Příběh vizionářské kreativity, která změnila způsob ženského oblékání. Coco Chanel jako nebojácnost, dravost a risk, stejně jako vkus, filozofie a značka. Současný balet Mária Radačovského o ženě, která zásadně ovlivnila svět módy.
Druhá, jarní premiéra sezony 2023/2024, završuje desetileté působení uměleckého šéfa Mária Radačovského v čele souboru Baletu NdB. Jako choreograf se v minulosti s oblibou věnoval celovečerním titulům inspirovaným životem a tvorbou velkých osobností lidských kulturních dějin. Můžeme připomenout tituly baletů Warhol, Beethoven, Michelangelo.
U příležitosti svých 40. narozenin vyráží zpěvák Jan Smigmator v roce 2026 na velké turné napříč Českou republikou, které zahájí v jednom ze svých nejoblíbenějších koncertních sálů, v akusticky dokonalém hudebním klubu Sono v Brně.
Příznačně nazvané turné Mr. Swing Tour 2026 odstartuje přímo v den svých narozenin, 17. ledna, koncertem, na který si pozval několik exkluzivních zahraničních hostů. V doprovodu své kapely složené ze špiček české jazzové scény zazpívá jak léty prověřené hity velkého amerického zpěvníku, tak písně autorské a několik absolutních novinek.
Pouze v Brně pak dojde i na řadu neopakovatelných duetů s hosty a taky na oficiální narozeninovou afterparty za účasti oslavence, všech hudebníků a VIP hostů. Omezený počet vstupenek na afterparty půjde do prodeje měsíc před koncertem, ve středu 17. prosince 2025. Jména exkluzivních hostů narozeninového koncertu budou postupně odtajňována v průběhu roku 2025.
Tvorba je ovlivněna dlouhými večery strávenými pozorováním západů slunce, brouzdáním se v průzračné vodě horských bystřin a napínavými příběhy vyslechnutými u praskajícího ohně.
Příběh vizionářské kreativity, která změnila způsob ženského oblékání. Coco Chanel jako nebojácnost, dravost a risk, stejně jako vkus, filozofie a značka. Současný balet Mária Radačovského o ženě, která zásadně ovlivnila svět módy.
Druhá, jarní premiéra sezony 2023/2024, završuje desetileté působení uměleckého šéfa Mária Radačovského v čele souboru Baletu NdB. Jako choreograf se v minulosti s oblibou věnoval celovečerním titulům inspirovaným životem a tvorbou velkých osobností lidských kulturních dějin. Můžeme připomenout tituly baletů Warhol, Beethoven, Michelangelo.
HEIDENFEST – zcela unikátní a nezapomenutelné turné, největší v ranku pohanského a viking metalu se v roce 2026 vrací! S hordou slavných jmen, v radostném šílenství a s těmi nejlepšími metalovými hymnami přijíždí 18. ledna 2026 do brněnského Sono Centra!
Metaloví nadšenci a bojovníci, ostřete smysly i zbraně, leštěte rohy a trénujte hlasivky! HEIDENFEST 2026 vám přiváží mocné seskupení kapel – KORPIKLAANI, FINNTROLL, HEIDEVOLK, TROLLFEST a THE DREAD CREW OF ODDWOOD!
Bude to poprvé v jejich dlouhé kariéře, co budou KORPIKLAANI a FINNTROLL koncertovat spolu. Trvalo to celých 13 let, aby se toto mohlo uskutečnit! Skvělá hudba, skvělí přátelé, skvělá oslava!
Legendární finský lesní klan KORPIKLAANI přiváží další nezřízenou folk-metalovou párty s jejich posledním, zběsile rychlým a maximálně zábavným dílem „Rankarumpu“! Další folk-black-death metalová Finové FINNTROLL v žádném případě nezůstane v metalovém běsnění pozadu. Holandští pohanští králové HEIDEVOLK představí, s energií sobě vlastní, novou tvorbu, zatímco růžová banda čerstvě nakrmených plameňáků TROLLFEST přinese svůj nezaměnitelný chaos! Americká kapela THE DREAD CREW OF ODDWOOD se vám svým syrově energickým folk-metalem hraným výhradně akustickými nástroji dostane pod kůži rychlostí blesku.
