Ostatní

The Young Gods (CH)

Legendární švýcarští industriálně-rockoví The Young Gods se vrací se 14. studiovým albem Appear Disappear, které vychazí v červnu 2025 na labelu Two Gentlemen. Při této příležitosti trio, které letos slaví 40 let kariéry, oznamuje velmi očekávané evropské turné, v rámci kterého zavítají The Young Gods 12. listopadu na Flédu.

Kytary jsou připravené a nabroušené. The Young Gods v rytmu cválajícího světa, který se vymyká kontrole, zamíří a udeří s obnovenou silou. Od první vteřiny Appear Disappear se šestistruna hrne prostorem a odhaluje tesáky v elektrickém vytí. Trio se vrací ke svým nejagresivnějším základům a oživuje umění sonické války. V době, kdy je válka všude.

Kapela Springtime existuje už od osmdesátých let dvacátého století. Ve svém repertoáru má zejména folkovou ale i nefolkovou klasiku 60. a 70. let jako např. Peter, Paul & Mary, Simon & Garfunkel, Jim Croce, Gordon Lightfoot, John Denver nebo Creedence Clearwater Revival, ba i Beatles nebo Smokie. Zpívá převážně anglicky, ale při koncertech zazní i čeština v písničkách Brontosaurů, Rangers a dalších českých interpretů.

Zveme vás na jedinečný koncert dvou výjimečných klavíristů a hudebních skladatelů – Ondřeje Brzobohatého a Ondřeje Brouska! Tito celoživotní přátelé spojí své hudební mistrovství na pódiu Sono Centra v Brně. Přijďte si užít večer plný virtuózní klavírní hry a nezapomenutelných melodií!

Jak by zněla „Osudová“, kdyby byl Beethoven optimista? Proč pláčeme při banálním filmovém dialogu? Co je to „nevhodná“ hudba? Že se u klasické hudby nedá pořádně zasmát? Může mít „Souboj klavírů“ vítěze?

Na tyto otázky vám stylově odpoví duo Brousek – Brzobohatý, které připravilo nezapomenutelný večer plný hudebních vtipů s dvěma klavíry.

Klára Vytisková je zpěvačka a skladatelka s nezaměnitelným hlasem oceněná dvěma Cenami Anděl. Jejídoménou je pop s jasným názorem a charakteristickým zvukem.Svoji tvorbu balí do silné estetiky a autentickéhovizuálu. Její hudební kořeny sahají k soulu aelektropopu kapely Toxique, postupně se však proměnila v sólovouautorku a do hudby i celkové prezentace se promítají příběhy a životní témata.Salbem VEGA se představuje vnové, ryze české éře. Ve své tvorbě spojuje introspektivní texty senergiípunkových klubových pódií, vintage nádechem 70s vinylů se současným zvukem. Tématem aktuálního alba Vegajsou úhly pohledů, pohled na svět a život z výšky, zvuku dominují jasné basy, vintage bubny, špinavé a zároveňkrystalické kytary–tak zní Klára Vytiskováv roce 2025. Nehraje si na dokonalost, ale na opravdovost.

Na začátku října 2024 uběhlo 20 let od otevření Hudební scény. Názory mnohých škarohlídů, kteří v roce 2004 tvrdili, že Městské divadlo Brno po pár sezónách bude vlastnit nevyužitou zbytečnou budovu, se z dnešního pohledu zdají být již pouhými úsměvnými vzpomínkami. Brněnská muzikálová scéna se již natrvalo zapsala do (nejen) české divadelní mapy a na seznam premiér zde uvedených každý rok přibývají nové inscenace, ať už se jedná o premiéry původních titulů, nebo uvádění klasických muzikálů. V souvislosti s oslavami tohoto výročí jsme se rozhodli vrátit k muzikálu, na který mnozí diváci dodnes vzpomínají. Díky téměř 150 reprízám, které se odehrály od premiéry v roce 2007, si pod názvem Čarodějky z Eastwicku spousta lidí vybaví spíše než původní knihu nebo film právě tuto inscenaci, která Petru Štěpánovi přinesla prestižní Cenu Thálie za ztvárnění démonického Darryla Van Horna.

