Vraž do toho Mozarta s krokodýlem aneb Chvála hudby

Vraž do toho Mozarta s krokodýlem aneb Chvála hudby

Premiérou inscenace Krokodýl ze Svratky aneb Mozart v Brně o víkendu začalo už čtrnácté Léto na Biskupském dvoře. V seriálu produkcí Městského divadla Brno (MdB) přibyla atypická hudební inscenace s bláznivě překombinovaným příběhem, jehož díry naštěstí zaceluje muzika: klasická i její svérázné aranže.

V malebném zákoutí Brna s krásnou kulisou renesančního podloubí a jednopatrovou arkádovou lodžií strmí nad prostor dýchající středověkou historií ještě štíhlé věže Petrova. Kde jinde divadelně recyklovat brněnská témata než v tomto speciálním venkovním areálu v centru města. V letních měsících je tento prostor určený open-air představením, která jsou přenášena nejen z pravidelného repertoáru MdB, ale vznikají přímo pro uvádění pouze na Biskupském dvoře. Městské divadlo Brno tímto magickým prostorem už protáhlo Barona Trencka, J.G. Mendela, Cyrila a Metoděje, Elišku Rejčku a také známé městské legendy v muzikálu ze zdejších pověstí Brněnské kolo.

krokodyl_ze_svratky_03

A tak jistě bylo jen otázkou času, kdy přijde na další brněnský fenomén, jak jej máme spojený s vystoupením zázračného jedenáctiletého Mozarta, který pro brněnskou honoraci třískal na konci roku 1767 do klimpru v nedaleké Redutě. Jeho otec Leopold jej tehdy s jeho sestřičkou Nannerl vezl z Vídně do Olomouce na ochranu před epidemií neštovic, které ovšem stejně obě dítka nakonec dostala. Jak ale název hudební komedie napovídá, třem jejím tvůrcům – Stanislavu Slovákovi, Janu Šotkovskému a Petru Štěpánovi, se tato již letitým tradováním omšelá historka zdála dramaticky dietní. A tak svůj příběh zahustili ještě pražskou premiéru Dona Giovanniho a návštěvou tajemného muže, který za Mozartem přišel před jeho smrtí, aby mu napsal Requiem, jak to zase umíme od Formana. Tyto tři časové roviny se volně prostupují a aby té seriózní historie nebylo příliš, je do příběhu vmontován krokodýl, což je Wolfiho nejlepší kamarád a je nakonec vypuštěný do Svratky, protože sežral – jak se ale jen zdá – talentovaného chlapce Janka Skládala ze Žarošic, který mladého od Mozartů svojí hrou i komponováním hravě strčí do kapsy.

Tvůrci této brněnské divadelní legrandy, která je místy až zbytečně přešroubovaná, se obrnili žánrem mystifikačního balábile. Nutno uznat, že fantazii a autorské licenci se fakt meze nekladou. Jen je to občas těžkopádné: navrch všeho to tady satiricky schytávají tři brněnští konšelé, je tady nesmyslná figura barona Verkrachta a děj místy komentují či jej moderují dva pánové Rozumný a Veselý. Takto rozkošatělá autorská fantazie celou bžundu místy znepřehledňuje a zatemňuje, i když ono žánrové balábile označuje nejen okázalý výstup baletního, někdy i pěveckého sboru zakončující představení (dočkáte se taky!) ale hlavně nepřehledný, zmatený a různorodý celek. A tomuto významu tvůrci tedy překombinovanou story dostáli. A v této bezbřehé záplavě švandy a vršení legrace jsou možná navíc také umudrovaná, místy až zvážnělá místa o údělu malého génia. Textová část upomíná na vaření Rettigové ve stylu vraž do toho vše, co máš po ruce… tady byl Mozart s krokodýlem.

