S Ondrášem po regionech Karpatského oblouku

S Ondrášem po regionech Karpatského oblouku

Vojenský umělecký soubor Ondráš se v premiéře nového pořadu Karpatami vydal tanečním krokem přes vršky a doliny Karpatského oblouku. Novinka profesionální části souboru se odehrála na jevišti brněnského divadla Radost. A radostné bylo i sledování tohoto nového počinu. Soubor v něm na chvíli opouští velkolepé choreografie a vrací se blíže k původnímu lidovému materiálu, aniž by se vzdal vlastního výrazu.

Celkovou atmosféru představení navodil úvod zasazený do melancholické, potemnělé světnice, jejíž dominantu tvořila otevřená dřevěná police, která se stala ústředním motivem celého představení. Ukrývala v sobě totiž artefakty, které si účinkující postupně rozebírali do jednotlivých čísel – od klobouků přes zástěru až po hudební nástroje.

Pořad začal v Zakarpatské oblasti tedy v jihovýchodním cípu Ukrajiny, který víceméně odpovídá historickému území Podkarpatské Rusi a následně přecházel k rusínským zpěvům ze slovenské strany. Nevím, zda to byl záměr autorů, ale v kontextu současného dění na mě tato část silně zapůsobila.

Následoval pomyslný přesun do oblastí obývaných Goraly. Už zde byl patrný postup režiséra programu Jana Kysučana, který pomocí hudebních a tanečních prolínání zdůrazňoval stylové shody, ale i rozdíly jednotlivých oblastí. V tomto případě to bylo propojení Goralů od Jablunkova ve Slezsku s těmi slovenskými z okolí obce Suchá Hora v jednom tanci.

Stejný přístup bylo možné zaznamenat také v následujícím pozvolném přesunu přes Laško až na Valašsko. Vyzdvihnout musím pěvecký výkon Michala Trkana v sérii písní z jižního Valašska. I když jsem v jeho projevu cítila trochu slováckého témbru, nic to neubralo na jeho bravurnosti a nehraném prožitku.

VUS-Ondráš_Karpatami_02

Poté se diváci cestou přes Moravské Kopanice a Strání krátce ocitli opět na Slovensku, kde mě velice potěšila choreografie z Lubiny, obce kousek od Myjavy. Upustilo se v ní od klasické přehlídky zvedaček všeho druhu a také tento tanec zůstal v prostší, méně stylizované podobě.

Odtud už to bylo jen kousek na Horňácko tedy do regionu, který se v tanečním repertoáru tohoto profesionálního tělesa v posledních letech vůbec neobjevil. A Ondráš se popasoval s jeho specifiky skvěle. Obzvláště cením, že se zpěváci nezalekli ani nářečního ł, které mimohorňácké muziky a soubory často vypouštějí.

Na konci horňáckého vstupu pak režisér Kysučan dovedl přechod do dalších regionů k dokonalosti, když v jediném verbuňku propojil Moravu, Slovensko a Rumunsko. Přestože jednotlivé oblasti dělí stovky kilometrů, podařilo se mu najít společné prvky a zároveň zachovat jejich regionální svébytnost, a to díky důmyslným choreografickým a hudebním přechodům. Závěr pořadu patřil tancům maďarské menšiny žijící v Rumunsku z obce Magyarpalatka.

V pořadu Karpatami tvůrci upustili od dějové linky a divák tak mohl v klidu a bez rušivých hereckých výkonů vnímat pouze tanec a hudbu, což mě potěšilo. Méně stylizované choreografie, na které nejsou diváci v podání Ondráše zvyklí, k tomu mohly vybízet. Tomuto mámení ale režisér nepodlehl a udělal dobře.

Ještě před koncertem se pod fotografiemi tanečníků z generální zkoušky na sociálních sítích objevily kritické komentáře směřující k jejich oděvu. Mě ale naopak příjemně překvapilo, jakým směrem se soubor posunul. I když by regionální odborníci na krojích bezpochyby našli určité nepřesnosti, z mého pohledu jsou – například s ohledem na nutnost rychlých převleků – spíše marginální. Nejvíce byl tento posun patrný třeba u ženských krojů z Moravských Kopanic.

VUS-Ondráš_Karpatami_4.4

Hodnotit výkony interpretů je snad i zbytečné. V tomto ohledu je totiž Ondráš vždy skvěle připravený. Tanečníci pod vedením Jana Kysučana, muzika pod smyčcem Dominika Orsága i dívčí sbor, který má na starost Ondřej Bazala, tedy ani tentokrát nezklamali a byli výborní. Svůj podíl na tom měl určitě i výběr odborných spolupracovníků, kteří byli pro pořad přizváni.

Drobný nedostatek, který ale nelze vždy ovlivnit, jsem viděla v prostoru. Pásmo bylo vytvořeno pro komorní sestavu hudebníků i tanečníků, i přesto by podle mého názoru lépe vyniklo na větším pódiu. Jediným rušivým momentem celého koncertu pro mě bylo úvodní slovo. Působilo dojmem, že divákům trochu vnucuje či předjímá pocit, který si z koncertu mají odnést. Pořad byl sám o sobě působivý, nebylo tedy nutné zdůrazňovat jeho kvality ještě předtím, než si na něj kdokoliv z přihlížejících mohl udělat názor.

Nemyslím, že by se tímto koncertem VUS Ondráš vydal na novou dráhu a jeho fanoušci a pravidelní diváci by to pravděpodobně ani příliš nedocenili. Pro mě to ale byla živá voda, která mi připomněla význam podobných těles v dnešní době. Zpracování takového množství regionů – včetně hudebního doprovodu, krojových varianta a s podporou lokálních odborníků – je časově i finančně náročné. Jsem proto ráda, že se do toho Ondráš pustil a dokázal svou profesionalitu i v tomto, na první pohled jednoduchém, ale ve své podstatě mnohem náročnějším způsobu práce, který respektuje regionální specifika.

foto Štěpán Plucar

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

V sobotu 29. listopadu proběhl v bretaňském Rennes mimořádný koncert a masterclass brněnského Dua Ardašev, které do Francie zavítalo na pozvání partnerského města Rennes a za organizační podpory kanceláře Brno – město hudby UNESCO. Akce se uskutečnila v rámci projektu Face à la guerre – dialogues européens, iniciovaného Francouzským institutem a koordinovaného kulturní institucí Les Champs Libres.  více

Znovuobjevení a digitalizace brněnských polyfonních rukopisů BAM 1 a BAM 2 otevřely novou kapitolu zkoumání a interpretace renesanční hudby. Na průsečíku historického výzkumu, moderních technologií a umělecké interpretace stojí Past Forward, přeshraniční projekt propojující instituce z Nizozemska, Belgie a České republiky. V jeho uměleckém jádru stojí dva hudebníci, jejichž přístupy se vzájemně doplňují: Tim Braithwaite, umělecký ředitel Cappella Pratensis, a Kateřina Maňáková, loutnistka, která vyučuje hru na rané drnkací nástroje na Janáčkově akademii múzických umění a je garantkou celé iniciativy. V tomto rozhovoru hovoří o práci s dosud opomíjenými prameny, o výzvách historicky poučené interpretace, o příslibech mezinárodní spolupráce a o své vizi budoucnosti interpretace rané hudby.  více

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce

Brněnský rodák, klavírista a generální ředitel České filharmonie David Mareček vystupuje společně s violoncellistou Václavem Petrem na koncertním turné v Jižní Koreji. Duo během prvního listopadového týdne představuje český repertoár na prestižních pódiích, mimo jiné v Seogwipo Arts Center, Yongin Poeun Art Hall a Daegu Concert House.  více

Linie chrámových koncertů tělesa Ensemble Opera Diversa si klade za cíl přinášet soudobou duchovní hudbu do patřičných prostor. V této dramaturgické linii zaznělo za patnáct let mnoho světových a českých premiér. I podzimní úterní večer 4. listopadu nebyl výjimkou – posluchačům nabídl pod taktovkou dirigentky Gabriely Tardonové tři pozoruhodné kompozice, které rozezněly prostory kostela blahoslavené Marie Restituty na Lesné.  více

Městské divadlo Brno uvedlo světovou premiéru muzikálu Winton, který se pokusil převést do jevištní podoby příběh muže, který bez okázalosti a bez očekávání slávy zachránil 669 dětí před holokaustem. Nový titul hudebního divadla vznikl ze spolupráce skladatele a brněnského klavíristy Daniela Kyzlinka a libretisty Luďka Kašparovského. Režie novinky se ujal Petr Gazdík. Při prvním uvedení v hledišti dokonce usedli potomci zachráněných, „Nickyho rodina“, i syn sira Nicholase Wintona.  více