Speciální koncert houslového mága Pavla Šporcla, na kterém ho  bude doprovázet rocková kapela, která s ním natáčela i aktuální album REBEL WITH THE BLUE VIOLIN. Na nahrávkách  se podílel americký jazzový klavírista  a hráč na Hammondovy varhany Brian Charette . Fanoušci se můžou těšit nejen na klasické rockové skladby, mezi jinými i Kashmir a Stairway to Heaven (obojí původně Led Zeppelin), Purple Haze (Jimi Hendrix), Smoke on the Water (Deep Purple), Another Brick in the Wall (Pink Floyd) a „stounovské“ (I can’t get no) Satisfaction.
Jako další zazní například Oscary oceněný singl zpěvačky Billie Eilish s názvem What Was I Made For?, který ve speciální aranži od Pavla Šporcla chytne za srdce fanoušky všech hudebních žánrů. Další rockové balady zastupuje Let it be (původně The Beatles), The Sound of Silence (Simon & Garfunkel) a další.
 „Připojte se ke mně na tuto neuvěřitelnou hudební jízdu – věřím, že ji budete milovat stejně vášnivě jako já.“ dodává Pavel Šporcl v rámci pozvání na koncert.

Etno Brno 2025

Fúze tradičních afrických bubnů, baskytary, saxofonu a klarinetu. Kapela vznikla na začátku léta 2020 a Kumpáni v ní spojili své zkušenosti s africkým bubnováním, alternativním rockem a jazzem.

Shivanam (CZ/NZ)

Shivanam jsou ovlivněni etnickou perskou a indickou klasickou hudbou, latinskoamerickými, africkými a australskými rytmy. Již 28 let jedou na vlně dub, tribal, ritual, trance, psychedelic. 

Bounty na Leitnerku se vrací oblíbená trampská a folková kapela. Jejich originální nástrojový talent společně s barvitým vícehlasým vokálem je oceňováno nejen návštěvníky festivalů a jejich porotami, ale i obyčejnými lidmi kolem trampských ohňů, odkud vzešli. 

Terrakota je středočeská až pražská kapela nadšených muzikantů. Kapela vznikla na sklonku roku 2016. Žánrově se řadí do škatulek folk-rock, folk a country hraje písně ryze autorské…

Po letošním parádním secret show budíčku na Rock for People 2025 se The Hara vrací s dvojitým koncertem v Praze a v Brně! Alternativní rock/metalové trio zahraje 13. listopadu v brněnském Kabinetu Múz. The Hara na obou koncertech doprovodí jako speciální host kapela Call Me Amour.

The Hara jsou Josh Taylor (frontman), Zack Breen (kytara) a Jack Kennedy (bicí) z Manchesteru a jsou jednou z nejzajímavějších nových heavy kapel, která kombinuje přímočaré a emotivní texty, pohlcující rytmy a pocit mohutné energie. Skupina se vrací s novým temným a opojným singlem „Stay" a zprávou, že podepsali smlouvu s Mascot Records (Dinosaur Pile-Up, Calva Louise, Defects, VOLA).

Po vydání své páté studiové desky Tažní ptáci vyráží Lipo na klubové turné, kde se jeho autentický rukopis snoubí s živou kapelou a novým, hudebně vyzrálejším zvukem. Těš se na energické koncerty plné upřímnosti, známých melodií a textů, ale i písní z nového alba, které mají váhu.

Support: Adam Vopička – výjimečný písničkář a producent, známý z projektu Calm Season a spoluprací s řadou výrazných interpretů, přiveze na pódia svůj syrově poetický debut Grál. Emotivní akustický set s doprovodnou kapelou slibuje hluboký zážitek pro všechny, kdo hledají v hudbě opravdovost a příběh.

Adam Mišík vyráží na další tour, tentokrát s názvem V chaosu je krása , která odstartuje už na podzim 2025. Na show plnou známých hitů a úplných novinek se můžete těšit už 7. listopadu 2025 v S-klubu v Olomouci a 13. listopadu na brněnské Flédě. Celé tour pak zakončí na jaře 2026 v pražském Fóru Karlín, které bude tečkou za touto hudební jízdou!

Na základě úspěchu jarní části turné pokračuje David Koller se svou kapelou i na podzim 2025! V repertoáru nebudou chybět zásadní hity jeho sólové kariéry i legendární skladby z éry Lucie, které zazní v nových aranžích. Jedinečný hlas, skvělá kapela a energický koncert, jedné z nejvýraznějších osobností české hudební scény.