Jeden z nejvýraznějších nadžánrových bubeníků současnosti má portfolio, které by mu mohl kdekdo závidět. Jeho služeb využili mimo jiné Avishai Cohen, Brad Mehldau, St. Vincent, David Bowie, Meshell Ndegeocello, Gretchen Parlato, Lionel Loueke nebo Tigran Hamasyan. Má ale také svoji sólovou kariéru a právě jako její protagonista přijede do Brna.
Mark Guiliana se narodil v roce 1980 v New Jersey a navštěvoval William Paterson University, kde v roce 2003 promoval v jazzovém oboru. K nástroji má ovšem nadžánrový, spíše konceptuální přístup, díky němuž mohl vytvořit elektrické duo Mehliana s Bradem Mehldauem, který v něm hraje na syntezátory. Patrně nejslavnější Guilianovou štací je ale album Blackstar, poslední počin jednoho z největších géniů populární hudby Davida Bowieho. Jeho hráčský styl je skutečně „širokorozchodný“, dokonale si osvojil akustické jazzové hraní, umí do své hry přidat rockovou či funkovou razanci a přímočarost, stejně jako si vyhrát s barvami elektronických nástrojů a s nevšedními rytmy typickými pro progresivní a avantgardní hudbu.
Kytarista Tom Brooke a bubeník Tuomas Kainulainen tvořící duo NYOS jsou známí svými pohlcujícími a často fyzicky náročnými koncerty. Dvojice si vydobyla výrazné místo v evropské experimentální a post-rockové scéně svou polyrytmickou komplexností a hypnotickým vrstvením.
Během první dekády svého působení intenzivně koncertovali, ať už jako support Zeal & Ardor, Esben and the Witch či The Comet Is Coming, nebo na festivalech jako Sideways Festival v Helsinkách, Fekete Zaj v Maďarsku a Pelagic Fest v Nizozemsku.
„Nová deska je ambicióznější ve zvukových krajinách i kompozicích skladeb,“ říká o novém albu Growl kytarista Tom Brooke. NYOS tak přirozeně přijmají hutnější, texturovanější zvuk s důrazem na atmosféru a napětí.
Lektorský tým baletu si pro vás připravil čtyři varianty workshopů, které nabízí účastníkům hravou a zážitkovou formou možnost nahlédnout do světa baletního umění. Workshop je v modifikacích uzpůsobený pro mateřské školy, základní školy, střední školy a gymnázia. Kontaktujte nás a zvolte si o jaký typ workshopu máte zájem.
Na koncertě „Rockové Balady při Svíčkách“ budete mít jedinečnou příležitost znovu prožít ty nejkrásnější a nejvýznamnější momenty svého života. Oblíbené melodie vám připomenou vzácné okamžiky minulosti, zatímco kouzelná atmosféra svící vytvoří neopakovatelný zážitek plný emocí.
Čeká vás hudební cesta napříč érami rockové hudby – od legendárních Deep Purple, Led Zeppelin, Queen, Pink Floyd, přes kultovní kapely jako Metallica, Nirvana, Depeche Mode, Guns N’ Roses, Bon Jovi, Aerosmith, RHCP, Rammstein, až po moderní hvězdy Linkin Park, Limp Bizkit, System of a Down a Måneskin.
Během tohoto koncertu zazní vaše oblíbené skladby v originálních akustických aranžích, které odhalí nové hudební vrstvy a hlubší emoce. Vokály, akustické kytary, klavír a smyčcové kvarteto vytvoří neopakovatelnou atmosféru, která vám umožní vnímat rockové balady v dosud nepoznané podobě.
Volné uskupení muzikantů, kteří si rádi zahrají cokoli. Hlavní část repertoáru tvoří folková a country hudba, ale rádi zabrousíme i do lidovek, swingu nebo jazzu. Ti odvážnější pokoušejí i hudbu vážnou.
QUEENSHOW, jedinečná tribute kapela věnovaná legendární britské skupině QUEEN, se po úspěšném koncertě na festivalu Freddie Celebration Days ve švýcarském Montreux vrací na česká pódia. V květnu 2025 se fanoušci mohou těšit na vystoupení v Jihlavě, kde skupina představí program plný největších hitů QUEEN.