Na Světový den měst (31. října 2025) jmenovala generální ředitelka UNESCO Audrey Azoulay 58 měst, která se stávají novými členy Sítě kreativních měst UNESCO (UCCN). Tato města nyní spojuje závazek prosazovat kreativitu v různých kulturních oblastech jako hnací sílu udržitelného rozvoje. Brno je městem hudby UNESCO od roku 2017.  více

Na podzim příštího roku se odehraje jubilejní desátý ročník mezinárodního hudebního festivalu Janáček Brno, který tentokrát ponese podtitul Kořeny. Jako malá ochutnávka se v pátek 31. října
v Mahenově divadle odehrál slavnostní koncert k představení programu MFJB 2026. Během večera, pojmenovaného příhodně Janáček na start! zazněla díla Jeana Sibelia, Leoše Janáčka, Bély Bartóka a Antonína Dvořáka, kterých se ujali houslista Josef Špaček a klavírista Miroslav Sekeravíce

Festival Moravský podzim, pořádaný Filharmonií Brno, dlouhodobě patří k nejvýznamnějším hudebním událostem podzimní sezóny. Jeho součástí se už potřetí stal i studentský projekt Nový svět Moravského podzimu – živoucí důkaz toho, že spojení akademického prostředí a profesionální praxe může přinášet podnětné i hluboce umělecké výsledky. Tento projekt, který vznikl na půdě JAMU jako experiment v rámci výuky předmětu praktická dramaturgie, se za několik let proměnil v plnohodnotnou a respektovanou součást festivalového programu.  více

Na 22. září letošního roku připadlo 150. výročí narození Mikalojuse Konstantinase Čiurlionise (1875–1911) – litevského umělce, skladatele, malíře a sbormistra, zakladatele litevské národní hudby a představitele symbolismu a art nouveau. Koncert pojmenovaný Mikalojus Konstantinas Čiurlionis – MKČ 150, který na toto jubileum jasně odkazoval, se odehrál ve čtvrtek 23. října v Besedním domě. Dramaturgie koncertu spojila Čiurlionisovy skladby s díly Františka Chaloupky, který se na projektu spolupodílel právě jako dramaturg. Program koncertu pak byl opatřen souhrnným pojmenováním Mikalojus Konstantinas Čiurlionis / František Chaloupka: Moje cesta, který odkazuje na jeden z Čiurlionisových obrazových triptychů. Chaloupkovo dílo ovšem nevychází z Čiurlionise přímočaře. Jde si vlastní cestou, ale spojuje se s ním skrze inspiraci v mytologii, ve které spatřuje silný odraz současnosti.  více

Koncertní večer v podání ansámblu PhilHarmonia Octet Prague s hostujícím barytonistou Romanem Hozou přinesl program koncipovaný s dramaturgickou citlivostí – s důrazem na kontinuitu klasické tradice a její pozdější metamorfózy.  více

Program s názvem Britten & Šostakovič nabídl nejen setkání s dvěma pilíři hudby 20. století, ale také dvě světové premiéry současných českých skladatelů – Štěpána Filípka a Sáry Medkové. Program tak přirozeně propojil minulost a současnost, tradici a experiment, přičemž na pódiu se potkali dva interpreti, kteří jsou zároveň skladateli a dlouhodobými komorními partnery.  více

V Janáčkově divadle zaznělo 19. října 2025 Händelovo oratorium Šalamoun (Solomon) v provedení Orchestra of the Age of Enlightenment a Choir of the Age of Enlightenment pod vedením Johna Butta. Už od prvních tónů předehry bylo zřejmé, že půjde o mimořádnou událost: měkký zvuk dobových nástrojů, jasná artikulace a pevné vedení generálního basu vyvolaly v sále pocit slavnostní průzračnosti.  více

Brněnské uvedení Janáčkovy Její pastorkyňa na festivalu Moravský podzim znovu potvrdilo, že i po letech může původní režijní koncepce odhalovat nové dramatické a hudební nuance díky částečné změně obsazení a interpretační invenci. Režie Martina Glasera zůstává pevně zakotvena v realistickém výkladu díla, avšak ve spojení s hudebním vedením Roberta Kružíka působí inscenace živě, sevřeně a emocionálně velmi pravdivě.  více

Komorní program 53. ročníku mezinárodního festivalu Moravský podzim ve čtvrtek představil písně Franze Schuberta v úpravě pro kytaru a zpěv vystoupilo duo ve složení María Cristina Kiehr (soprán) a Pablo Márquez (romantická kytara). Večer nazvaný Touha se odehrál v brněnském Besedním domě.  více

Nejčtenější

Kritika

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce