70 umělců, rocková kapela, symfonický orchestr. Emocionální síla hudby Pink Floyd jako nikdy předtím
V roce 2026 vyráží projekt Pink Floyd Symphony Show na turné po Česku a Slovensku. Ikonická hudba Pink Floyd ožívá v symfonickém spojení, které překračuje hranice žánrů. The Dark Side of the Moon a Pulse zazní v nových orchestrálních aranžích – s energií živé kapely, mohutným orchestrem a vokálními harmoniemi, které zasáhnou přímo do duše.
Kapela Floyds CZ/SK: zpěv a kytara Petr Kahánek sólová kytara Mišo Mlynarič klávesy Petr Palacký baskytara Aleš Žídek bicí Peter Kertvel saxofon Milan Kubica Vokály: Katka, Dominika a Jana
Na začátku října 2024 uběhlo 20 let od otevření Hudební scény. Názory mnohých škarohlídů, kteří v roce 2004 tvrdili, že Městské divadlo Brno po pár sezónách bude vlastnit nevyužitou zbytečnou budovu, se z dnešního pohledu zdají být již pouhými úsměvnými vzpomínkami.
Na začátku října 2024 uběhlo 20 let od otevření Hudební scény. Názory mnohých škarohlídů, kteří v roce 2004 tvrdili, že Městské divadlo Brno po pár sezónách bude vlastnit nevyužitou zbytečnou budovu, se z dnešního pohledu zdají být již pouhými úsměvnými vzpomínkami.
Tomáš Havlen je producent, hudebník, polovina alt-popového dua post-hudba a spoluzakladatel labelu Bad Names. Nyní vydává své debutové album Minulá noc je jak jinej život. „Sólově začínám skoro od nuly,“ říká o desce, kterou si plní sen, k jehož realizaci se léta odhodlával. „Dlouho mi chyběla odvaha to dotáhnout do konce,“ řekl v rozhovoru pro časopis Headliner.
Autor, který je na české scéně dlouhodobě etablovaný především jako zvukový inženýr a tvůrce stojící v pozadí jiných projektů, zde poprvé vystupuje zcela sám v roli interpreta osobní výpovědi. Společně s ním vystoupí Lichnovský se svou kapelou.
Zamilovat se a nepřijít o rozum – to je umění vztahu.
Potřebujete získat lásku, nebo na ni naopak zapomenout? To vám zařídí elixír doktora Dulcamary! Stačí jedna lahev a vše je hotovo! Nápoj lásky patřil vždy mezi nejvyhledávanější kouzelné prostředky mladých dívek a chlapců a dodnes na něj můžete najít na internetu recepty. A tak není divu, že je i častým předmětem pověstí – od těch nestarších tragických jako např. o Tristanovi a Isoldě, až po ty s dobrým koncem, které se staly námětem na operu.
Donizetti byl jedním ze slavné trojice skladatelů, jejichž díla v první polovině 19. století zcela ovládla italská jeviště a postupně se rozšířila po celé Evropě a v zámoří. Jeho Nápoj lásky, který měl premiéru roku 1832 v Miláně, nemá sice zcela originální námět a libretista Romani si nepokrytě vypůjčil zápletku z opery D. Aubera, ale na rozdíl od francouzského protějšku patří díky Donizettiho hudbě od své premiéry do dnešních dnů k nejpopulárnějším operám. Hořkosladký příběh plachého Nemorina, který se zamiluje do bohaté Adiny a snaží se získat její náklonnost prostřednictvím „nápoje lásky“, je vděčnou příležitostí pro pěvecké představitele, jimž skladatel napsal řadu krásných duetů a árií včetně té nejslavnější Nemorinovy Una furtiva lacrima.
Po dlouhých 2 letech se na Flédu vrací jeden z nejstreamovanějších českých raperů ROBIN ZOOT se svou sólo show! Čeká tě jedna z nejenergičtějších rapových show na české scéně, našlapaná speciálními efekty a největšími hity jako Givenchy, Dion, Sezóna a spoustou dalších. Připrav se na koncert, který zbourá celý klub.
Večer věnovaný hudbě Petra Iljiče Čajkovského, Franze Liszta a Sergeje Rachmaninova v podání klavírní virtuózky Natálie Sklarenko. Koncert přináší unikátní spojení vážné hudby a vizuálního umění díky videoprojekci londýnského grafika Christiana Bodhiho. Diváky čeká jedinečný umělecký zážitek spolu s nejvýznamnějšími a technicky nejnáročnějšími díly klavírního repertoáru.
