populární hudby.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Seznamte žáky s Leošem Janáčkem zábavnou formou. Nechte je si Janáčka prožít!
Jaký je Janáčkův příběh? Jak žil a tvořil? Jaká místa v Brně jsou s ním spojena a jak moc se promítal jeho osobní život do hudebních děl, které tvořil? Dvouhodinový formát edukačního workshopu na zkušebním jevišti Janáčkova divadla, který žáky pomocí zábavných aktivit provede milníky Janáčkova života a tvorby.
Praktické informace:
Workshop určený 4. – 6. třídám základních škol.
Délka programu 2 hodiny.
Cena workshopu do 20 účastníků je 2000 Kč, každá další osoba nad tento počet platí vstupné 100 Kč.
Příchod služebním vchodem do Janáčkova divadla.
Prosíme, aby žáci přišli v pohodlném oblečení, během programu sedíme i na zemi, tvoříme, atd.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Seznamte žáky s Leošem Janáčkem zábavnou formou. Nechte je si Janáčka prožít!
Jaký je Janáčkův příběh? Jak žil a tvořil? Jaká místa v Brně jsou s ním spojena a jak moc se promítal jeho osobní život do hudebních děl, které tvořil? Dvouhodinový formát edukačního workshopu na zkušebním jevišti Janáčkova divadla, který žáky pomocí zábavných aktivit provede milníky Janáčkova života a tvorby.
Praktické informace:
Workshop určený 4. – 6. třídám základních škol. Délka programu 2 hodiny. Cena workshopu do 20 účastníků je 2000 Kč, každá další osoba nad tento počet platí vstupné 100 Kč. Příchod služebním vchodem do Janáčkova divadla. Prosíme, aby žáci přišli v pohodlném oblečení, během programu sedíme i na zemi, tvoříme, atd.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Seznamte žáky s Leošem Janáčkem zábavnou formou. Nechte je si Janáčka prožít!
Jaký je Janáčkův příběh? Jak žil a tvořil? Jaká místa v Brně jsou s ním spojena a jak moc se promítal jeho osobní život do hudebních děl, které tvořil? Dvouhodinový formát edukačního workshopu na zkušebním jevišti Janáčkova divadla, který žáky pomocí zábavných aktivit provede milníky Janáčkova života a tvorby.
Praktické informace:
Workshop určený 4. – 6. třídám základních škol.
Délka programu 2 hodiny.
Cena workshopu do 20 účastníků je 2000 Kč, každá další osoba nad tento počet platí vstupné 100 Kč.
Příchod služebním vchodem do Janáčkova divadla.
Prosíme, aby žáci přišli v pohodlném oblečení, během programu sedíme i na zemi, tvoříme, atd.
Komorní cyklus členů Orchestrální akademie Filharmonie Brno a hostů
Orchestrální akademie Filharmonie Brno je projekt, který umožňuje mladým talentovaným hudebníkům – studentům či čerstvým absolventům hudebních škol přijímaným na základě výběrového řízení – získat orchestrální praxi v profesionálním tělese. Filharmonie si touto cestou vychovává nové generace hráčů, kteří jednou mohou usednout do jejích řad. OAFB má za sebou šest sezon fungování a její plody jsou již nyní zjevné: někteří její absolventi jsou už členy našeho orchestru, jiní se do něj pravidelně vrací vypomáhat. Význam a cennost této zkušenosti pro umělecký růst mladých hudebníků i pro budoucnost orchestru je tak nezpochybnitelný.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
CARL MARIA von WEBER Abu Hassan, předehra JOHANNES BRAHMS / arr. LUCIANO BERIO Opus 120 No. 1, Sonáta č. 1 pro klarinet a orchestr CARL MARIA von WEBER Concertino Es dur pro klarinet a orchestr op. 26 FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY Symfonie č. 3 a moll op. 56 „Skotská“
Sharon Kam klarinet Filharmonie Brno dirigent Ivor Bolton
Carl Maria von Weber (1786–1826), Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847) a Johannes Brahms (1833–1897) patří k pilířům německého romantismu, který ve Weberově tvorbě začínal pučet, u Mendelssohna se rozvinul a v Brahmsových dílech nalezl vrchol své klasicko-romantické větve, akcentující hudbu coby absolutní umění.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Kapela Brothers of the Peach je jedinečným evropským holdem legendárnímu Allman Brothers Band. Jako jediná kapela na starém kontinentu vystupuje v kompletní sedmičlenné sestavě (dvě kytary, bicí, klávesy, basa a perkuse), která je klíčem k autentickému a věrnému znění ikonických skladeb.
Projekt vznikl z čisté vášně a touhy oživit odkaz kapely, která povýšila koncertování na životní styl. Díky spojení sil a talentu všech členů tak na evropských pódiích znovu ožívá duch a neopakovatelná energie původní legendy.
