Maraton hudby Brno při zahájení propojil nápaditou a živelnou muziku

Maraton hudby Brno při zahájení propojil nápaditou a živelnou muziku

Devátý ročník čtyřdenního mezinárodního a multižánrového hudebního festivalu Maraton hudby Brno oficiálně zahájil čtvrteční koncert v brněnském Sono centru. Více než tří hodinovou akci otevřel jazzový akordeonista Vincent Peirani, rezidenční umělec letošního ročníku, se svým uskupením Jokers. Druhá půle večera patřila estonskému duu Puuluup.

Před samotným zahájením se na pódiu objevil moderátor Ondřej Blaho, který si k sobě pozval nejprve hejtmana Jihomoravského kraje Jana Grolicha, jenž nad letošním ročníkem MHB převzal záštitu. Ten nejprve vychválil dramaturgii a celkový koncept festivalu a odpověděl i na několik otázek ohledně jeho oblíbené hudby. Posléze na pódium přišel šéfdramaturg Maratonu hudby Milan Tesař, který představil oba účinkující a popřál publiku příjemný poslech.

Francouzský akordeonista Vincent Peirani, kterého v uskupení Jokers doplnili kytarista Federico Casagrande a bubeník Ziv Ravitz, na úvod nabídli téměř nepřerušenou suitu tří písní. Krátké, z velké části kytarové intro se svým charakterem přiblížilo space rocku sedmdesátých let. Hned od prvních tónů tedy mohlo být divákům jasné, že se nebude jednat o tradiční jazz. Na úvod plynule navázala první píseň večera Twighlight.

Po skončení úvodní třípísňové sekvence akordeonista představil svoji kapelu, a v krátkosti uvedl píseň Ninna Nanna, ve které vyměnil akordeon za foukací accordinu. Následovalo několik skladeb, které z většiny pocházely z alba Jokers (2022) nahraného ve stejném uskupení, v jakém trio zahrálo na koncertu v brněnském Sonu. Všichni muzikanti ve více než hodinové show ukázali, že se nebojí překračovat nastavené mantinely a že je ani v nejmenším nelze zařadit do prosté škatulky jazzu. Ačkoliv se jazzové prvky v jejich hudbě objevovaly, byly doplněny o elektronické zvuky, ke kterým se ale přidaly například i vlivy balkánské nebo rockové.

Kromě zmíněného space rockového intra se trio nebálo zasáhnout také do psychedelie a několik částí připomínalo riffy a groovy hard rockových Led Zeppelin. Také zvuk samotný byl velmi zajímavý. Efekty upravovaná kytara by se dala označit za běžnou záležitost, divákům se ale naskytla příležitost poslechnout si také zkreslenou harmoniku Vincenta Peiraniho, která několika místech připomínala například hammondovy varhany. Všichni muzikanti dostali během vystoupení nemalý prostor na sólové exhibice, při kterých akordeonista a kytarista ukázali jak výtečný cit pro melodii, tak virtuózní techniku, a bubeník pak předvedl výbornou rytmickou zdatnost, která se ale kromě sóla projevovala napříč celým koncertem. Ziv Ravitz hraní svých kolegů podkládal náročnými nepravidelnými rytmy nebo úmyslným posouváním těžkých dob. Hudbu Jokers navíc doplnila decentní, skromná ale velice povedená světelná show, která perfektně dokreslila atmosféru koncertu.

Estonské duo Puuluup ve složení Ramo Teder a Marko Veisson ve své tvorbě kombinuje tradiční estonskou lidovou hudbu s prvky hudby elektronické. Oba členové zpívali a hráli na etnické nástroje talharpy. Velice výrazným prvkem bylo užívání looperů, pomocí kterých na sebe vrstvili elektronické zvuky bicích a tóny talharp i vokály, vytvářeli takto povedené harmonie. Zmíněný nástroj navíc využívali i jako perkuse. Puuluup si hned s prvními tóny získali celé Sono a ukázali, že jejich hudba je velice efektní. Prvky estonské lidové hudby s elektronikou a výraznými vokály obou představitelů dobře fungovaly a ač byl koncert na sezení, jejich hudba alespoň v rámci možností publikum rozpohybovala. Ačkoliv je hudba Puuluup funkční koncept, později během vystoupení se ukázalo, že se poměrně rychle vyčerpal a všechny písně byly takříkajíc na jedno brdo. Přesto ale Puuluup dokázali udržet během celého koncertu tah. Jako nejlepší se ovšem ukázala komunikace muzikantů s publikem. Nejen že oba hudebníci vyloženě perlili a každá věta byla vtipná. Marko Veisson se navíc naučil velké množství vět česky a jeho roztomilý přízvuk na humoru večera ještě přidal. Za zmínku stojí jeho shrnutí tvorby Puuluup: „Nejvíce zpíváme o zemědělství a o sportech, hlavně o běhu na lyžích. Dnešní koncert věnujeme Kateřině Neumannové a Lukášovi Bauerovi.“ Výborné bylo také povídání o folkové hudbě, kdy jsou podle Veissona jednotlivé písničky buďto sad nebo more sad, protože když je člověk zamilován šťastně, nemá čas psát písničky. Při deváté písni Veisson naučil diváky jednoduchý estonský tanec a zájemce dokonce vytáhl na pódium. Lehkou jednotvárnost jejich písní tak Puuluup dohnali naprosto geniální komunikací s publikem a koncert byl velkým zážitkem.

Celkově lze zahajovací večer letošního ročníku Maratonu hudby Brno označit za povedený. Volba dramaturga Milana Tesaře spojit tyto dvě uskupení se ukázala jako funkční. Zatímco Vincent Peirani a Jokers předvedli hudebně velice nápaditý koncert s většími uměleckými ambicemi, duo Puuluup zaujalo živelnou hudbou a zejména naprosto výbornou show. U obou čísel večera je zapotřebí pochválit také zvuk. Zvukaři předvedli naprosto precizní práci a potvrdili že v Sonu je opravdu „nejlepší zvuk v Evropě“.

Vincent Peirani – Jokers

Vincent Peirani – akordeon, accordina

Federico Casagrande – kytara

Ziv Ravitz – bicí

Puuluup

Ramo Teder (a. k. a. Pastacas) – talharpa, zpěv, elektronika, looping

Marko Veisson – talharpa, zpěv, elektronika, looping

čtvrtek 8. srpna 2024 v 19 hodin, Sono music club Brno

Foto archiv umělce

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

Slovanská tematika, violoncellová virtuozita a pocta Antonínu Dvořákovi (1841–1904) – i takto bychom mohli ve zkratce shrnout koncert Filharmonie Brno z 10. října v Janáčkově divadle. Pod dohledem etablovaného dirigenta Leoše Svárovského zazněly tři rapsodické kusy z konce sedmdesátých let 19. století a známý Violoncellový koncert h moll v podání mladé a talentované violoncellistky Laury van der Heijdenvíce

Klub moravských skladatelů pravidelně uvádí koncerty, při kterých dostávají slovo mladí interpreti, často teprve studenti vysoké školy či konzervatoře. V pondělí 7. října v 19 hodin v koncertním sále HF JAMU skupina studentů s podporou svých starších kolegů, tentokrát i profesionálů, uvedla program s názvem Od Janáčka k dnešku, hudební vzpomínka na moravské skladatele. Jak už název napovídá, program byl složený z děl čtyř skladatelů, kteří jsou spojeni s Moravou a zejména s Brnem, konkrétně Arne Linky, Pavla Haase, Antonína Tučapského a Leoše Janáčka.  více