Vstupné je dobrovolné.
Program:
Sergej Rachmaninov – Sonáta č. 2, op. 36 Petr Iljič Čajkovskij – Roční období, op. 37a Franz Liszt – Nocturno „Liebestraum“ Franz Liszt - Sonáta h mol
V dávných dobách ze země ledu a ohně, ze země severských bohů a ság, ze země fjordů a bájných draků povstala říše Vikingů. Národ hrdý a dobyvačný, národ válečníků, pro něž byla čest víc než vlastní život. A zde se začal psát příběh našeho hrdiny Johana, statečného Vikinga… tedy ne tak úplně.
Podzimní baletní premiéra se stane symbolickým vyvrcholením jedné éry – půjde o poslední celovečerní autorské dílo uměleckého šéfa Mária Radačovského v jeho brněnském působišti.
Připravovaná inscenace s názvem Maska bude zároveň znamenat pozoruhodný odklon od velkých výpravných fresek a životopisných osudů, tak příznačných pro jeho dosavadní tvorbu (Beethoven, Coco Chanel, Warhol). Tentokrát se autor vědomě vzdá lineárního vyprávění i konkrétních dějinných faktů. V centru pozornosti nebudou stát životopisná data, nýbrž strhující dialog mezi hudbou a podstatou lidství.
Slovy pořadatele: Dovolte si zapomenout na šerost každodennosti a následujte stopy průvodce do jeho podmanivého světa. Věřte, že se vám nebude chtít odejít. Neboť kdo by chtěl opustit prostor stvořený z elegance, zábavy, touhy a smyslnosti.
V SONU se před zrakem diváků zhmotní prostor, o kterém by dříve bylo pošetilé snít. Stačí jen vstoupit a nechat se omámit nezapomenutelnou show, která vás okouzlí uměním vzdušné akrobacie, tance, zpěvu a mnoha dalšími.
Kolektiv OOPS! zaměřující se na tvorbu shows na pomezí kabaretu a nového cirkusu přináší do SONA jedinečný zážitek. Světelná show, stylové kostýmy, mysteriózní příběh a 2 hodiny zábavy. Diváci zažijí moderní kabaret, který je vtáhne a nepustí.
Francouzské trio Birds In Row maže hranice mezi syrovým screamo punkem a atmosférickým post-hardcorem. Žádný kalkul, jen čistá katarze emocí postavená na abrazivních kytarách a neurotickém vokálu. V Brněnském Kabinetu MÚZ představí i poslední desku Gris Klein. Intenzivní klubový zážitek pro fanoušky Touché Amoré či Converge zaručen.
Kapela pocházející z francouzského Lavalu se od svého vzniku v roce 2009 vypracovala mezi absolutní špičku evropské nezávislé kytarové scény. Dlouhá léta působili na ikonickém vydavatelství Deathwish Inc., pod jehož křídly vydali žánrové milníky jako You, Me & The Violence nebo We Already Lost the World. Birds In Row si vybudovali reputaci kapely, která odmítá jakékoli žánrové šablony; jejich sound je sice pevně ukotven v odkazu kapel typu Fugazi nebo Modern Life Is War, ale nechybí mu moderní post-metalový tah a těžká melancholie.
Bylo jich pět, pak o jednoho víc. Hadi se plazí sličnými pohyby po brněnských klubech za dusotu kopáku, křiku ostrých kytar a sténání medových synťáků. Snaha znít sofistikovaně, až dospěle, v kombinaci s floutkovstvím panáčků zelené je dohání k dilematu definovat si vlastní existenci na Zemi. Ale o to vlastně vůbec nejde. Hlavně když to baví tvoji mámu.
Brno, připrav se na pořádnou smršť! Klub Fléda zažije noc, na kterou se bude ještě dlouho vzpomínat. Svou exkluzivní headline show pod taktovkou LET IT ROLLu tady odpálí jeden z nejzářivějších talentů současné liquid a dancefloor drum & bassové scény – ANDROMEDIK! Očekávej melodické linky, nekompromisní dropy a energii, která tě nepustí z parketu až do rána.
V dávných dobách ze země ledu a ohně, ze země severských bohů a ság, ze země fjordů a bájných draků povstala říše Vikingů. Národ hrdý a dobyvačný, národ válečníků, pro něž byla čest víc než vlastní život. A zde se začal psát příběh našeho hrdiny Johana, statečného Vikinga… tedy ne tak úplně.
V dávných dobách ze země ledu a ohně, ze země severských bohů a ság, ze země fjordů a bájných draků povstala říše Vikingů. Národ hrdý a dobyvačný, národ válečníků, pro něž byla čest víc než vlastní život. A zde se začal psát příběh našeho hrdiny Johana, statečného Vikinga… tedy ne tak úplně.
K-Pop Dreamworld je mnohem více než jen koncert – je to zářivý svět, kde se propojuje hudba a fantazie. Tato vizuálně dechberoucí tribute show nabídne: • Talenty z West Endu: tři výjimeční zpěváci přímo z londýnského West Endu • Světovou choreografii: špičkové tanečníky vystupující na ikonické K-Pop hity • Emotivní příběh: sledujte postavy jako Teddy a její mystickou ochránkyni Ellunu v příběhu o sebevědomí, sebevyjádření a síle víry v sebe sama
Podzimní baletní premiéra se stane symbolickým vyvrcholením jedné éry – půjde o poslední celovečerní autorské dílo uměleckého šéfa Mária Radačovského v jeho brněnském působišti.
Připravovaná inscenace s názvem Maska bude zároveň znamenat pozoruhodný odklon od velkých výpravných fresek a životopisných osudů, tak příznačných pro jeho dosavadní tvorbu (Beethoven, Coco Chanel, Warhol). Tentokrát se autor vědomě vzdá lineárního vyprávění i konkrétních dějinných faktů. V centru pozornosti nebudou stát životopisná data, nýbrž strhující dialog mezi hudbou a podstatou lidství.
Olomoucká skupina AC/DC revival – Bon Scott memorial band vznikla v roce 2001.
Nejedná se však o další zpackaný plagiát, kterých je u nás v poslední době už víc než dost. Již z názvu je zřejmé, že hlavním záměrem olomouckých muzikantů bylo realizovat projekt, který by všem nadšencům, fanouškům a obdivovatelům starých AC/DC připoměl a znovu oživil tak výraznou a nezapomenutelnou osobnost zpěváka skupiny AC/DC – Bona Scotta.
Akupunktura – acoustic punk on tour! Píchne, bodne, uleví! Největší punkové hity, které znáte s texty, které neznáte!
The Atavists jsou česká rocková kapela ovlivněná styly surf a stoner. Vznikli na konci roku 2014 a rychle si našli své místo na české hudební scéně, zejména díky svým energickým živým vystoupením.
Středobodem nezaměnitelného zvuku The Atavists je frontman, kytarista a hlavní songwriter Adam Krofian se svým barytonem v hrdle a ničivými kytarovými linkami. Oporou mu jsou ječící zvuk elektrických varhan a syntetizátoru a tvrdá rytmická sekce.
Beach Bum
Alternativní rock s punkem ovlivněný devadesátými lety a s holčičím zpěvem. Od svého založení v roce 2020 jsou pořád na šňůře. Kapela ze stáje brněnských Kabinet Records má na kontě jedno EP a alba T-Rex Goes On Holiday a Utopia, které vyšlo na modrém vinylu.
Za sebou mají tisíce najetých kilometrů, nespočet koncertů v Česku i v zahraničí a předskakování Buzzcocks nebo DZ Deathrays! Letos zahráli i na Islandu, kde vystoupili jako teprve třetí česká kapela.
V dávných dobách ze země ledu a ohně, ze země severských bohů a ság, ze země fjordů a bájných draků povstala říše Vikingů. Národ hrdý a dobyvačný, národ válečníků, pro něž byla čest víc než vlastní život. A zde se začal psát příběh našeho hrdiny Johana, statečného Vikinga… tedy ne tak úplně.
V dávných dobách ze země ledu a ohně, ze země severských bohů a ság, ze země fjordů a bájných draků povstala říše Vikingů. Národ hrdý a dobyvačný, národ válečníků, pro něž byla čest víc než vlastní život. A zde se začal psát příběh našeho hrdiny Johana, statečného Vikinga… tedy ne tak úplně.