Koncertní setlist zahrnuje ikonické skladby jako „We Will Rock You”, „I Want to Break Free”, „Radio Ga Ga” a nezapomenutelnou „Bohemian Rhapsody”. QUEENSHOW se pyšní tím, že jako jediná tribute kapela na světě používá dobové či dokonce stejné nástroje, jaké měl původní QUEEN na svých koncertech. Tato autentická reprodukce hudby a duchu skupiny, stejně jako osobnosti Freddieho Mercuryho, ji řadí mezi nejlepší tribute kapely v Evropě.
Od roku 2024 se k QUEENSHOW připojil italský hudebník Marco Giuseppe Di Marco, známý pro svou brilantní techniku hry na kytaru, která je inspirována nezapomenutelným stylem Briana Maye.
Kapela Realita přijíždí poprvé do Brna se svým vlastním koncertem v klubu Kabinet MÚZ. Večer plný oblíbených songů v jedinečné atmosféře a skvělou energií pro všechny, kteří chtějí zažít kapelu Realita naživo. Special guest KETTIE.
Vystoupí strunné jazzové trio Ornis ve složení Aneta Wirth - housle a zpěv, Max Wittmann - kytara, Juraj Valach - kontrabas. Zazní příjemný poslechový jazz, zpívané standardy i originální autorská tvorba Maxe Wittmanna.
LUIGI CHERUBINI Médea, předehra k opeře ANTONÍN REJCHA Concertante G dur pro flétnu, housle a orchestr CÉSAR FRANCK Les Éolides (Eolidy), symfonická báseň CHARLES GOUNOD Symfonie č. 1 D dur
Petr Pomkla flétna Pavel Wallinger housle Filharmonie Brno dirigent Chuhei Iwasaki
IMT Smile rozzáří Brno — nevšední start roku 2026! Připravte se na jedinečný zimní koncert plný slovenských hitů, silné energie a skvělé atmosféry. 22. ledna 2026 odstartuje IMT Smile svou koncertní jízdu v legendárním Sono Centru – a vy byste tam rozhodně neměli chybět!
Jaroslav Rudiš se vrací s kapelou U-Bahn do Kabinetu.
„Tahle kniha změnila můj život. Donutila mě dál psát a toulat se historií a současností. Nikdy by mě nenapadlo, že si ji čtenářky a čtenáři budou brát na cestu do německé metropole, ani že vznikne i skutečná skupina U-Bahn. „Nebe pod Berlínem“ jsem psal oslněn berlínským podzemím a jeho příběhy. Nikde jinde není toto proměnlivé a prchavé město tak zajímavé jako tady. V tom hluku a pohybu vlaků a lidí je zároveň i něco stálého. Jen tady v podzemí je možné zkusit Berlín uchopit a pochopit. Alespoň mi to tak tenkrát přišlo,“ říká k novému vydání románu Nebe pod Berlínem Jaroslav Rudiš a dodává: „Po letech jsem knihu znovu přečetl a lehce upravil a poladil. Tu a tam něco vyhodil, tu a tam něco přidal. Mám pocit, že v tomhle „Nebi pod Berlínem“ panuje jisté bezčasí, kde se nestárne.“
Hudební těleso složené z mladých muzikantů se zálibou v živém hraní a improvizaci. Pod vedením kapelníka Mojmíra Bártka v rytmu jazzu, swingu, latin a jazzrocku.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
LUIGI CHERUBINI Médea, předehra k opeře ANTONÍN REJCHA Concertante G dur pro flétnu, housle a orchestr CÉSAR FRANCK Les Éolides (Eolidy), symfonická báseň CHARLES GOUNOD Symfonie č. 1 D dur
Petr Pomkla flétna Pavel Wallinger housle Filharmonie Brno dirigent Chuhei Iwasaki
Současné baletní drama plné emocí. Nenávist znepřátelených rodů Kapuletů a Monteků, čistá láska mladých milenců Romea a Julie, souboje na život a na smrt, pýcha, zloba, rozdělení společnosti na „my“ a „oni“. V baletním žánru patří nesmrtelný Shakespearův příběh na hudbu Sergeje Prokofjeva k nejslavnějším dramatickým titulům repertoáru 20. století.
Prokofjevovo baletní drama Romeo a Julie mělo světovou premiéru v Národním divadle Brno v roce 1938 v choreografii legendy brněnského baletu Iva Váni Psoty. Málokterý baletní soubor se může pochlubit skutečností, že uvedl ve světové premiéře dílo, které se stalo jedním z nejhranějších baletů na světě. Balet NdB takovýto titul má a právem i povinností patří k nejuváděnějším v jeho repertoáru, vždyť aktuální uvedení je již sedmou premiérovou inscenací od roku 1938. Taneční zpracování Shakespearova dramatu je velmi oblíbené a mnozí proslulí choreografové vytvořili během 20. století legendární inscenace hrané po celém světě dodnes. Důvod, proč tomu tak je, lze hledat nejen ve věčně rezonujícím tématu tragické lásky, ale i v nádherné hudbě Sergeje Prokofjeva, která je považována za jeden z nejkrásnějších baletních opusů vůbec. Přestože se náš příběh neodehrává v historických kulisách a kostýmech renesanční Verony, ctí inscenátoři Shakespearovo drama a jeho hlavní motiv prvního vzplanutí lásky dvou mladých lidí. Dominantním tématem baletu je ale nepřátelské rozdělení společnosti, z jejichž protipólů oba milenci pocházejí. Záměrem tvůrců bylo zpracovat předlohu jako současné taneční drama, aktuální, rezonující s dobou i vkusem dnešního baletního diváka.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
Zdeněk Denis Blažek - varhany B3, el. piáno, zpěv. Pavel "Bob" Kramár - bicí. Víťa Starka - kytara, zpěv. Ivo Kafka - basová kytara
Občas hostuje Tomáš Továrek na příčnou flétnu a alt saxofon, Petr "Pipin" Plachý - konga, perkuse, Robert Rouš - kytara
Kapela hrává v obvykle v Brně v jazz baru "U kouřícího králíka" (Křídlovická/Václavská), v klubu "Rusty Nail" (Rezavý hřebík) Veveří 57, Brno a v hudební kavárně "Stará pekárna", Štefánikova 8. Zúčastnili jsme se několikrát festivalů "Jazz v pivováře" v Dalešicích a festivalu na hradě Veveří, na jihlavské velkolepé pivovarské akci "Dny Ježka" a na mini festiválku v Mladém Bříšti u Humpolce "Jazz ve dvoře".
120minutový workshop nabízí hravou a zážitkovou formou dětem mladšího školního věku (6-11 let) možnost nahlédnout do světa baletního umění.
V rámci workshopu se děti dozví něco o historii baletu, významných hudebních skladatelích (nejen) baletní hudby, o choreografii, kostýmu, scénografii a také budou mít možnost vyzkoušet si základy klasické taneční techniky a propojení nejrůznějších pohybů těla a gest a rozšířit si pohybový slovník. Součástí dílny je také setkání s tanečníkem souboru baletu NdB s cílem dětem představit tuto uměleckou profesi zblízka. Zároveň jim nabízí možnost diskutovat s aktivním umělcem o tématech spojených s baletním uměním, hudbou a mnoha dalších, která se profese tanečníka týkají.
Filharmonie Brno pod taktovkou Roberta Kružíka Salonní orchestr Brno, umělecký vedoucí František Školař JazzArchiv, umělecký vedoucí Jaroslav Studénka Cimbal Classic, umělecký vedoucí Dalibor Štrunc
Ples pořádá ZO Unie orchestrálních hudebníků ve spolupráci s vedením Filharmonie Brno.