Podzimní sérii koncertů z cyklu Barbara Maria Willi uvádí zahájil sólový recitál německé hráčky na klávesové nástroje Christine Schornsheim. Při bezmála dvouhodinového koncertu interpretka v konventu Milosrdných bratří představila výběr z klavírních skladeb klasicistních skladatelů, které provedla na kopii historického kladívkového klavíru – nástroji podobnému tomu, na kterém jmenovaní skladatelé pravděpodobně komponovali.  více

Muzikál nemusí být vždy jen pocukrovaným pozlátkem, mazlivým hudebním vyprávěním zamotaným do přeslazeného konce. Městské divadlo Brno v české premiéře uvedlo broadwayský muzikál Drahý Evane Hansene. Navzdory komickým situacím diváka čeká téměř tragická story ze střední školy roubovaná na komorní hudební příběh. Tento celek nápaditě otevírá drsná témata jako je úzkost, osamocenost, deprese či dokonce sebevražda. Je tedy logické, že dílo s tklivou hudbou a psychologizujícími písňovými texty Benje Paseka a Justina Paula a vynalézavým libretem Stevena Levensona je dnes již takřka kultovním a že budí nadšení. Nyní se tedy lze navrch těšit z tohoto importu také do Brna.  více

Chrámový koncert, který se odehrál v pondělí 23. září v kostele sv. Augustina na Kraví hoře, prezentoval dramaturgickou linii večerů soudobé duchovní hudby tělesa Ensemble Opera Diversa s dirigentkou Gabrielou Tardonovou a smíšeného sboru Ensemble Versus se sbormistrem Patrikem Buchtou. Při podobných příležitostech je hudba – velice často v podobě světových či tuzemských premiér – provozována v brněnských kostelech, jež pokaždé nabízí odlišnou akustickou, ale i architektonickou rovinu. Nejinak tomu bylo i při recenzovaném koncertu, který v přímém přenosu vysílalo Radio Proglas. Zazněla díla tří českých skladatelů, na jejichž provedení se podíleli sopranistka Tereza Zimková, tenorista Stanislav Předota, trumpetista Josef Zimka a varhaník Martin Jakubíčekvíce

Jednou z nejočekávanějších hvězd letošního ročníku festivalu JazzFestBrno byl bezesporu americký kytarista Al Di Meola se svým projektem The Electric Years. Kytarový matador vystoupil v brněnském Sono centru v úterý 17. září při turné, ve kterém se – jak už z názvu projektu vyplývá - vrací především k sérii jazz-rockových nahrávek z druhé poloviny 70. let minulého století.  více

Již 69. sezonu zahájila v neděli 15. září v Janáčkově divadle Filharmonie Brno pod taktovkou jejího šéfdirigenta Dennise Russella Daviese. Divákům nabídla skladby Bedřicha Smetany a Antona Brucknera, kteří by tento rok oslavili dvousté narozeniny. Oproti avizovanému programu byl ovšem nedělní večer zkrácen o symfonickou báseň Hakon Jarl, neboť vydatné deště a s nimi spojené záplavy se nevyhnuly ani brněnskému okolí. Několik muzikantů se nemohlo do Brna na koncert bezpečně dostat. Jednou z nich byla i harfistka Ivana Švestková, jejíž part ve zmíněné symfonické básni velice náročný, nebylo možné takto narychlo sehnat náhradu.  více

S výhradně romantickým repertoárem na brněnský festival Špilberk přicestoval v sobotu 24. srpna korejský rozhlasový orchestr KBS Symphony Orchestra se svým hudebním ředitelem – finským dirigentem a houslistou – Pietari Inkinenem. Pozvání přijala také jihokorejská houslistka, absolventka prestižní Julliard School Bomsori Kimvíce

Festival Špilberk pořádá Filharmonie Brno již rovné čtvrt století na konci srpna na nádvoří stejnojmenného hradu. Čtyři hudební večery pod širým nebem divákům nabízí výběr koncertů z řad klasické, filmové, počítačové, ale často i jazzové či jiné hudby. Jedná se tak o rozmanitý mix interpretů a repertoárů s často příjemnou, letně uvolněnou atmosféru. Letošním velkým a předem vyprodaným tahákem byl středeční večer 21. srpna plný melodií z filmů Jamese Bonda v režii Českého národního symfonického orchestru pod taktovkou světově uznávaného dirigenta, skladatele a aranžéra Stevena Mercuria. V průběhu koncertu se posluchačům také představili zpěváci Sára MilfajtováVendula Příhodová a David Krausvíce

V rámci svého evropského turné přijal do Brna pozvání tchajwanský sbor Taipei Philharmonic Chamber Choir (dále TPCC) fungující pod vedením uměleckého vedoucího a sbormistra Dr. YuChung Johnny Ku. Koncert proběhl v pondělí 13. srpna v sále nově zrekonstruovaného hotelu Passage.  více

Devátý ročník čtyřdenního mezinárodního a multižánrového hudebního festivalu Maraton hudby Brno oficiálně zahájil čtvrteční koncert v brněnském Sono centru. Více než tří hodinovou akci otevřel jazzový akordeonista Vincent Peirani, rezidenční umělec letošního ročníku, se svým uskupením Jokers. Druhá půle večera patřila estonskému duu Puuluupvíce

Daniel Lazar je rumunsko-srbský houslista, Almir Mešković je akordeonista z Bosny. Potkali se v Norsku, kde oba studovali na akademii. Oba také svou hudbu, která vychází z balkánských folklorních kořenů, obohacují o prvky hudby severské. Nevyhýbají se ani inspiraci klasickou hudbou nebo třeba hudbou romskou a mezi hosty na svém oceňovaném albu Family Beyond Blood mají i nedávno zesnulého špičkového afrického hudebníka Toumaniho Dabatého. Duo, které letos na jaře stanulo na čele Balkan World Music Chart, vystoupí na festivalu Maraton hudby Brno. Představí se v sobotu 10. srpna v rámci scény Balkan Soirée.  více

Letošní 29. ročník mezinárodního hudebního festivalu Concentus Moraviae na téma Metamorfózy: Czech Smetana! uzavřel ve středu 10. července v brněnském Besedním domě komorní koncert mezzosopranistky a patronky festivalu Magdaleny Kožené a klavíristy Kirilla Gersteina. Na programu se objevily písňové cykly Leoše Janáčka, Hugo Wolfa, Sergeje Rachmaninova a Arnolda Schönberga.  více

Závěrečný koncert letošní sezóny Filharmonie Brno patřil dílům Antonína Dvořáka a Jeana Sibelia v Janáčkově divadle. Do čela filharmonie se ve čtvrtek 20. června postavil dánský dirigent Michael Schønwandt, který se brněnskému publiku představil naposledy v lednu minulého roku. V první polovině programu orchestr doplnil houslista Alexander Sitkovetskyvíce

Letošní, 29. ročník hudebního festivalu Concentus Moraviae je z velké části věnovaný Roku české hudby, čemuž nasvědčuje jeho podtitul Metamorfózy: Czech Smetana!. Podobně zaměřený byl i recitál klavíristy Jana Bartoše, který se odehrál v úterý 18. června v malém sále kulturního domu v Bystřici nad Pernštejnem. Na programu se objevily klavírní cykly Bedřicha Smetany a Miloslava Kabeláče, které vyšly minulý rok na Bartošově CD pod hlavičkou labelu Supraphon.  více

Nejčtenější

Kritika

Slovanská tematika, violoncellová virtuozita a pocta Antonínu Dvořákovi (1841–1904) – i takto bychom mohli ve zkratce shrnout koncert Filharmonie Brno z 10. října v Janáčkově divadle. Pod dohledem etablovaného dirigenta Leoše Svárovského zazněly tři rapsodické kusy z konce sedmdesátých let 19. století a známý Violoncellový koncert h moll v podání mladé a talentované violoncellistky Laury van der Heijdenvíce