V dávných dobách ze země ledu a ohně, ze země severských bohů a ság, ze země fjordů a bájných draků povstala říše Vikingů. Národ hrdý a dobyvačný, národ válečníků, pro něž byla čest víc než vlastní život. A zde se začal psát příběh našeho hrdiny Johana, statečného Vikinga… tedy ne tak úplně.
Podzimní baletní premiéra se stane symbolickým vyvrcholením jedné éry – půjde o poslední celovečerní autorské dílo uměleckého šéfa Mária Radačovského v jeho brněnském působišti.
Připravovaná inscenace s názvem Maska bude zároveň znamenat pozoruhodný odklon od velkých výpravných fresek a životopisných osudů, tak příznačných pro jeho dosavadní tvorbu (Beethoven, Coco Chanel, Warhol). Tentokrát se autor vědomě vzdá lineárního vyprávění i konkrétních dějinných faktů. V centru pozornosti nebudou stát životopisná data, nýbrž strhující dialog mezi hudbou a podstatou lidství.
V dávných dobách ze země ledu a ohně, ze země severských bohů a ság, ze země fjordů a bájných draků povstala říše Vikingů. Národ hrdý a dobyvačný, národ válečníků, pro něž byla čest víc než vlastní život. A zde se začal psát příběh našeho hrdiny Johana, statečného Vikinga… tedy ne tak úplně.
Alex Hall a Emil Amos stojí už pětadvacet let za zvukem kapely Grails. Vedle ní rozvíjejí také svůj druhý projekt Lilacs & Champagne, v němž se vrhají do světa samplů a zvukových koláží. Už více než dvě dekády projíždějí svět jako sběratelé desek i DJové a nyní na jednu noc zavítají také do Kabinetu MÚZ.
Na nejnovějším albu s Grails, „Miracle Music,“ budují exotický zvukový svět na minimalistických kompozicích a zvukových plastikách, které balancují mezi hororovou atmosférou a překvapivě sentimentálním výrazem.
Kyrgyzská senzace Vtoroi Ka míří poprvé do Brna. Žánrově nepolapitelné duo z Biškeku, které si během krátké doby získalo statisíce posluchačů po celém světě díky směsi post-punku, raveu, hip hopu a ironického popového chaosu, vystoupí 28. září v klubu Fléda. Vtoroi Ka jsou známí svou hypnotickou atmosférou, ostrým humorem i nakažlivou energií a jejich koncerty balancují mezi temnou klubovou extází a naprostou žánrovou svobodou. Pokud chceš zažít jednu z nejvýraznějších nových kapel postsovětské alternativní scény ještě předtím, než vyprodá větší pódia, tohle je večer, který by ti neměl uniknout.
Severská mytologie ožívá! Legendární britské divadelní představení Mythos: Ragnarök přináší své jedinečné představení do České republiky.
Mythos: Ragnarök je celosvětovým fenoménem. Během čtyř let od svého debutu na slavném festivalu Edinburgh Fringe se stala jednou z nejprodávanějších představení celého festivalu a nyní cestuje po světě se svou energickou adaptací severské mytologie. The Daily Mail ji nazývá „fenoménem“, The Telegraph vyzývá lidi, aby „bojovali o lístky“, a nespočet publikací a diváků je nadšených z vytvoření něčeho skutečně jedinečného ve světě divadla. Tato průkopnická inscenace hladce spojuje komedii a vážnost Shakespearova divadla s hmatatelným vzrušením živého boje, a to díky obsazení herců trénovaných v profesionálním wrestlingu! Výsledkem je vtipné a poutavé převyprávění starověkých severských mýtů a legend, které sleduje vztahy a boje mezi ikonickými postavami jako Thor, Loki a Freyja, kteří se pokoušejí vybudovat nový svět a odvrátit prorokovanou apokalyptickou bitvu Ragnarök. Díky ohromující řadě ručně vyrobených kostýmů, chytře upravenému scénáři, hardrockové hudbě a sedadlům v první řadě jen pár metrů od dění je snadné pochopit, proč si představení vysloužilo bouřlivé ovace a nadšené recenze po celém světě od fanoušků divadla, mytologie i wrestlingu. Mythos: Ragnarök vytvořili v roce 2021 anglický spisovatel a wrestler Ed Gamester a designérka Melanie Watson.
Midnight Swimmers, kapela vzniklá v Londýně a dnes usazená v Praze, se na české indie scéně zviditelnila díky debutovému EP Oceans & Seas. Následovalo vystoupení na Rock for People 2025 i postup do finále talentové soutěže Startér rádia Wave. Na jaře 2026 vydala své první dlouhohrající album Odd Ones Out.