Na začátku října 2024 uběhlo 20 let od otevření Hudební scény. Názory mnohých škarohlídů, kteří v roce 2004 tvrdili, že Městské divadlo Brno po pár sezónách bude vlastnit nevyužitou zbytečnou budovu, se z dnešního pohledu zdají být již pouhými úsměvnými vzpomínkami. Brněnská muzikálová scéna se již natrvalo zapsala do (nejen) české divadelní mapy a na seznam premiér zde uvedených každý rok přibývají nové inscenace, ať už se jedná o premiéry původních titulů, nebo uvádění klasických muzikálů. V souvislosti s oslavami tohoto výročí jsme se rozhodli vrátit k muzikálu, na který mnozí diváci dodnes vzpomínají. Díky téměř 150 reprízám, které se odehrály od premiéry v roce 2007, si pod názvem Čarodějky z Eastwicku spousta lidí vybaví spíše než původní knihu nebo film právě tuto inscenaci, která Petru Štěpánovi přinesla prestižní Cenu Thálie za ztvárnění démonického Darryla Van Horna.

ConTRIOlogy společně s Tomášem Vtípilem snoubí lidové texty a modernu. Na Leitnerce představí své nejnovější album Minulo – které je fúzí tradiční inspirace a moderní formy. Skupina se inspiruje lidovými písněmi sesbíranými Leošem Janáčkem do cyklu Moravská lidová poezie v písních.

Trio spojuje lidové nápěvy s vlastním kompozičním přístupem a improvizací. Vzniká tak plynulé hudební pásmo plné témbrů a zvukových ploch s výrazným emočním zabarvením. Jednotlivé kompozice zachovávají jednoduchost a přirozenost lidových písní, kterými prostupuje silný prvek improvizace a zvukovosti. Celým pásmem citlivě prostupuje elektronika Tomáše Vtípila, který se do díla zapojil jak aranžérsky, tak instrumentálně.

BESNA – je už pojem a jejich kombinace blackmetalu, post-rocku a slovenského folkloru, činí z kapely silný temně melancholický koktejl, jehož každé vystoupení je rituál.

MÄRNØ – Neocrustová krev, kde se skloubí živelnost, emoce, hloubka a tlak, to vše pod vlivem crustu, hardcore, d-beatu a místy blackmetalu. Nové album Via Incognita je natlakované jak parní hrnec.

MACOCHA – Temná, hluboká a syrová jako největší propast v Evropě. Těžkotonážní blackened sludge s death metalovým HM-2 zvukem tě stáhne sebou.

RANA – Post-metal, neocrust a emo hardcore se členy Udande, Adacta či Distax. Očekávej opravdový útok na city a emoce, jejich koncert je intenzivním zážitkem.

Na jednom pódiu:
Elektrïck Mann – syrová elektrárna, rap-punková salva bez slitování.
Nikola Mucha – nekompromisní hlas generace, co se s ničím a nikým ne*ere.

Dva světy. Dvě bomby. Jeden URBAN RITUÁL.
Tohle je večer, který ti zůstane v hlavě.

Brněnský písničkář, textař, moravský hlas rádia BEAT, zakládající člen brněnských skupin Lidopop a Zadáci, autor textů na desce Tulák po hvězdách brněnské legendy Progres 2, autor písní pro B Side band, autor textů pro skupinu Škaredá holka, autor několika divadelních představení pro děti, na kterých spolupracoval např. s Petrem Skoumalem, moderátor hudebních festivalů. Doprovod k písním vzniká přímo před zraky a slechy užaslých diváků na zařízení zvaném looper.

Často se říká, že ty nejlepší kapely jsou ty, které vás neustále znovu a znovu překvapují, a to tím nejvzrušujícím způsobem. To je něco, co finští rockeři The Rasmus dělají od svého debutu u velkého vydavatelství a berou tuto kreativní zodpovědnost velmi vážně. Pokud jste poslouchali některé z jejich alb, můžete slyšet kaleidoskopickou koláž těžkých kytar s futuristickou elektronikou a popovými melodiemi, které si najdou cestu do srdce jakéhokoli hudebního fanouška. Díky tomu se stali jedním z největších hudebních vývozů Finska, prodali miliony desek po celém světě a získali nespočet ocenění.

Tento rok však posouvají laťku ještě výš a vydávají svou dosud nejpůsobivější hudbu v podobě nového singlu „Rest In Pieces“, který vyjde 25. října. Je neodolatelně těžký, temný a melodický – a značí začátek další kapitoly jejich zvukového vývoje s odvážným sebevědomím a intenzitou hodnou dobývání světa. „Myslím, že je to pro nás tak trochu nový zvuk,“ přemítá zakládající frontman Lauri Ylönen. „Dělali jsme těžké věci v minulosti, pamatuji si, že druhé album mělo písně s tvrdými riffy. Takže to není úplně nové, ale rozhodně je to svěží pohled na The Rasmus… zejména ve srovnání s tím, co jsme dělali nedávno.“

Na začátku října 2024 uběhlo 20 let od otevření Hudební scény. Názory mnohých škarohlídů, kteří v roce 2004 tvrdili, že Městské divadlo Brno po pár sezónách bude vlastnit nevyužitou zbytečnou budovu, se z dnešního pohledu zdají být již pouhými úsměvnými vzpomínkami. Brněnská muzikálová scéna se již natrvalo zapsala do (nejen) české divadelní mapy a na seznam premiér zde uvedených každý rok přibývají nové inscenace, ať už se jedná o premiéry původních titulů, nebo uvádění klasických muzikálů. V souvislosti s oslavami tohoto výročí jsme se rozhodli vrátit k muzikálu, na který mnozí diváci dodnes vzpomínají. Díky téměř 150 reprízám, které se odehrály od premiéry v roce 2007, si pod názvem Čarodějky z Eastwicku spousta lidí vybaví spíše než původní knihu nebo film právě tuto inscenaci, která Petru Štěpánovi přinesla prestižní Cenu Thálie za ztvárnění démonického Darryla Van Horna.

Na začátku října 2024 uběhlo 20 let od otevření Hudební scény. Názory mnohých škarohlídů, kteří v roce 2004 tvrdili, že Městské divadlo Brno po pár sezónách bude vlastnit nevyužitou zbytečnou budovu, se z dnešního pohledu zdají být již pouhými úsměvnými vzpomínkami. Brněnská muzikálová scéna se již natrvalo zapsala do (nejen) české divadelní mapy a na seznam premiér zde uvedených každý rok přibývají nové inscenace, ať už se jedná o premiéry původních titulů, nebo uvádění klasických muzikálů. V souvislosti s oslavami tohoto výročí jsme se rozhodli vrátit k muzikálu, na který mnozí diváci dodnes vzpomínají. Díky téměř 150 reprízám, které se odehrály od premiéry v roce 2007, si pod názvem Čarodějky z Eastwicku spousta lidí vybaví spíše než původní knihu nebo film právě tuto inscenaci, která Petru Štěpánovi přinesla prestižní Cenu Thálie za ztvárnění démonického Darryla Van Horna.

Titul světoznámého veršovaného dramatu z pera Edmunda Rostanda v tanečním zpracování? Jistě! Hlavní postava divadelní hry, totiž věhlasný šermíř a básník Cyrano, přímo vybízí k uchopení v baletním zpracování.

Známý příběh je nejen o hluboké lásce, ale především o protikladu vnitřní a vnější krásy. Nosatý, nehezký a hrdý Cyrano, obhájce cti a lásky s bohatou duší, a krásný, leč prázdný mladík Kristián milují tutéž ženu, krásnou Roxanu. Ta si zvolí tělesnou krásu v Kristiánovi, aby v konci příběhu poznala, že celý život milovala krásu duše Cyrana.

S nadšeným souhlasem Vladimíra Mišíka pokračují spoluhráči rockové legendy v koncertování v mírně pozměněné sestavě a s Olinem Nejezchlebou za mikrofonem.

Více než 2 roky po ukončení koncertní činnosti legendy československého rocku, Vladimíra Mišíka, se muzikanti z jeho kapely ETC… rozhodli na popud mnoha fanoušků, že budou nadále koncertně hrát výběr skladeb z éry ETC. 

Sestava:

Pavel Skála – kytary

Olin Nejezchleba – zpěv Pavel Bohatý – zpěv

Jiří Zelenka – bicí, zpěv

Vladimír Pavlíček – housle

Jakub Červinka – kytary

Pavel Novák – basa

Členové Rolling Stones Revival Brno mají rádi zvonivý kytarový zvuk, plzeňské pivo a Keitha Richardse, který na konto svého osobitého stylu hry na kytaru tvrdí: „to máte pět strun, dva prsty a jednu díru do prdele.“
Stouny nestačí imitovat. Musí tam být ryzí autentická energie. Radost. Strhující zábava, co pohltí všechny na pódiu i v publiku. Rock’n’roll!

Laďa Kruta / Mick Jagger
Radim Zelina / Keith Richards
Richard Měřínský / Bill Wyman
Karel Brožek / Charlie Watts
Jan Růžička / Ronnie Wood

Brazilská kapela The Troops of Doom vyráží na kratší turné po Česku a Slovensku, kde je doprovodí Refore a Sanatorium. Jako host brněnské zastávky se představí Mörghuul.

THE TROOPS OF DOOM (BR)

Jairo „Tormentor“ Guedz působil v Sepultuře v letech 1985-1987 a stál u zrodu alb Morbid Visions nebo Bestial Devastation. Jako návrat do této éry založil v roce 2020 kapelu s názvem „The Troops of Doom“ a z Brazílie přijedou rozbít Brno úderným thrash metalem!

REFORE

Valašská thrashová úderka je na domácí scéně už známější pojem, minulý rok vydala album „Illusion of Existence“ a těží z něj maximum, se kterým se ještě předvede tento rok!

SANATORIUM (SK)
Legenda slovenského death metalu! Kapela fungující už od roku 1994 si dala pauzu a teď se zase vrací aby všem rozbila hlavy tím nejtvrdším způsobem.

MÖRGHUUL

Lokální pekelné uskupení, kterým není nic svaté! Tuto bandu místním netřeba dlouho představovat, špinavý black/speed metal nenechá kámen na kameni.

Jednotka akademického rapu vystoupí v Brně. 

Verdiho Aida je jedním z jeho mistrovských děl, kde nechybí žádná ze zaručených ingrediencí romantické italské opery – láska, žárlivost, politické intriky, velké sborové scény a nevyhnutelná tragická smrt. K tomu samozřejmě patří i skvělé pěvecké obsazení a v tomto případě Csilla Boross, Sung Kyu Park, Luis Cansino, Aleš Jenis a další. Bude to také poprvé, co náš soubor bude na této inscenaci spolupracovat s naším juniorským baletním souborem NdB2. Byl to Verdi, kdo si obvykle vybíral náměty ke zhudebnění, v tomto případě ale přišla nabídka zvenku. Operu si objednal egyptský místokrál Isma´il paša původně ke slavnostem otevření Suezského průplavu a pro nově postavenou káhirskou operu. Verdi zpočátku váhal, ale námět ze starověkého Egypta založený na povídce archeologa Augusta Marietty, nakonec přitáhl jeho pozornost, i když ne pompou, kterou nabízel, ale komorním dramatem skrývajícím se pod vrstvami politických intrik. Díky tomu napsal strhující a stále aktuální příběh plný působivé hudby, ať to jsou slavné árie jako „Celeste Aida“, triumfální pochod, či srdcervoucí závěrečný kvartet opery. V popředí inscenací obvykle stojí tajní milenci Radames a Aida, ale co se jednou podívat na celý příběh očima Amneris, jejíž láska k Radamovi, kterého je rozhodnuta získat za jakoukoliv cenu, aniž tuší, že tou cenou nakonec budou lidské životy včetně života jejího vyvoleného.

Vivaldi: The Four Seasons in Janoska Style

Bratři Janoskovi pocházejí z Bratislavy. Od roku 2016 nahrávají exkluzivně pro vydavatelství Deutsche Grammophon, v kterém jim vyšla tři alba (Janoska Style, Revolution, Big B’s), za které získali více ocenění včetně Zlaté desky. Koncem října 2024 vychází pod hlavičkou DG v pořadí už čtvrté album Vivaldi: The Four Seasons in Janoska Style.

Členy souboru spojují nejen rodinné vazby, ale také společná hudební vize. Jejich virtuozita a improvizační umění jim dovolují široké repertoárové rozpětí od děl klasického repertoáru po vlastní skladby a aranžmá, překračující žánrové hranice.

V roce 1945, konkrétně 14. června, bylo Nezvalovou hrou Manon Lescaut otevřeno brněnské činoherní divadlo s názvem Svobodné divadlo. Volba právě tohoto titulu byla opřena o obrovskou popularitu Nezvalova textu mezi českou mládeží protektorátní doby a byla demonstrací radosti z nabyté svobody, která se projevovala „roztančeným českým slovem“. Vznik nové scény nasytil hlad českých obyvatel Brna, kteří toužili mít své mladé divadlo. Jeho historie je dlouhá a nesmírně zajímavá. Ze Svobodného divadla bylo po čtyřech sezónách Městské a oblastní divadlo, záhy se z něj stalo Krajské oblastní divadlo v Brně, od sezóny 1954/1955 neslo název Divadlo bratří Mrštíků a od června 1993 jej všichni známe jako Městské divadlo Brno. V červnu roku 2025 oslavilo tedy naše divadlo 80 let od svého vzniku a my jsme si toto výročí připomněli právě uvedením titulu, který stál na samém počátku.