Současné baletní drama plné emocí. Nenávist znepřátelených rodů Kapuletů a Monteků, čistá láska mladých milenců Romea a Julie, souboje na život a na smrt, pýcha, zloba, rozdělení společnosti na „my“ a „oni“. V baletním žánru patří nesmrtelný Shakespearův příběh na hudbu Sergeje Prokofjeva k nejslavnějším dramatickým titulům repertoáru 20. století.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
Taťuldo, jak se prodává nevěsta? Jak jsi přišel na to, že by někdo prodal nevěstu, Hurvínku? No tady čtu: Národní divadlo Brno uvádí operu Bedřicha Smetany Prodaná nevěsta. Tak jak to teda je, taťuldo? No víš, to je jen jako… jak bych ti to jen… je to taková finta, jak si koupit nevěstu sám pro sebe. Tak teď jsem z toho tumpachovej – prodává se nebo kupuje? Víš co, Hurvajz, vezmi Žeryka a Máničku a jdeme do opery, to bude jednodušší než ti to vysvětlovat!
Taky byste chtěli vědět, jak to vlastně je s tím prodáváním nevěsty? Smetanova Prodaná nevěsta patří mezi ikonické operní kousky, ale my jsme se rozhodli ji tentokrát přiblížit především dětem. A protože komická opera by měla být opravdu zábava, členové souboru Janáčkovy opery NdB pozvali mezi sebe ty nejlepší možné průvodce. V novém rodinném pořadu vás do Prodané nevěsty a do světa opery zavedou přímo slavné loutkové postavičky Spejbl s Hurvínkem a Máničkou. Chybět nebude ani Žeryk a taky ty nejlepší hudební kousky, protože oblíbeným loutkám budou pomáhat sólisté Janáčkovy opery NdB spolu s naším speciálním smetanovským miniorchestrem.
Taťuldo, jak se prodává nevěsta? Jak jsi přišel na to, že by někdo prodal nevěstu, Hurvínku? No tady čtu: Národní divadlo Brno uvádí operu Bedřicha Smetany Prodaná nevěsta. Tak jak to teda je, taťuldo? No víš, to je jen jako… jak bych ti to jen… je to taková finta, jak si koupit nevěstu sám pro sebe. Tak teď jsem z toho tumpachovej – prodává se nebo kupuje? Víš co, Hurvajz, vezmi Žeryka a Máničku a jdeme do opery, to bude jednodušší než ti to vysvětlovat!
Taky byste chtěli vědět, jak to vlastně je s tím prodáváním nevěsty? Smetanova Prodaná nevěsta patří mezi ikonické operní kousky, ale my jsme se rozhodli ji tentokrát přiblížit především dětem. A protože komická opera by měla být opravdu zábava, členové souboru Janáčkovy opery NdB pozvali mezi sebe ty nejlepší možné průvodce. V novém rodinném pořadu vás do Prodané nevěsty a do světa opery zavedou přímo slavné loutkové postavičky Spejbl s Hurvínkem a Máničkou. Chybět nebude ani Žeryk a taky ty nejlepší hudební kousky, protože oblíbeným loutkám budou pomáhat sólisté Janáčkovy opery NdB spolu s naším speciálním smetanovským miniorchestrem.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
Co, ale hlavně kdo všechno je potřeba k tomu, aby vzniklo operní představení? A jak by to dopadlo kdyby se děti na chvíli staly scénografy, kostýmními výtvarníky, ale třeba i orchestrem? To společně zjistíme na workshopu Jak se dělá opera!
Co tedy společně zažijeme:
Seznámení s operním žánrem a některými operními díly.
Taťuldo, jak se prodává nevěsta? Jak jsi přišel na to, že by někdo prodal nevěstu, Hurvínku? No tady čtu: Národní divadlo Brno uvádí operu Bedřicha Smetany Prodaná nevěsta. Tak jak to teda je, taťuldo? No víš, to je jen jako… jak bych ti to jen… je to taková finta, jak si koupit nevěstu sám pro sebe. Tak teď jsem z toho tumpachovej – prodává se nebo kupuje? Víš co, Hurvajz, vezmi Žeryka a Máničku a jdeme do opery, to bude jednodušší než ti to vysvětlovat!