Tvůrčí skupina MMNK si pro Vás připravila velkolepý koncertní zážitek společně s několika drahými hosty. Po vydání výpravné desky Legenda Ybokaj aneb Jakoby Naopak (Official Original Soundtrack) rozšiřují Ybokajovo univerzum pomocí tři volně navazujících písní, které společně s hosty živě odprezentují na tomto jedinečném koncertě. Nebuďte cringe, dohopsejte na Flédu a nezapomeňte kromě sebe vzít i dobrou náladu.
Dirty rap ze Žižkova navazující na odvěkou tradici českýho hyenismu. Zběsilý verbální pogo na ostatcích scény, existenciální průjem, deprese potící se ve tři dny nepranejch flitrovanejch kalhotkách. Párty Hárd, shame harder.
Herec Adam Ernest známý z filmů Bratři, Jedna Noc nebo Párty Hárder: Summer Massacre se vedle svých hudebních počinů MATKA a Chci Pnutí představuje se svým kontroverzním disco-rapovým projektem SEBE. Tři roky po vydání posledního EP Sebese vydal v dubnu 2025 novou desku s názvem ŠMEJD, se kterou obráží nemálo koncertů.
Cringe Prince je český rapper původně z Ústí, momentálně působí v Praze. Pod záštitou bedroom rapu vytváří vlastní digitální artefakty, jeho rapové show pak bývají plné improvizace.
Hopsen Clark je český rapper, který výrazným společným trackem s MMNK přispěl k rozšíření Ybokajova příběhu.
Bedřich Smetana původně pomýšlel s libretistkou Eliškou Krásnohorskou na komickou operu. Nakonec skladatel během kompozice své poslední dokončené opery nalezl v romantickém textu, inspirovaném starou pověstí o stěně z kamenů postavené ďáblem na řece u vyšebrodského kláštera, momenty, které daly celému příběhu jiné vyznění. Smetanova izolace v Jabkenicích a jeho neutěšený zdravotní stav a deprese se promítly do jednotlivých postav a komičnost byla nahrazena hloubkou jejich citů. Ani humor nezmizel, ale snoubí se s touhou po lásce, životní moudrostí, melancholií i ďábelským pokušením, aby hlavním vyzněním byla oslava lásky, věrnosti a obětavosti.
CARL MARIA von WEBER Abu Hassan, předehra JOHANNES BRAHMS / arr. LUCIANO BERIO Opus 120 No. 1, Sonáta č. 1 pro klarinet a orchestr CARL MARIA von WEBER Concertino Es dur pro klarinet a orchestr op. 26 FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY Symfonie č. 3 a moll op. 56 „Skotská“
Sharon Kam klarinet Filharmonie Brno dirigent Ivor Bolton
Carl Maria von Weber (1786–1826), Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847) a Johannes Brahms (1833–1897) patří k pilířům německého romantismu, který ve Weberově tvorbě začínal pučet, u Mendelssohna se rozvinul a v Brahmsových dílech nalezl vrchol své klasicko-romantické větve, akcentující hudbu coby absolutní umění.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Hlavní město Dánska má v posledních letech v (alternativním) popu svůj specifický zvuk – mezi absolventky místní hudební akademie se počítají Erika de Casier, Astrid Sonne nebo ML Buch, a vedle nich i Fine Glindvad Jensen. V minulosti působila jako skladatelka a interpretka v kapele Chinah, v roce 2023 se však vydala na sólovou dráhu, kterou o rok později stvrdila debutovým albem Rocky Top Ballads. Milostné písně, které v enigmatických útržcích a drobných situacích oživují emoce a příběhy z různě vzdálené minulosti zachycují těžko uchopitelnou touhu po něčem, co už je dávno pryč. Naživo Fine přetváří svůj hypnotický zvuk spolu se členy kapely: Lola Hammerich na kytaru (Baby in Vain), Andreas Murga na basu (Gorgeous) a Mads Muurholm na bicí. Vstupenky jsou k dispozici na webu Heartnoize, na brněnský koncert pak i na platformě Smsticket.
Projekt tria, které se samo označuje zkratkou BEATrio, je v moderní instrumentální hudbě událostí, jež okamžitě vzbuzuje zvědavost. U této zvláštní kombinace nástrojů se navíc setkávají skuteční mistři – banjista Béla Fleck, harfista Edmar Castañeda a bubeník Antonio Sánchez. Posledně jmenovaný se sám jednou vyjádřil, že BEATrio představuje „jednu z nejnepravděpodobnějších konfigurací tria, jakou kdy kdo viděl.“ Béla Fleck na to konto poznamenal, že zvědavost a údiv posluchačů mu připomínají rané dny jeho průkopnické kapely Flecktones, kdy se lidé také ptali: „Jak to má sakra fungovat?“
Kapela JOE COCKER FOREVER vznikla na podzim roku 2019 v České Republice ve městě Zlín.
Tehdy se po několika hudebních setkáních ve zkušebně parta přátel shodla, že by byl skvělý nápad založit toto uskupení, jako poctu zesnulému anglickému zpěvákovi JOE COCKEROVI, který vynikal nejen skvělými covery známých balad, soulových a RnB písní, ale především svým nezaměnitelným, a pro něj tolik typickým, chraplavým hlasem. V současnosti repertoár čítá více než 20 hitů tohoto umělce a na dalších se usilovně pracuje.
Že se na koncertech pěkně sedí na židličkách? Že se na nich nesmí smát a zpívat? Že klasická hudba není pro malé děti? Ale kdeže! Tohle na našich komorních rodinných odpoledních, určených dětem ve věku 3–8 let a jejich rodičům, kteří si ještě nezapomněli hrát, neplatí! Zahrajte si společně s filharmoniky, ptejte se v průběhu koncertu, zpívejte, tančete. Vše je dovoleno. Bez bariér a zábran, s hudbou mezi námi.
Petr Pomkla flétna Jaroslav Zouhar trombon Barbara Tolarová housle Kristýna Jungová housle Klára Kunc Hegnerová viola Katarína Madariová violoncello
Že se na koncertech pěkně sedí na židličkách? Že se na nich nesmí smát a zpívat? Že klasická hudba není pro malé děti? Ale kdeže! Tohle na našich komorních rodinných odpoledních, určených dětem ve věku 3–8 let a jejich rodičům, kteří si ještě nezapomněli hrát, neplatí! Zahrajte si společně s filharmoniky, ptejte se v průběhu koncertu, zpívejte, tančete. Vše je dovoleno. Bez bariér a zábran, s hudbou mezi námi.
Petr Pomkla flétna Jaroslav Zouhar trombon Barbara Tolarová housle Kristýna Jungová housle Klára Kunc Hegnerová viola Katarína Madariová violoncello
Bedřich Smetana původně pomýšlel s libretistkou Eliškou Krásnohorskou na komickou operu. Nakonec skladatel během kompozice své poslední dokončené opery nalezl v romantickém textu, inspirovaném starou pověstí o stěně z kamenů postavené ďáblem na řece u vyšebrodského kláštera, momenty, které daly celému příběhu jiné vyznění. Smetanova izolace v Jabkenicích a jeho neutěšený zdravotní stav a deprese se promítly do jednotlivých postav a komičnost byla nahrazena hloubkou jejich citů. Ani humor nezmizel, ale snoubí se s touhou po lásce, životní moudrostí, melancholií i ďábelským pokušením, aby hlavním vyzněním byla oslava lásky, věrnosti a obětavosti.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Pianistka, skladatelka, zpěvačka, aranžérka a producentka, je jednou z nejvýraznějších současných muzikantek s nezaměnitelným nadžánrovým autorským rukopisem. Její hlavní devízou je odvaha – odvaha experimentovat, hledat nekonvenční harmonie a aranžmá. Žánrová svoboda, opírající se o hluboké povědomí o jazzu, moderní klasické hudbě, popu i písničkářství, se ve všech jejích projektech prolíná s jasně rozpoznatelnou soustředěnou a citlivou interpretací.
Na kontě má šest sólových desek. Joy For Joel (2009), klavírní Theodoros (2013), dále Scintilla (2015), Bethlehem (2017) a alba písní a zhudebněných básní Sně (2019) a Žijutě (2021). Všechny nahrávky získaly nominace na cenu Anděl a dvě z nich byly proměněny. (Theodoros – album roku v kategorii jazz 2013, Sně – Interpretka roku 2019 – Sně).
Martina Trchová
Písničkářka, zpěvačka a kytaristka, která na novém albu 90 % štěstí (Indies Scope, 2024) zdárně experimentuje s žánry od indie folku až po jazzrock a pop. Na podzim roku 2024 - osm let po Andělem oceněném Holobytu - vydala v produkci Martina Kyšperského z kapely Květy v pořadí čtvrté album 90 % štěstí (Indies Scope), opět nominované na cenu Anděl. V nových písních Martina zachycuje pocity spojené s dvojnásobným mateřstvím i rodinnými ztrátami, všímá si ale také detailů kažodenního městského života. Vystupuje nejčastěji s kytarou a looperem v doprovodu baskytary (Jaroslav Panuš), hostující výjimečné vokalistky (Prune) a žesťů (Christopher Strandh), výjimečně s celým bandem složeným navíc z kapely Květy. Křehkost, naléhavost a razance skladeb ovšem přetrvávají i v komorním obsazení.