Jejich tvorbu charakterizují indie-rockové groovy, melancholické ambientní plochy a intimní vokální linky, které dohromady tvoří zvuk oscilující mezi kytarovou energií a zasněnou introspekcí.
Heima je kapela z Polské Lodže, která vznikla v roce 2017 a rychle si získala pozornost svým vyzrálým, ale zároveň hořkosladkým pohledem na svět. Jejich zvuk kombinuje kytarově orientovaný indie rock s promyšlenými, společensky citlivými polskými texty, které píše frontwoman Olga Stolarek.
Jako červená nit se všemi skladbami Leoše Janáčka táhne jednotící linka – hluboké lidství a originální forma. Právě toto se dá vztáhnout snad nejvíce na jeho dvě poslední velká díla – operu Z mrtvého domu a Glagolskou mši. Zkratkovitou sondu do duší vězňů a osobité vyjádření víry ve mši na staroslověnský text. V rámci festivalu Janáček Brno 2022 vzniklo jedinečné spojení obou děl, kdy scénická podoba Glagolské mše jako pokračování opery Z mrtvého domu dává oběma dílům novou výpověď o síle víry v člověka.
Vězni žijící v krutých podmínkách sibiřské věznice a za každým jménem se skrývá strastiplný lidský osud, neštěstí, zlo i jiskra naděje. Kousek po kousku, v malých útržcích vypráví jejich příběhy Leoš Janáček ve svém posledním a jedinečném díle. Janáček je geniální tvůrce mistrně zacházející se zkratkou, jenž na malé ploše dokáže zachytit lidskou podstatu. I přes tíživý konec stojí na počátku partitury Z mrtvého domu vepsáno: V každém tvoru jiskra boží! A to je myšlenka spojující jeho poslední operu s dílem stejně unikátním Glagolskou mší. Jak sám Janáček řekl: Chtěl jsem zde zachytit víru v jistotu národa na podkladě ne náboženském, ale na tom mravním, silném, který si bere Boha za svědka.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie.
Severská mytologie ožívá! Legendární britské divadelní představení Mythos: Ragnarök přináší své jedinečné představení do České republiky.
Mythos: Ragnarök je celosvětovým fenoménem. Během čtyř let od svého debutu na slavném festivalu Edinburgh Fringe se stala jednou z nejprodávanějších představení celého festivalu a nyní cestuje po světě se svou energickou adaptací severské mytologie. The Daily Mail ji nazývá „fenoménem“, The Telegraph vyzývá lidi, aby „bojovali o lístky“, a nespočet publikací a diváků je nadšených z vytvoření něčeho skutečně jedinečného ve světě divadla. Tato průkopnická inscenace hladce spojuje komedii a vážnost Shakespearova divadla s hmatatelným vzrušením živého boje, a to díky obsazení herců trénovaných v profesionálním wrestlingu! Výsledkem je vtipné a poutavé převyprávění starověkých severských mýtů a legend, které sleduje vztahy a boje mezi ikonickými postavami jako Thor, Loki a Freyja, kteří se pokoušejí vybudovat nový svět a odvrátit prorokovanou apokalyptickou bitvu Ragnarök. Díky ohromující řadě ručně vyrobených kostýmů, chytře upravenému scénáři, hardrockové hudbě a sedadlům v první řadě jen pár metrů od dění je snadné pochopit, proč si představení vysloužilo bouřlivé ovace a nadšené recenze po celém světě od fanoušků divadla, mytologie i wrestlingu. Mythos: Ragnarök vytvořili v roce 2021 anglický spisovatel a wrestler Ed Gamester a designérka Melanie Watson.
Mezinárodně uznávaný newyorský producent Tony Simon – známý také jako Blockhead – vydal za posledních 25 let 15 alb, včetně čtyř oceňovaných desek pro Ninja Tune, a podílel se na řadě produkcí, mimo jiné na výrazných nahrávkách s Aesop Rock. Je považován za jednoho z moderních mistrů instrumentálního hip hopu a v poslední době vydává hudbu také na dalších platformách, jako jsou Future Archive Recordings a Backwoodz Studioz.
Francouzský beatmaker ProleteR se během uplynulé dekády etabloval jako jedna z hlavních postav mezinárodní scény elektra, nu-jazzu, swing-hopu a instrumentálního hip hopu. Kombinací vintage jazzových samplů, boom-bapových groovů a electro-soulových textur si vybudoval hřejivý, na první poslech rozpoznatelný zvuk, který propojuje nostalgii s moderním přístupem. S více než 200 miliony přehrání po celém světě a oddaným publikem napříč Evropou, Severní Amerikou i Asií sehrála jeho hudba klíčovou roli při utváření globální identity hip hopu se swingovými prvky.
Arms and Sleepers svojí undergroundovou elektronikou spojují glitchové beaty, experimentální hip hop a atmosféru současného post-rocku. Kapelu roky tvořila dvojice Max Lewis a Mirza Ramić, od roku 2018 ale zůstává jediným oficiálním členem Ramić, který z Bostonu přesídlil do Berlína. Projekt má na kontě přes 30 nahrávek, 3 000 koncertů po celém světě a řadu umístění ve filmu i televizi; mimořádně plodný byl rok 2020 se čtyřmi alby a třemi EP. Mezi novější releasy patří alba Former Kingdoms (2022) a What Tomorrow Brings (2024, Pelagic Records) i četné spolupráce (např. s Blockheadem, Poldoorem nebo Hidden Orchestra). Arms and Sleepers letos slaví 20 let, které vedle návratu na podia připomene i novou hudbou a limitovanými edicemi.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie.
Vězení, nebo ples plný krásných žen? Volba je snadná, jen se o tom nesmí dozvědět manželka.
Gabriel Eisenstein si má jít odsedět týdenní trest do vězení za znevážení soudu. Doma předstírá, že odchází do výkonu trestu, ale místo toho se jde inkognito pobavit na slavnost pořádanou exotickým princem Orlofským. Jeho choť Rosalinda využije manželovy nepřítomnosti a pozve si svého bývalého milence Alfréda, jenže dostaveníčko přeruší stráž, která přišla odvést jejího chotě do vězení.
Tata Bojs jsou pražská pop-rocková kapela založená v roce 1988. Zakládajícími členy jsou Milan Cais (bicí) a Marek Huňát (neboli Mardoša; baskytara), dalšími stálými členy jsou Vladimír Bár, Dušan Neuwerth a Jiří Hradil.
Nápad založit kapelu měli dva spolužáci, Milan Cais (bicí) a Marek Huňát (neboli Mardoša; baskytara), již během studií na základní škole na pražské Hanspaulce. Do své skupiny přijali ještě kytaristu Marka Padevěta, který hrál na kytaru, zpíval a později hrál i na klarinet. První koncert nově vzniklí Tata Bojs odehráli 29. června 1988 v tělocvičně TJ Spartak Dejvice. Tím začala klubová kariéra formace v pražských i mimopražských hudebních klubech.
Od školních časů zvládli Tata Bojs vydat přes desítku alb, mezi které patří i úspěšné Biorytmy, Ležatá osmička, Jedna nula nebo Nanoalbum, které získalo v roce 2004 čtyři Zlaté Anděly.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie.
Hudební a taneční program doplněný filmovou projekcí byl vytvořen na vybraných biblických motivech z První knihy Mojžíše, Genesis.
Fascinující příběh postupného stvoření světa – od stvoření Adama a Evy až po sedmý den odpočinku – dává prostor pro svěží, hravý a nápaditý přístup k jednotlivým tématům. Tím, že je vyženou ze Zahrady Eden, autoři také odhalují temnou stránku lidstva na jevišti. Morální zkaženost je nahrazena Božím hněvem – podobnost s přítomností není pro tvůrce náhodná, takže SĽUK vědomě klade divákovi mnoho znepokojujících otázek.
Kreativní animace s velkoplošnou projekcí a poutavé interpretační vystoupení tanečního souboru SĽUK doplňují vtipná divadelní představení a slovní komentáře herců Františka Kovára, Petry Molnárové a Reného Štúra.
Po vyprodaných koncertech v Polsku v roce 2025 se SCHILLER vrací v říjnu 2026 se sérií intimních klubových koncertů v Polsku a České republice. VOYAGE je evropské klubové turné, které vrací elektronickou hudbu zpět k jejím kořenům: blízko, fyzicky, bezprostředně. Žádný odstup. Žádná podívaná jen pro efekt. Pouze SCHILLER a jeho stroje – živě, v reálném čase, s vrstvenými zvukovými krajinami vznikajícími přímo před vašima očima. Tyto koncerty jsou očištěné na samotnou podstatu: hypnotické sekvence, pulzující rytmy, melodické tranceové prvky a elektronické textury v jejich nejčistší podobě.
Pohlcující, emotivní a intenzivně fyzické. Čistá elektronická hudba na dosah. V době, kdy se tolik z našeho života odehrává přes obrazovky, je VOYAGE o tom, na čem skutečně záleží: společný prostor, skutečný okamžik, lidé a hudba – tady a teď. SCHILLER patří mezi nejúspěšnější evropské elektronické umělce. Má na kontě více než 7 milionů prodaných nahrávek, jedenáct alb v Top 10 – z toho deset na prvním místě – a téměř miliardu streamů po celém světě. Na pódiu propojuje své legendární klasiky, včetně skladeb “I Feel You” a “Das Glockenspiel”, s novou hudbou a svým nezaměnitelným atmosférickým zvukem: jedinečnou kombinací elektronických textur, orchestrální hloubky, strhujícího rytmu, melodické intenzity a syrových emocí. Projekt Christophera von Deylena už více než dvě dekády nastavuje mezinárodní standardy a volně se pohybuje mezi popem, ambientem, trancem, klasikou a zvukovým uměním. Jen několik koncertů. Jen omezený počet vstupenek. Pokud chcete zažít SCHILLER takto zblízka, nečekejte. SCHILLER – VOYAGE Živě. Zblízka. Čistá elektronika.
Svou jedinečnou směsí noise rocku, hardcore a post-punku inspirovali Young Widows celé zástupy undergroundových kapel po celém světě. Zvuk, skladby i jednotlivé pasáže na aktuální desce Power Sucker jsou přesně tím důvodem, proč jsou i po jedenáctileté tvůrčí pauze stále aktivní kapelou.
Bez ohledu na všechny dosavadní úspěchy působí Young Widows i na svém pátém studiovém albu s energií a intenzitou debutu nové kapely.
Ve své podstatě jde totiž o návrat trojice hudebníků, kteří znovu sdílejí neutuchající lásku ke zvukovému umění. Tohle power trio z Louisville v Kentucky hraje svou hudbu s charakteristickou přesností a stylem, jež dohromady tvoří dokonale funkční celek.
Za hudbou Aicher stojí v Berlíně usazený britsko-australský umělec Liam Andrews, známý z post-punkové kapely MY DISCO a jako koncertní člen Big Brave.
GINGER WIZARD & THE PETER JACKSONS
Psychedelie, dungeon synth i prog-rock a láska k fantasy. Původně studiový projekt Ginger Wizard, za kterým stojí Radomír Szajter (ex-Pacino) se zhmotňuje v dokonale pestré sestavě Ginger Wizard & The Peter Jacksons. Tu kromě ústřední postavy tvoří Tomáš Vondra (Orient, Tomáš Palucha), Vítek Chaloupecký (Rutka Laskier, Tomáš Palucha), Lukáš Polák (Orient) a Emil Prachař (Vole).
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie.
Písně jsou takový malý drahokam. Drama, hluboké emoce i smích na ploše několika minut.
Jihoafrický kontratenorista Christopher Ainslie patří mezi hvězdy barokních oper, ale svět písní je mu druhým domovem. Vydejte se s ním za kouzlem staré hudby Anglie, do hlubin anglické duše, jak ji zachytili John Dowland, Thomas Campion, Henry Purcell a další.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie.
Peteris Vasks: Koncert pro violu a smyčce Franz Schubert: Velká mše As dur
Kristina Fialová viola Marta Chila Reichelová soprán Marie Vrbová alt Vít Nosek tenor Tadeáš Hoza bas Český filharmonický sbor Brno sbormistr Petr Fiala Filharmonie Bohuslava Martinů dirigent Robert Kružík
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie.
13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie.
BeatRoot přiváží na Groove Brno zvuk, který má kořeny v '80s funku v moderním podání. Slovenská formace složená ze zkušených muzikantů staví na vlastní autorské tvorbě a široké instrumentaci – od rytmiky přes klávesy až po dechovou sekci. Jejich hudba propojuje funk, jazz, rock i gospel a opírá se o aranže, které kombinují precizní strukturu s výraznou koncertní energií.