Taky byste chtěli vědět, jak to vlastně je s tím prodáváním nevěsty? Smetanova Prodaná nevěsta patří mezi ikonické operní kousky, ale my jsme se rozhodli ji tentokrát přiblížit především dětem. A protože komická opera by měla být opravdu zábava, členové souboru Janáčkovy opery NdB pozvali mezi sebe ty nejlepší možné průvodce. V novém rodinném pořadu vás do Prodané nevěsty a do světa opery zavedou přímo slavné loutkové postavičky Spejbl s Hurvínkem a Máničkou. Chybět nebude ani Žeryk a taky ty nejlepší hudební kousky, protože oblíbeným loutkám budou pomáhat sólisté Janáčkovy opery NdB spolu s naším speciálním smetanovským miniorchestrem.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
Co, ale hlavně kdo všechno je potřeba k tomu, aby vzniklo operní představení? A jak by to dopadlo kdyby se děti na chvíli staly scénografy, kostýmními výtvarníky, ale třeba i orchestrem? To společně zjistíme na workshopu Jak se dělá opera!
Co tedy společně zažijeme:
Seznámení s operním žánrem a některými operními díly.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
Vítkovo kvarteto je česká bigbeatová skupina, vystupující od počátku 80. let 20. století, která aktuálně hraje ve složení Jiří Růžek (zpěv), Jan Pokorný (baskytara), Petr Mráz (kytara), Benjamín Vítek (bicí), Petr Váňa (kytara), Pavel Jiroušek (klávesy) a Vladimír Vintr (baskytara). Po celou dobu své existence vystupuje s prakticky neměnným repertoárem. Největším hitem této skupiny je píseň Pražskej démon. V rámci aktuálního turné zahraje kapela 27. ledna v Brně na Flédě.
Stella Rose Gahan, dcera Davida Gahana a Jennifer Sklias-Gahan, hraje poetický industriálně laděný temný pop s gothic vlivy – povinnost pro všechny, co mají rádi Depeche Mode! Po vyprodaném brněnském koncertě s americkými psychedelic post-punkovými A Place To Bury Strangers se v lednu vrací do Kabinetu MÚZ.
Na konci roku 2024 vydala EP Hollybaby, kterým navazuje na ocěňované debutové album Eyes Of Glass z roku 2023. „Stíny nočních barů, kde Tvá dřívější já živí pověry. Omamná síla ukrytá v pokušení. Den, kdy hudba zemřela,“ popisuje Stella Rose atmosféru nové nahrávky.
Hudba velmi prospívá zdraví, když ji náležitě užíváme. Tento názor zastával řecký matematik, astronom a filosof Pythagoras. Od starověku byly účinky hudby na člověka nesčetněkrát zkoumány a prověřovány v praxi, až vyústily v dnešní době ve vznik a velký rozvoj oboru muzikoterapie.
Netradiční projekt Mozartův efekt vám otevře příležitost vyzkoušet si a prožít hudební meditaci, imaginaci, relaxaci a jógové dechové techniky. V asi sedmdesátipětiminutovém programu se společně s našimi hudebníky vypravíme tentokrát do říše intimní komorní klasické hudby (a to nejen Mozartovy) a budeme také relaxovat za zvuků tibetských mís, zvonkoher koshi a jiných hudebních nástrojů. Poslech vybrané hudby nám také přinese příležitost nahlédnout do svého nitra a věnovat se péči o své vnitřní dítě.
Slovy švýcarského lékaře a terapeuta Carla Gustava Junga: Kdo se dívá jen ven, sní – kdo však pohlédne dovnitř, probouzí se.
Program je určen nejen pro nastávající maminky, ale také pro milovníky klasiky a pro ty, kteří se rádi věnují seberozvoji – vnitřní práci na sobě.
Současné baletní drama plné emocí. Nenávist znepřátelených rodů Kapuletů a Monteků, čistá láska mladých milenců Romea a Julie, souboje na život a na smrt, pýcha, zloba, rozdělení společnosti na „my“ a „oni“. V baletním žánru patří nesmrtelný Shakespearův příběh na hudbu Sergeje Prokofjeva k nejslavnějším dramatickým titulům repertoáru 20. století.
Prokofjevovo baletní drama Romeo a Julie mělo světovou premiéru v Národním divadle Brno v roce 1938 v choreografii legendy brněnského baletu Iva Váni Psoty. Málokterý baletní soubor se může pochlubit skutečností, že uvedl ve světové premiéře dílo, které se stalo jedním z nejhranějších baletů na světě. Balet NdB takovýto titul má a právem i povinností patří k nejuváděnějším v jeho repertoáru, vždyť aktuální uvedení je již sedmou premiérovou inscenací od roku 1938. Taneční zpracování Shakespearova dramatu je velmi oblíbené a mnozí proslulí choreografové vytvořili během 20. století legendární inscenace hrané po celém světě dodnes. Důvod, proč tomu tak je, lze hledat nejen ve věčně rezonujícím tématu tragické lásky, ale i v nádherné hudbě Sergeje Prokofjeva, která je považována za jeden z nejkrásnějších baletních opusů vůbec. Přestože se náš příběh neodehrává v historických kulisách a kostýmech renesanční Verony, ctí inscenátoři Shakespearovo drama a jeho hlavní motiv prvního vzplanutí lásky dvou mladých lidí. Dominantním tématem baletu je ale nepřátelské rozdělení společnosti, z jejichž protipólů oba milenci pocházejí. Záměrem tvůrců bylo zpracovat předlohu jako současné taneční drama, aktuální, rezonující s dobou i vkusem dnešního baletního diváka.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
Stygian Bough je spolupráce americké funeral doom kapely Bell Witch (Dylan Desmond – basa, zpěv, Jesse Shreibman – bicí, zpěv) s dark folkovým umělcem Aerial Ruin (Erik Moggridge – kytara, zpěv). Partnerství stojící v jádru Stygian Bough vznikalo více než deset let, vycházejíc z Moggridgových příspěvků do tvorby Bell Witch. První stopy najdeme už na prvním albu Longing (2012), i na pokračujících deskách Four Phantoms (2015) a Mirror Reaper (2017), kde se Moggridge objevuje jako host. Album Stygian Bough Volume I vyšlo v roce 2020, vydání Volume II je na spadnutí.
Bardové severského folk metalu Ensiferum vyráží na zimní výpravu po Evropě - a to i se zastávkou v Brně! Na pomoc si pozvali německé power metalové ikony Freedom Call a rakouské symfoniky Dragony. Vychutnejte si večer plný severské mytologie a fantasy příběhů v podání tří mistrovských vypravěčů!
Ensiferum patří mezi nejvýraznější představitele folk metalu, žánru, který kombinuje hutné metalové riffy s melodikou inspirovanou tradiční lidovou hudbou. Jejich tvorba stojí na mohutných kytarových stěnách, chytlavých melodických linkách a orchestrálních aranžích, které jsou často doplněny chorály a akustickými nástroji. Díky tomu dokáže kapela vytvářet epickou atmosféru připomínající dávné hrdinské příběhy a legendy, přičemž drsný growl se střídá s čistými vokály a navozuje kontrast mezi tvrdostí metalu a hymnickou vznešeností folkloru.
Kořeny Ensiferum sahají do roku 1995, kdy skupinu založil kytarista Markus Toivonen v Helsinkách. Už od prvních demo nahrávek se kapela profilovala jako výrazný zástupce severské metalové scény. Debutové album Ensiferum z roku 2001 si okamžitě získalo pozornost díky kombinaci melodického death metalu a folkových vlivů, čímž položilo základ pro charakteristický zvuk kapely. Během let se sestava několikrát obměnila, ale Toivonen zůstal hnací silou skupiny a strážcem její původní vize.
Bardové severského folk metalu Ensiferum vyráží na zimní výpravu po Evropě – a to i se zastávkou v Brně! Na pomoc si pozvali německé power metalové ikony Freedom Call a rakouské symfoniky Dragony. Vychutnejte si večer plný severské mytologie a fantasy příběhů v podání tří mistrovských vypravěčů!
Ensiferum patří mezi nejvýraznější představitele folk metalu, žánru, který kombinuje hutné metalové riffy s melodikou inspirovanou tradiční lidovou hudbou. Jejich tvorba stojí na mohutných kytarových stěnách, chytlavých melodických linkách a orchestrálních aranžích, které jsou často doplněny chorály a akustickými nástroji. Díky tomu dokáže kapela vytvářet epickou atmosféru připomínající dávné hrdinské příběhy a legendy, přičemž drsný growl se střídá s čistými vokály a navozuje kontrast mezi tvrdostí metalu a hymnickou vznešeností folkloru.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie. Brněnská inscenace tak jen potvrdila kvality díla, které po své premiéře v roce 1985 v Londýně a o dva roky později na Broadwayi obletělo doslova celý svět a stalo se jedním z nejdéle uváděných muzikálů West Endu. Nutno dodat, že světová premiéra se odehrála v Paříži v roce 1980 a o celosvětový úspěch muzikálu se postarala produkční péče muzikálového mága Camerona Mackintoshe.
Brněnskou Hudební scénu rozeznívaly nezapomenutelné a nezaměnitelné melodie pět let a diváci dodnes vzpomínají na příběh hrdiny Valjeana, který celý život prchá před zarputilým komisařem Javertem, aby dopřál štěstí své schovance Cosette a jejímu vyvolenému Mariovi. Romantický příběh odehrávající se v kulisách revoluční Paříže roku 1832 je aktuální dodnes a znovu vybízí k novému inscenování, respektive i filmovému zpracování. Připomeňme hvězdně obsazený film Toma Hoopera z roku 2012 s Hugh Jackmanem, Russellem Crowem, Anne Hathawayovou, Helenou Bonham Carterovou a mnoha dalšími.
Je jen logické, že se Městské divadlo Brno rozhodlo k tomuto titulu vrátit. Bude to velkolepý dárek jak pro diváky, tak pro herecký soubor, který je díky dvěma dekádám zkušeností s nejlepšími a mnohdy nejtěžšími tituly hudebního divadla připraven znovu zazpívat Slyš tu píseň zástupů…! Bídníci se tedy v plné síle a znovu v režii Stanislava Moši vrátí na Hudební scénu a lze předpokládat, že i tentokrát budou přijati s nadšením. „Bídníci se na Lidické zabydleli s aristokratickou velkorysostí“ či „Jednoznačně nezapomenutelný a jen stěží překonatelný zážitek na divadelním poli“ – psala odborná kritika o prvním brněnském uvedení. Jistě není důvod pochybovat, že by se tento divadelní návrat odehrál bez podobných reakcí.
The Truth Is Out There (TTIOT) je pětičlenná kapela z Ostravy, kombinující žánry jako alt-rock, indie rock, elektroniku a cizí jim nejsou ani hardcore a core. Známí jsou především svými energickými koncerty, pravidelným hraním na předních českých festivalech a předskakováním Bring Me The Horizon, The Qemists nebo Killswitch Engage. Kapela vznikla v roce 2011 a vydala tři EP a dvě alba Lighthouses a All Little Revolutions, které bylo nominováno na nejlepší rockové album v Cenách Anděl. Minulý rok vydali aktuální třetí studiové album Colors, které rovněž získalo nominaci v Cenách Anděl.
.themayrevolution je čtyřčlenná kapela z České republiky známá pro svůj specificky zkreslený zvuk, energická vystoupení a temné introspektivní texty. Žánrově se skupina pohybuje na hraně alt-rocku a garage rocku s významným vlivem interpretů jako Cleopatrick, Boston Manor nebo Highly Suspect. Po vydání EP DEAD INSIDE se kapela .themayrevolution zapsala po bok špičky českého kytarového undergroundu, objevila se na festivalech Rock for People nebo KVIFF a první zmíněný si je vzal pod křídsla svého nově vznikajícího bookingu. V následujícich letech kapela zahrála po boku Boston Manor, Dead Poet Society, Bad Nerves nebo The Hara a svou hudbu jela představit i na belgický showcase festival Fifty Lab.
Mise je jasná – provdat vdovu! Ale tak, aby její miliony zůstaly v knížectví. Nápadníků by bylo dost, jenže hrabě Danilo pověřený úkolem má s vdovou Hanou Glawari už svou milostnou historii. Náklonnost je tedy oboustranná, ale nechuť přiznat si, že stará láska nezrezivěla, taky. Když přidáte další ingredience v podobě párty na velvyslanectví v Paříži, tanečnic ze slavného kabaretu U Maxima a vtipné dialogy, máte vše, co je třeba na skvělou operetu.