krokodyl_ze_svratky_01

Sami tvůrci charakterizovali svůj výsledný tvar jako činohru, v níž hlavní roli hraje hudba. A je pravda, že práce s hudebním materiálem patří k nejvyvedenějším momentům bláznivé inscenace. Už jen proto, že přímo na scéně ji naživo hraje velký čtyřiadvacetičlenný orchestr v perfektním nastudování dirigenta Dana Kalouska a bezchybný symfonický zvuk tvoří devízu večera. Diváci uslyší Mozartovu hudbu v často překvapivých rockových či jazzových aranžmá Františka Štěrbáka, ale výsledkem není ani muzikál ani opera ani singspiel, dokonce ani na webu avizovaná zpěvohra, přestože se tady využívají podkresy k áriím z Dona Giovanního a na závěr dokonce jeho zpívané finále. A muziky je tady naoko neuctivě ale legračně nastraženo opravdu hodně. Herecký zpěv v úvodu zahřmí ve fragmentu Dies irae (Den hněvu) z proslulého Requiem, jindy přijde na řadu Dvořák, Smetana, Beethoven, Bernstein, ale také nejeden vyšší rockový populár a dostane se až na Michala Davida, který chtěl žít nonstop. Prostě taková hudební balábile. Za textově i herecky nejvydařenější považuji slavnou árii Královny noci z Kouzelné flétny, kterou tady ovšem zpívá libretista opery a slavný divadelník Emanuel Schikaneder zosobněný Lukášem Janotou. Nečekejte však koloraturní sopránovou árii, ale opravdu legračně vyrážené trylky na slovo Krokokokokodýl… Ostatně Janota zosobňujícího prohnaného kšeftaře s divadlem (Schikaneder byl v Brně dva roky ředitelem městského divadla a v roce 1809 se tady skutečně ujal role v Kouzelné flétně ovšem mužské) předvádí jeden z nejplnokrevnějších komediálních výkonů večera, podobně jako trojice brněnských konšelů, kterou hraje Milan Němec, Robert Jícha a Jonáš Florián. Jde totiž taky o nejlépe napsané figury. Opravdu usazené herectví bez gestického a intonačního váhání či nervozity nabídnou dva kluci Kryštof Helbich jako malý Mozart a Matyáš Mičulka v dětské roli Janka Skládala ze Žarošic. Suverenita obou mladíků je dechberoucí. Režisér Stanislav Slovák vše pojednává jako lehce plynoucí pásmo bez krkolomných efektů. Kardinální dojem tady ostatně ponejvíce obstarává samo magické prostředí Biskupského dvora. Krokodýl ze Svratky aneb Mozart v Brně je ukázkou nenáročného lidového zábavního divadla, korunovaného opravdu velkým orchestrem stvrzujícím zásadní roli hudby v celém kusu. Už pro výše řečené nečekejte žádný dušezpyt, ale prostě oddychový, šprýmující kus po jakých je zvláště pod letní oblohou vždy velká poptávka.

Městské divadlo Brno

Wolfgang Amadeus Mozart, František Šterbák

Stanislav Slovák, Jan Šotkovský, Petr Štěpán

Krokodýl ze Svratky aneb Mozart v Brně

Režie: Stanislav Slovák

Hudební koncepce a orchestrální aranžmá: František Šterbák

Hudební nastudování a dirigent: Dan Kalousek

Scéna: Jaroslav Milfajt

Kostýmy: Andrea Kučerová, Adéla Kučerová

Choreografie: Hana Kratochvilová

Premiéra 3. června v Biskupském dvoře MZM

Foto web MdB

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

V sobotu 29. listopadu proběhl v bretaňském Rennes mimořádný koncert a masterclass brněnského Dua Ardašev, které do Francie zavítalo na pozvání partnerského města Rennes a za organizační podpory kanceláře Brno – město hudby UNESCO. Akce se uskutečnila v rámci projektu Face à la guerre – dialogues européens, iniciovaného Francouzským institutem a koordinovaného kulturní institucí Les Champs Libres.  více

Znovuobjevení a digitalizace brněnských polyfonních rukopisů BAM 1 a BAM 2 otevřely novou kapitolu zkoumání a interpretace renesanční hudby. Na průsečíku historického výzkumu, moderních technologií a umělecké interpretace stojí Past Forward, přeshraniční projekt propojující instituce z Nizozemska, Belgie a České republiky. V jeho uměleckém jádru stojí dva hudebníci, jejichž přístupy se vzájemně doplňují: Tim Braithwaite, umělecký ředitel Cappella Pratensis, a Kateřina Maňáková, loutnistka, která vyučuje hru na rané drnkací nástroje na Janáčkově akademii múzických umění a je garantkou celé iniciativy. V tomto rozhovoru hovoří o práci s dosud opomíjenými prameny, o výzvách historicky poučené interpretace, o příslibech mezinárodní spolupráce a o své vizi budoucnosti interpretace rané hudby.  více

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce

Brněnský rodák, klavírista a generální ředitel České filharmonie David Mareček vystupuje společně s violoncellistou Václavem Petrem na koncertním turné v Jižní Koreji. Duo během prvního listopadového týdne představuje český repertoár na prestižních pódiích, mimo jiné v Seogwipo Arts Center, Yongin Poeun Art Hall a Daegu Concert House.  více

Linie chrámových koncertů tělesa Ensemble Opera Diversa si klade za cíl přinášet soudobou duchovní hudbu do patřičných prostor. V této dramaturgické linii zaznělo za patnáct let mnoho světových a českých premiér. I podzimní úterní večer 4. listopadu nebyl výjimkou – posluchačům nabídl pod taktovkou dirigentky Gabriely Tardonové tři pozoruhodné kompozice, které rozezněly prostory kostela blahoslavené Marie Restituty na Lesné.  více

Městské divadlo Brno uvedlo světovou premiéru muzikálu Winton, který se pokusil převést do jevištní podoby příběh muže, který bez okázalosti a bez očekávání slávy zachránil 669 dětí před holokaustem. Nový titul hudebního divadla vznikl ze spolupráce skladatele a brněnského klavíristy Daniela Kyzlinka a libretisty Luďka Kašparovského. Režie novinky se ujal Petr Gazdík. Při prvním uvedení v hledišti dokonce usedli potomci zachráněných, „Nickyho rodina“, i syn sira Nicholase Wintona.  více

Na Světový den měst (31. října 2025) jmenovala generální ředitelka UNESCO Audrey Azoulay 58 měst, která se stávají novými členy Sítě kreativních měst UNESCO (UCCN). Tato města nyní spojuje závazek prosazovat kreativitu v různých kulturních oblastech jako hnací sílu udržitelného rozvoje. Brno je městem hudby UNESCO od roku 2017.  více

Na podzim příštího roku se odehraje jubilejní desátý ročník mezinárodního hudebního festivalu Janáček Brno, který tentokrát ponese podtitul Kořeny. Jako malá ochutnávka se v pátek 31. října
v Mahenově divadle odehrál slavnostní koncert k představení programu MFJB 2026. Během večera, pojmenovaného příhodně Janáček na start! zazněla díla Jeana Sibelia, Leoše Janáčka, Bély Bartóka a Antonína Dvořáka, kterých se ujali houslista Josef Špaček a klavírista Miroslav Sekeravíce

Festival Moravský podzim, pořádaný Filharmonií Brno, dlouhodobě patří k nejvýznamnějším hudebním událostem podzimní sezóny. Jeho součástí se už potřetí stal i studentský projekt Nový svět Moravského podzimu – živoucí důkaz toho, že spojení akademického prostředí a profesionální praxe může přinášet podnětné i hluboce umělecké výsledky. Tento projekt, který vznikl na půdě JAMU jako experiment v rámci výuky předmětu praktická dramaturgie, se za několik let proměnil v plnohodnotnou a respektovanou součást festivalového programu.  více

Na 22. září letošního roku připadlo 150. výročí narození Mikalojuse Konstantinase Čiurlionise (1875–1911) – litevského umělce, skladatele, malíře a sbormistra, zakladatele litevské národní hudby a představitele symbolismu a art nouveau. Koncert pojmenovaný Mikalojus Konstantinas Čiurlionis – MKČ 150, který na toto jubileum jasně odkazoval, se odehrál ve čtvrtek 23. října v Besedním domě. Dramaturgie koncertu spojila Čiurlionisovy skladby s díly Františka Chaloupky, který se na projektu spolupodílel právě jako dramaturg. Program koncertu pak byl opatřen souhrnným pojmenováním Mikalojus Konstantinas Čiurlionis / František Chaloupka: Moje cesta, který odkazuje na jeden z Čiurlionisových obrazových triptychů. Chaloupkovo dílo ovšem nevychází z Čiurlionise přímočaře. Jde si vlastní cestou, ale spojuje se s ním skrze inspiraci v mytologii, ve které spatřuje silný odraz současnosti.  více

Koncertní večer v podání ansámblu PhilHarmonia Octet Prague s hostujícím barytonistou Romanem Hozou přinesl program koncipovaný s dramaturgickou citlivostí – s důrazem na kontinuitu klasické tradice a její pozdější metamorfózy.  více

Program s názvem Britten & Šostakovič nabídl nejen setkání s dvěma pilíři hudby 20. století, ale také dvě světové premiéry současných českých skladatelů – Štěpána Filípka a Sáry Medkové. Program tak přirozeně propojil minulost a současnost, tradici a experiment, přičemž na pódiu se potkali dva interpreti, kteří jsou zároveň skladateli a dlouhodobými komorními partnery.  více

V Janáčkově divadle zaznělo 19. října 2025 Händelovo oratorium Šalamoun (Solomon) v provedení Orchestra of the Age of Enlightenment a Choir of the Age of Enlightenment pod vedením Johna Butta. Už od prvních tónů předehry bylo zřejmé, že půjde o mimořádnou událost: měkký zvuk dobových nástrojů, jasná artikulace a pevné vedení generálního basu vyvolaly v sále pocit slavnostní průzračnosti.  více

Brněnské uvedení Janáčkovy Její pastorkyňa na festivalu Moravský podzim znovu potvrdilo, že i po letech může původní režijní koncepce odhalovat nové dramatické a hudební nuance díky částečné změně obsazení a interpretační invenci. Režie Martina Glasera zůstává pevně zakotvena v realistickém výkladu díla, avšak ve spojení s hudebním vedením Roberta Kružíka působí inscenace živě, sevřeně a emocionálně velmi pravdivě.  více

Komorní program 53. ročníku mezinárodního festivalu Moravský podzim ve čtvrtek představil písně Franze Schuberta v úpravě pro kytaru a zpěv vystoupilo duo ve složení María Cristina Kiehr (soprán) a Pablo Márquez (romantická kytara). Večer nazvaný Touha se odehrál v brněnském Besedním domě.  více

Nejčtenější

Kritika

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce