Události

Mobb Deep: Havoc & Big Noyd & DJ L.E.S vystoupí 18. dubna 2026 na Flédě.

V době, kdy se svět točí čím dál rychleji, Subsister umí vytvořit okamžiky ticha uprostřed hluku. Tato čtveřice z nizozemského Leidenu hraje syrový a autentický alternativní indie rock, který hledá pravdu v chaotických časech.

Jejich zvuk je energický, emocionálně nabitý a střídá napětí s uvolněním. Debutové EP Static Bloom (vychází v lednu 2026) je sbírkou písní, které balancují mezi zranitelností a silou, klidem a výbuchem – přesně odráží snahu najít jasnost ve světě plném zkreslení.

Händelova Agrippina bude na brněnském jevišti uvedena poprvé, ale vynikající barokní orchestr Collegium 1704 se vrací po velmi úspěšné Alcině a Figarově svatbě do Janáčkova divadla již potřetí. Diváci tedy těžkou volbu nemají – kombinace Händelova opera, Collegium 1704 pod taktovkou Václava Lukse a soubor brněnské opery – to je třeba vidět! Politické intriky jsou aktuální téma v každé době, a pokud v jejich středu uváznou zamilované lidé, je to i ideální námět na operu. Kardinál Grimaldi dodal v libretu politickou satiru plnou ironie a G. F. Händel ji dal v hudbě drama, humor, zoufalství i lásku. Agrippina měla premiéru 1709 v Benátkách a stala se okamžitě úspěchem sezony a Händelovým prvním mistrovským dílem. A není divu, co hudební číslo to typický händelovský hudební hit vykreslující jednotlivé postavy od všehoschopné Aggripiny, jejího dětinského syna Nera, stárnoucího císaře Claudia, malé intrikánky Poppei po čestného Ottona v tak živých barvách, že máte pocit, že je můžete potkat na ulici před divadlem. Titulní roli ztvární Pavla Vykopalová, která slavila velký úspěch již s Alcinou, poprvé se zde také představí německý kontratenorista Constantin Zimmermann a český kontratenorista Vojtěch Pelka.

KONCERT O DOBRÝCH VĚCECH

Orchestr Městského divadla Brno, dětský pěvecký sbor Bystroušek, dirigent Dan Kalousek

Životy hrdinů, které již důvěrně znáte – Toma, Stanleyho, Mickeyho, Báry, Michala, Evy, Kájiny, Šoumena i Čusbuse, ovlivní nepředvídané události, které zamíchají osudy všech obyvatelů Bičovic. Nová dobrodružství, trocha romantiky, maličko nostalgie, ale především – spousta zábavy!

Hudba Marquise Hilla je sofistikovaná, hluboce zakořeněná v jazzové tradici, ale zároveň neustále hledá nová spojení s hip hopem, R&B a soulem. Narodil se v roce 1987 v Chicagu, jednom ze zásadních center hudebního světa – vzniklo tu elektrické blues, sehrálo klíčovou roli v klasickém i moderním jazzu a má silnou hiphopovou i elektronickou scénu. 

Lukáš Oravec je slovenský trumpetista, skladatel, aranžér a pedagog, který patří k nejvýraznějším postavám středoevropské jazzové scény. Je známý pro svůj tah na branku, pronikavý tón a technickou zručnost. Vede hned několik vlastních projektů a patří k nejaktivnějším jazzmanům v našem regionu. Jeho kvinteto tvoří obvykle špičkoví slovenští a čeští jazzoví hudebníci, kteří jsou schopni interpretovat Oravcovy skladby s patřičnou dynamikikou a citlivostí. Často si do svých kapel zve zahraniční hosty, aby pozvedl interpretaci svých autorských kompozic na světovou úroveň. 

ProART Company vystoupí v brněnských Vodojemech na Žlutém kopci s programem Sinfonietta100. 

Industrial doom, metal a drone hudbu Author & Punisher tvoří skladatel, zpěvák a strojní inženýr Tristan Shone, pomocí vlastních nástrojů, které sám konstruuje. Uměleckým propojení průmyslové automatizace a robotiky zdůrazňuje erotický rozměr hudby a interakce s nástroji.

Workshop pro 1. – 5. třídu ZŠ

Co, ale hlavně kdo všechno je potřeba k tomu, aby vzniklo operní představení? A jak by to dopadlo kdyby se děti na chvíli staly scénografy, kostýmními výtvarníky, ale třeba i orchestrem?  To společně zjistíme na workshopu Jak se dělá opera!

Co tedy společně zažijeme:

• Seznámení s operním žánrem a některými operními díly.
• Zjistíme, kdo pracuje v opeře.
• Vyzkoušíme si některé profese.
• Naučíme se vybrané divadelní pojmy.
• Zazpíváme si.

Málokterý muzikálový titul způsobil doslova celosvětový poprask tak jako muzikál Mamma Mia!, který je plný nesmrtelných hitů švédské skupiny ABBA. Patří do skupiny tzv. jukebox muzikálu, kdy se pro již existující písně vymyslí nový, originální příběh, do nějž se povětšinou známé hity zasadí.

VEČER FRANCOUZSKÉHO ROMANTISMU:

FRANTIŠEK NOVOTNÝ, IGOR ARDAŠEV A MUCHA QUARTET

César Franck: Sonáta A dur pro housle a klavír

Ernest Chausson: Koncert pro housle, klavír a smyčcové kvarteto op. 21

František Novotný – housle, Igor Ardašev – klavír

MUCHA QUARTET (SR) (Juraj Tomka – 1. housle, Jozef Ostrolucký – 2. housle, Veronika Kubešová – viola, Pavol Mucha – violoncello)

ProART Company vystoupí v brněnských Vodojemech na Žlutém kopci s programem Sinfonietta100. 

Mimořádný hudební talent projevoval Shai Maestro už od útlého věku a není divu, že už v patnácti letech získal plné stipendium na prestižní Berklee College of Music v Bostonu, což ovšem v tomto věku není vůbec běžné. Brzy se stal součástí mezinárodní jazzové scény, kde na sebe upozornil především jako člen tria kontrabasisty Avishaie Cohena, se kterým hrál pět let a nahrál čtyři alba. Bubeníkem tria byl neméně proslulý Mark Guiliana. Tato zkušenost Maestrovi poskytla nejen neocenitelnou koncertní a studiovou průpravu, která mu pomohla vstoupit do povědomí jazzového publika na celém světě, ale také mu pomohla definovat vlastní hudební vizi.

Glanc – Petr Nohavica se na české hudební scéně zapsal nejen jako lídr vlastních projektů, ale i jako sideman v kapelách napříč žánry, např. Winterspring (Allison Wheeler Quartet), B/Y Organism, Bardo, Tour Guide Blonde nebo Drifter Days (Tom Smith / Daniel Bulatkin). Spolupracoval i s dalšími umělci, např. Lukášem Oravcem, Lubošem Soukupem, Robertem Balcarem či Tal Arditim.

Málokterý muzikálový titul způsobil doslova celosvětový poprask tak jako muzikál Mamma Mia!, který je plný nesmrtelných hitů švédské skupiny ABBA. Patří do skupiny tzv. jukebox muzikálu, kdy se pro již existující písně vymyslí nový, originální příběh, do nějž se povětšinou známé hity zasadí.

Koncert legendárního českého zpěváka Michala Prokopa.

Kořeny hravé a originální kapely Hm… sahají do roku 1994. Tehdy Marek Doubrava, tehdejší kytarista skupiny Tata Bojs, začal se svým kamarádem Viktorem Ekrtem zkoušet vlastní písně. Z těchto nenápadných setkání postupně vyrostla kapela, která si brzy získala publikum svými veselými a nápaditými koncerty – už pod názvem Hm...