Režisér Stanislav Moša se k uvedení Nezvalova textu dostal již podruhé, poprvé tak učinil v roce 1995, kdy touto inscenací divadlo oslavilo padesáté výročí v nově zrekonstruovaném sále na Lidické ulici. Tenkrát režisér a ředitel o Nezvalově textu napsal: „Existuje jen málo české divadelní literatury, o které se dá říct, že je to báseň. Skrze ni promlouvá skutečná vášeň svázaná úžasnou formou zakletou v kráse české řeči.“ Mošova úprava Manon Lescaut, která nesla podtitul „lyrické drama-zpověď“, se oprostila od lineárního vyprávění známého příběhu a vzniklo tak nadčasové podobenství. Starý abbé des Grieux vzpomíná na svůj osudový vztah s hříšnou světicí, čímž původně lyrický příběh získává dramatické rozměry a ve vzpomínkách muže na sklonku života ožívají dávno proběhlá tajemství, náznaky a lásky.

Olympic míří do Brna na jednu ze svých zastávek Bombarďák tour.

UNWOUND (USA)

Kapela, která definovala zvuk post-hardcore 90. let, se po více než dvou dekádách vrací na pódia! Unwound, zrozeni v roce 1991 v době boomu Riot Grrrl a grunge, svým kousavým a experimentálním duchem zářili z nejjasnějšího rožku undergroundu. Jako jedno z klíčových jmen labelu Kill Rock Stars s albem Future of What úplně změnili pravidla hry. Během svého desetiletého působení kapela svůj materiál vydala i na ikonických labelech jako Gravity, Troubleman Unlimited nebo Matador, než se v roce 2002 odmlčeli.

FVTVRE

Ozvěny ranného „San Diego soundu“ se členy Sunshine, Clou, 50m Znak a dalších. Vzájemná chemie čtyř charismatických figur vytváří jedovatý noise-punkový koktejl.

Poslední 4 představení. Mimořádný host v roli Alciny Magdalena Kožená.

Mocná kouzelnice Alcina vytvořila na ostrově velkolepý palác v pře­krásné krajině, kam láká milence do sítí své moci. Jedním z nich je i saracénský rytíř Ruggiero, který podlehne jejím kouzlům a zapomene na svou snoubenku Bradamante. Ta se ho však nehodlá vzdát a v pře­vleku se vydává Ruggiera zachránit.

V roce 1945, konkrétně 14. června, bylo Nezvalovou hrou Manon Lescaut otevřeno brněnské činoherní divadlo s názvem Svobodné divadlo. Volba právě tohoto titulu byla opřena o obrovskou popularitu Nezvalova textu mezi českou mládeží protektorátní doby a byla demonstrací radosti z nabyté svobody, která se projevovala „roztančeným českým slovem“. Vznik nové scény nasytil hlad českých obyvatel Brna, kteří toužili mít své mladé divadlo. Jeho historie je dlouhá a nesmírně zajímavá. Ze Svobodného divadla bylo po čtyřech sezónách Městské a oblastní divadlo, záhy se z něj stalo Krajské oblastní divadlo v Brně, od sezóny 1954/1955 neslo název Divadlo bratří Mrštíků a od června 1993 jej všichni známe jako Městské divadlo Brno. V červnu roku 2025 oslavilo tedy naše divadlo 80 let od svého vzniku a my jsme si toto výročí připomněli právě uvedením titulu, který stál na samém počátku.

Režisér Stanislav Moša se k uvedení Nezvalova textu dostal již podruhé, poprvé tak učinil v roce 1995, kdy touto inscenací divadlo oslavilo padesáté výročí v nově zrekonstruovaném sále na Lidické ulici. Tenkrát režisér a ředitel o Nezvalově textu napsal: „Existuje jen málo české divadelní literatury, o které se dá říct, že je to báseň. Skrze ni promlouvá skutečná vášeň svázaná úžasnou formou zakletou v kráse české řeči.“ Mošova úprava Manon Lescaut, která nesla podtitul „lyrické drama-zpověď“, se oprostila od lineárního vyprávění známého příběhu a vzniklo tak nadčasové podobenství. Starý abbé des Grieux vzpomíná na svůj osudový vztah s hříšnou světicí, čímž původně lyrický příběh získává dramatické rozměry a ve vzpomínkách muže na sklonku života ožívají dávno proběhlá tajemství, náznaky a lásky.

Slovenská punkrocková legenda Davová Psychóza, která je na scéně už 38 let, vyráží na podzim 2025 po třech letech na klubové turné. Jedna z nejinspirativnějších kapel, která vzešla z česko-slovenské punkové líhně se 17. 11. 2025 vrací do Brna do klubu Kabinet MÚZ! 

Travex je mladá kapela z Bratislavy, která drží uši ošemetným punkem. Zpěv, který řeže vzduch, rychlé kytarové riffy a bicí přesnější, než atomové hodiny. To vše doplněné o skladby kapely Problém 5.

Dub Pistols vyrostli z bigbeatové exploze v polovině devadesátých let. Reakce na šablonovitou houseovou hudbu, kde díky zázrakům samplovacích technologií mohli do taneční melodie zakomponovat doslova cokoli. Inspirovaní Chemical Brothers a Fatboy Slimem začali BarryAshworth s Jasonem O'Bryanem vytvářet hutné beaty a jejich bombastický singl „There's Gonna Be A Riot“ byl podepsán u Concrete Records, dceřiné společnosti DeConstruction. Debutové album Point Blank pak vyšlo v roce 1998 a další nanahrávky na sebe nenechaly dlouho čekat.

Přijďte si užít koncert, který vás zavede do příběhů Zaunu a Piltoveru prostřednictvím ikonických písní ze série Arcane. Hudba, která tvoří srdce a duši tohoto světa, ožije v podání Czech Live Symphony Orchestra a nabídne jedinečný zážitek plný emocí, napětí a dechberoucí harmonie.

V roce 1945, konkrétně 14. června, bylo Nezvalovou hrou Manon Lescaut otevřeno brněnské činoherní divadlo s názvem Svobodné divadlo. Volba právě tohoto titulu byla opřena o obrovskou popularitu Nezvalova textu mezi českou mládeží protektorátní doby a byla demonstrací radosti z nabyté svobody, která se projevovala „roztančeným českým slovem“. Vznik nové scény nasytil hlad českých obyvatel Brna, kteří toužili mít své mladé divadlo. Jeho historie je dlouhá a nesmírně zajímavá. Ze Svobodného divadla bylo po čtyřech sezónách Městské a oblastní divadlo, záhy se z něj stalo Krajské oblastní divadlo v Brně, od sezóny 1954/1955 neslo název Divadlo bratří Mrštíků a od června 1993 jej všichni známe jako Městské divadlo Brno. V červnu roku 2025 oslavilo tedy naše divadlo 80 let od svého vzniku a my jsme si toto výročí připomněli právě uvedením titulu, který stál na samém počátku.

Režisér Stanislav Moša se k uvedení Nezvalova textu dostal již podruhé, poprvé tak učinil v roce 1995, kdy touto inscenací divadlo oslavilo padesáté výročí v nově zrekonstruovaném sále na Lidické ulici. Tenkrát režisér a ředitel o Nezvalově textu napsal: „Existuje jen málo české divadelní literatury, o které se dá říct, že je to báseň. Skrze ni promlouvá skutečná vášeň svázaná úžasnou formou zakletou v kráse české řeči.“ Mošova úprava Manon Lescaut, která nesla podtitul „lyrické drama-zpověď“, se oprostila od lineárního vyprávění známého příběhu a vzniklo tak nadčasové podobenství. Starý abbé des Grieux vzpomíná na svůj osudový vztah s hříšnou světicí, čímž původně lyrický příběh získává dramatické rozměry a ve vzpomínkách muže na sklonku života ožívají dávno proběhlá tajemství, náznaky a lásky.

Johann Sebastian Bach: Toccata e moll BWV 914

Leoš Janáček: Sonáta I. X. 1905 "Z ulice"

Sergej Prokofjev: Sonáta č. 3 a moll op. 28

Sergej Rachmaninov: Morceaux de fantaisie op. 3

Johann Sebastian Bach / Ferruccio Busoni: Chaccone d moll BWV 1004

Jan Schulmeister – klavír

(laureát The Cliburn Junior Competition Dallas 2023)

DOROTA BAROVÁ TRIO (křest alba Píseň pro Mi)

Zpívající violoncellistka Dorota Barová je hudebnímu publiku známá především působením v kapelách Tara Fuki, Vertigo, Tugriki, Aneta Langerová a také spoluprací s Josefem Ostřanským (Kuzmich Orchestra), Lenkou Dusilovou, Beatou Hlavenkovou a dalšími.

Dorota na novém albu zhudebnila básně své blízké přítelkyně, výtvarnice a básnířky Míši Vejnarové. Za hudební spolupráce Miroslava Chyšky na kytaru a Miloše Klápště na baskytaru tak vzniklo hluboké album, na kterém vůbec poprvé Dorota zpívá převážně v češtině.

Moncello

Moncello je projekt autorské hudební tvorby Moniky Bucharové. Kombinace zpěvu, loopování, cella a dalších nástrojů/zvuků nabízí výlet do krajiny vnitřního světa, který propojuje psychologická témata, existenciální otázky, ale i hravost a vtip. Monika má rozmanitý studijní a pracovní background, ze kterého vychází a propojuje tak svět psychologie, muzikoterapie a vlastní introspekce v jeden. 

Volné uskupení muzikantů, kteří si rádi zahrají cokoli. Hlavní část repertoáru tvoří folková a country hudba, ale rádi zabrousíme i do lidovek, swingu nebo jazzu. Ti odvážnější pokoušejí i hudbu vážnou.

Poslední 4 představení. Mimořádný host v roli Alciny Magdalena Kožená.

Mocná kouzelnice Alcina vytvořila na ostrově velkolepý palác v pře­krásné krajině, kam láká milence do sítí své moci. Jedním z nich je i saracénský rytíř Ruggiero, který podlehne jejím kouzlům a zapomene na svou snoubenku Bradamante. Ta se ho však nehodlá vzdát a v pře­vleku se vydává Ruggiera zachránit.

Orchestrální akademie Filharmonie Brno je projekt, který umožňuje mladým talentovaným hudebníkům – studentům či čerstvým absolventům hudebních škol přijímaným na základě výběrového řízení – získat orchestrální praxi v profesionálním tělese. Filharmonie si touto cestou vychovává nové generace hráčů, kteří jednou mohou usednout do jejích řad. OAFB má za sebou šest sezon fungování a její plody jsou již nyní zjevné: někteří její absolventi jsou už členy našeho orchestru, jiní se do něj pravidelně vrací vypomáhat. Význam a cennost této zkušenosti pro umělecký růst mladých hudebníků i pro budoucnost orchestru je tak nezpochybnitelný.

Framus Five  se řadí mezi jednu z nejvýznamnějších skupin české rockové historie. Prapočátky skupiny lze najít už v roce 1963, ale skutečná historie pod stávajícím názvem se datuje od roku 1967, kdy se dosavadní kytarista Michal Prokop poprvé postavil k mikrofonu jako zpěvák. Svou činnost přechodně ukončila dvakrát, jednou v roce 1971 a pak v roce 1990, kdy leader Michal Prokop vstoupil do politiky. V roce 2006, po vydání desky Poprvé naposledy, Framus Five naplno obnovil svou koncertní činnost v této sestavě:

Michal Prokop – zpěv, kytara, harmonika

Jan Hrubý – housle

Pavel Marcel – kytara

Andy Čermák – klávesy

Zdeněk Wimpy Tichota – baskytara

Pavel Razím – bicí

Jiří Šíma – saxofon

Roman Němec – trubka

Dálach

Dálach přináší svěží irskou tradiční hudbu. Inspiruje se v archivních nahrávkách, vytváří vlastní instrumentální sety a kreativně aranžuje své písně plné podmanivých melodií.

Lua

Výjimečný koncert po 6 letech. Písně z Irska, ale i dalších ostrovních zemí a odjinud, současně a svěže. Slovo lua je jako hudba téhle kapely – má mnoho různých významů. 

Sabor Latino – combo je brněnská kapela, která se zaměřuje zejména na interpretaci tradiční kubánské taneční hudby. Přestože je skupina složená převážně z českých muzikantů, dokáže vytvořit divokou atmosféru plnou nespoutané energie, která je tak typická pro Latinskou Ameriku. Své skladby hraje s vášní, ale také s velkou erudicí a znalostí podpořenou ustavičným studiem kubánských hudebních stylů. V repertoiru kapely lze najít známé ale i méně známé skladby z historie tohoto žánru. Skupina k nim přistupuje s úctou a respektem, na druhou stranu se nebojí vlastních aranží ani svébytného pohledu na tuto nádhernou hudbu.

Několikanásobná držitelka hudebních cen Anděl zpěvačka LENNY vyráží na mimořádné turné, na kterém ji doprovodí kromě její kapely i smyčcové kvarteto UNIQUE QUARTET.

Navazují tak na velmi úspěšný koncert v Obecním domě v Praze, kde spolu s Unique Orchestra předvedli speciálně upravený repertoár zpěvačky. Pro tuto příležitost vznikla nová aranžmá, která budou mít možnost slyšet a vidět návštěvníci tohoto turné v různých koutech České republiky.

Zazní skladby Lenny, jak jste je ještě neslyšeli. Lenny se představí nejen jako úspěšná zpěvačka s originálním hlasem a autorka, ale také jako klavíristka, která se v mnoha písních sama na klavír doprovodí.