Hudební skupina Tajíledy vstoupila v roce 2025 na moravskou scénu s jemnou, nevtíravou poetikou, která vychází z dlouholeté autorské tvorby Jakuba Navrátila, známého z projektů Láska a Listolet. Spolu s baskytaristou Davidem Škodou a bubeníkem Janem Janečkou tvoří vyzrálé trio postavené na silných písních a citlivých aranžích. Na koncertech kapela aktuálně vystupuje také s kytaristou Radkem Pelikánem.

Punkově angažovaný post-synth rap ze Slovenska. Taneční vibes s underground zvukem a texty, které reflektují současné sociální problémy. „Bude to celé trochu špeciálne pretože zahráme na venues ktoré sú komornejšie, sú to však miesta ktoré sú pre nás veľmi veľmi dôležité a preto budeme radi keď prídeš,“ říkají Berlin Manson o nadcházejícím turné.

Málokterý muzikálový titul způsobil doslova celosvětový poprask tak jako muzikál Mamma Mia!, který je plný nesmrtelných hitů švédské skupiny ABBA. Patří do skupiny tzv. jukebox muzikálu, kdy se pro již existující písně vymyslí nový, originální příběh, do nějž se povětšinou známé hity zasadí.

Anglická jazz-rocková skupina Manfred Mann’s Earth Band, kterou založil jihoafrický hudebník Manfred Mann v roce 1971 po rozpadu své dřívější skupiny Manfred Mann, přijede na jaře do České a Slovenské republiky po dlouhých jedenácti letech.

Výjimečný večer, výjimečná osobnost. Lenka Dusilová, devítinásobná držitelka Cen Anděl, slaví 50. narozeniny koncertem, kterým symbolicky završí tři dekády své bohaté umělecké dráhy.

Na pódiu se k ní připojí nejen její současná fenomenální kapela Lenka Dusilová BAND v rozšířené sestavě o dva dechové nástroje (Igor Ochepovsky, Jan Aleš, Ondřej Hauser, Michal „Kolouch“ Daněk, Alena Orlitz, Marcel Bárta a Jiří Kotača), ale i David Koller, který sehrál důležitou roli v jejím hudebním příběhu, a v neposlední řadě Clarinet Factory. Společně vytvoří hudební událost, která bude nejen oslavou jubilea, ale také připomínkou inspirativní cesty umělkyně, jež dokázala oslovit publikum napříč generacemi.

New Aliquot + David Benda společně otevírají novou kapitolu bluegrassu. Tato česká kapela spojuje tradiční hudbu s originálními skladbami a netradičním přístupem. Díky virtuóznímu hraní a evropskému pohledu přináší moderní energii a opravdovost.

Dorota je na slovenské scéně už kultovní značka. Její hudbu těžko zaškatulkovat – je to retro-pop, těžký šanson, poetický punk, nebo prostě všechno dohromady? Jedno je jisté: je to hudba od klavíru. Podmanivá, s drtivě silnými, sugestivními texty, které vám Dorota křičí rovnou do obličeje.

Dorota není „jen“ zpěvačka. Je autorkou, skladatelkou, textařkou, klavíristkou – komplet písničkářka v tom nejsilnějším slova smyslu.

Punkově angažovaný post-synth rap ze Slovenska. Taneční vibes s underground zvukem a texty, které reflektují současné sociální problémy. „Bude to celé trochu špeciálne pretože zahráme na venues ktoré sú komornejšie, sú to však miesta ktoré sú pre nás veľmi veľmi dôležité a preto budeme radi keď prídeš,“ říkají Berlin Manson o nadcházejícím turné.

Málokterý muzikálový titul způsobil doslova celosvětový poprask tak jako muzikál Mamma Mia!, který je plný nesmrtelných hitů švédské skupiny ABBA. Patří do skupiny tzv. jukebox muzikálu, kdy se pro již existující písně vymyslí nový, originální příběh, do nějž se povětšinou známé hity zasadí.

Annet X vyráží na jarní turné k nové desce BBYGIRL, kterou média označují za „fresh popovou novinku s energií a sebevědomým soundem, jaký si představujeme pod popem roku 2026“.
Annet X je výrazný hlas nové generace – zpěvačka, textařka a performerka, která propojuje R&B, rap, neo-soul a elektroniku s osobní výpovědí a autentickým prožitkem. Oslovuje publikum hledající emoce, autenticitu a moderní výraz, a přitom zůstává věrná vlastnímu rukopisu. Její koncerty jsou intimní a zároveň energické, s přirozeným sex-appealem a výrazným vizuálním stylem, který překračuje běžnou klubovou show.

tAngerinecAt je britské duo, jehož silné zvukové rituály propojují šamanskou industriální elektroniku, dark jazz, folk, post-metal, alikvotní zpěv a sugestivní mluvené slovo do syrového, žánry překračujícího zážitku. Projekt vznikl ze spolupráce Zhenii Purpurovsky (UA), působící v oblasti produkce, zvukového umění, autorské tvorby a multiinstrumentální hry, a zvukového umělce Paula Chiltona (UK). Jejich tvorbu pohání výrazný anti-válečný, anti-fašistický a anti-ekocidní postoj spolu s hlubokým závazkem k umělecké svobodě a inovaci.

Brněnská parta Jack the Hipper spojuje post-punk s prvky shoegaze a atmosférickými syntezátory. Výsledkem jsou dynamické a hypnotické koncerty. Vydali dvě desky. Doomer Music vyšla v roce 2023 a navázala tak na debut Songs for David z roku 2018.

Mr. Pink and The Bad Thoughts – Z rokenrolové kapely se vyvinulo něco, co připomíná bedroom-pop na peří. Lyrické písně, které berou za srdce, se opírají o temné syntezátory, klopýtající elektronické beaty a nevinné dívčí backing vokály. Depresivně snová atmosféra je dál podkreslená klepající kytarou, která celému projektu dodává lehce westernový nádech. 

Bezesporu jedna z nejvýraznějších postav české hardcore punkové scény s kořeny v Rožnově pod Radhoštěm se středobodem v legendárním a dnes již neexistujícím diy punkovém prostoru s Vrah. Kromě toho, že hraje, či hrál v kapelách Telefon, Chorobopop a Uštkni vystupuje taky sólo a žánr, který hraje, s nadsázkou označuje za svůj „experiment na poli politického diska“.

Nahlédněte s námi do světa baletu! 120minutový workshop nabízí hravou a zážitkovou formou dětem mladšího školního věku (6-11 let) možnost nahlédnout do světa baletního umění. 

Karolína Waldhoferová akordeon (ZUŠ Kuřim)
Kantiléna, sbor dětí a mládeže při Filharmonii Brno
členové Filharmonie Brno
sbormistr Michal Jančík
moderují Kristýna Drášilová a Vítězslav Mikeš
scénář Kristýna Drášilová

Sedmdesátiny neslaví jen Filharmonie Brno, ale také dětský sbor Kantiléna, který vznikl roku 1956 (pod názvem Šlapanický dětský sbor) a od roku 1984 působí při filharmonii. Pojďme tedy bouchnout dětské šampáňo – rychlé špunty – také na oslavu jubilující Kantilény a zapějme si spolu s ní!

Pro děti je od 9.15 hod připravena ve foyer Besedního domu hudební dílna (vstup zdarma a bez registrace). Dospělí mohou ve stejné době navštívit odbornou přednášku.

Karolína Waldhoferová akordeon (ZUŠ Kuřim)
Kantiléna, sbor dětí a mládeže při Filharmonii Brno
členové Filharmonie Brno
sbormistr Michal Jančík
moderují Kristýna Drášilová a Vítězslav Mikeš
scénář Kristýna Drášilová

Sedmdesátiny neslaví jen Filharmonie Brno, ale také dětský sbor Kantiléna, který vznikl roku 1956 (pod názvem Šlapanický dětský sbor) a od roku 1984 působí při filharmonii. Pojďme tedy bouchnout dětské šampáňo – rychlé špunty – také na oslavu jubilující Kantilény a zapějme si spolu s ní!

Pro děti je od 12.45 hod připravena ve foyer Besedního domu hudební dílna (vstup zdarma a bez registrace). Dospělí mohou ve stejné době navštívit odbornou přednášku.

Životy hrdinů, které již důvěrně znáte – Toma, Stanleyho, Mickeyho, Báry, Michala, Evy, Kájiny, Šoumena i Čusbuse, ovlivní nepředvídané události, které zamíchají osudy všech obyvatelů Bičovic.

Nová dobrodružství, trocha romantiky, maličko nostalgie, ale především – spousta zábavy!

Málokterý muzikálový titul způsobil doslova celosvětový poprask tak jako muzikál Mamma Mia!, který je plný nesmrtelných hitů švédské skupiny ABBA. Patří do skupiny tzv. jukebox muzikálu, kdy se pro již existující písně vymyslí nový, originální příběh, do nějž se povětšinou známé hity zasadí.

Inscenace Janáčkova Osudu, která slavnostně zahájila festival Janáček Brno 2020 je návratem jednoho z nejlepších operních režisérů Roberta Carsena. Tento tvůrce inscenací ceněných pro jejich dramatické uchopení, poetiku a výtvarnou vytříbenost se vrací k  Janáčkovu opernímu dílu, aby své janáčkovské inscenace rozšířil o šestou operu vytvořenou speciálně pro Janáčkovu operu NdB. Již první tóny orchestrálního valčíku z předehry Osudu nás zavádí mezi noblesní lázeňskou společnost; prostou přirozenou prózu zde nahradil jazyk ve stylu dekadentních básníků, neboť Janáčka k této opeře inspirovala krásná žena, osmadvacetiletá Kamila Urválková, kterou skladatel potkal v srpnu 1903 ve svých oblíbených lázních Luhačovice. 

Životy hrdinů, které již důvěrně znáte – Toma, Stanleyho, Mickeyho, Báry, Michala, Evy, Kájiny, Šoumena i Čusbuse, ovlivní nepředvídané události, které zamíchají osudy všech obyvatelů Bičovic. Nová dobrodružství, trocha romantiky, maličko nostalgie, ale především – spousta zábavy!

Ponořte se do zvukové krajiny a lyrických zázraků Pink Floyd na tomto úžasném a originálním koncertu. Americká jednička Pink Floyd Show Tribute legendárních The Machines v kombinaci s Czech Live Orchestra originální zvuk Pink Floyd v celé své kráse.

The Machine má za sebou více než 30 let skvělé historie šíření hudby Pink Floyd s jejím originálním zvukem. Kvarteto sídlící v New Yorku předvádí pestrou směs rozsáhlého repertoáru 16 alb The Floyd, doplněného věrným podáním populárních hitů.

U2 Stay Revival je brněnskou revivalovou kapelou jednoho z nejvýznamnějších hudebních seskupení současnosti – irských U2. Na jejich koncertech uslyšíte průřez těch největších hitů kapely od alba Boy až po desku Songs of innocence, které spolehlivě přinesou – pro U2 charakteristickou, pozitivní rockovou atmosféru.

Brněnský koncert Dub from the ground v Kabinetu múz.

Životy hrdinů, které již důvěrně znáte – Toma, Stanleyho, Mickeyho, Báry, Michala, Evy, Kájiny, Šoumena i Čusbuse, ovlivní nepředvídané události, které zamíchají osudy všech obyvatelů Bičovic. Nová dobrodružství, trocha romantiky, maličko nostalgie, ale především – spousta zábavy!

Málokterý muzikálový titul způsobil doslova celosvětový poprask tak jako muzikál Mamma Mia!, který je plný nesmrtelných hitů švédské skupiny ABBA. Patří do skupiny tzv. jukebox muzikálu, kdy se pro již existující písně vymyslí nový, originální příběh, do nějž se povětšinou známé hity zasadí.

Režisér David Radok a jeho Rusalka jako osudové drama o nenaplněných tužbách a lidském selhání, o rozporuplném konfliktu mezi láskou a erotickou touhou, drama o hříchuplné lidské duši. Dvořákova Rusalka patří od doby svého vzniku k nejmilovanějším a nejhranějším českým operám nejen díky krásné a jedinečné hudbě, ale i poetickému a nadčasovému libretu Jaroslava Kvapila, jež sobě skrývá nekonečnou symboliku. Téma jako stvořené pro Davida Radoka a mnohovrstevnatou inscenaci plnou silných emocí.

Scénografie Davida Radoka vychází z konceptu Rusalky scénografa Larse-Ake Thessmana uvedené v GöteborgsOperan v roce 2012.

Veronika Valová je talentovaná písničkářka a zpěvačka, jejíž tvorba se pohybuje na pomezí indie-popu, soulu a folku, který dokáže zasáhnout i Generaci Z. Svou vyspělou tvorbou si však buduje fanbase napříč generacemi a v rámci svého premiérového jarního minitour se objeví poprvé i s kapelou v Café v lese!

Kde vznikla opera? Co je to libreto? Kdo je to inspicient? A co všechno musí vědět scénograf? To a mnohem více se dozvíte na našem workshopu.  Účastníci se seznámí s operním žánrem, s procesem vzniku inscenace, s provozem divadla a profesemi, které v divadle působí.  Nechybí v něm ani ochutnávka operního zpěvu.

Účastníky čeká několik na sebe navazujících aktivit, které jim mají dát možnost nahlédnout pod pokličku fungování operního divadla, opernímu žánru a jeho náročnosti. Součástí workshopu je i krátká prohlídka Janáčkova divadla.

Nejúspěšnější a nejžádanější projekt Pavla Šporcla s jeho vlastní cikánskou cimbálovou kapelou Gipsy Way Ensemble.

Program Gipsy Fire navazuje na stejnojmennou desku (Platinová deska Supraphonu), kterou v roce 2014 vydalo hudební vydavatelství Supraphon. Je pokračováním velmi zdařilého alba Gipsy Way, prvního programu Pavla Šporcla s cikánskou tématikou. Spojuje velké mistrovství s temperamentem a cikánskou vroucí krví. Na rozdíl od prvotiny Gipsy Way nový projekt výrazněji sází na nevšední technickou vybavenost a osobitost primáše Pavla Šporcla. Ten se v programu představuje také jako aranžér a autor hudby, mj. i titulní skladby Gipsy Fire.

Kde vznikla opera? Co je to libreto? Kdo je to inspicient? A co všechno musí vědět scénograf? To a mnohem více se dozvíte na našem workshopu.  Účastníci se seznámí s operním žánrem, s procesem vzniku inscenace, s provozem divadla a profesemi, které v divadle působí.  Nechybí v něm ani ochutnávka operního zpěvu.

Účastníky čeká několik na sebe navazujících aktivit, které jim mají dát možnost nahlédnout pod pokličku fungování operního divadla, opernímu žánru a jeho náročnosti. Součástí workshopu je i krátká prohlídka Janáčkova divadla.

13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie.

Jeden z pilířů klasického baletního odkazu je balet Don Quijote na hudbu Ludwiga Minkuse inspirovaný slavným Cervantesovým románem Důmyslný Don Quijote de La Mancha. Ten popisuje příhody hrdiny, rytíře Dona Quijota, zmítaného představami pohybujícími se mezi iluzí a skutečností.

Celtic Legends pocházejí z divoké a nádherné oblasti Connemara v Irsku a od svého vzniku cestují po celém světě. Jejich vystoupení, ve kterém se pojí živá hudba, tanec a zpěv, s úctou zachycuje kulturu a starověkou historii Irska. Výsledkem je podmanivá atmosféra, která přenese diváky přímo do srdce Irska – do jeho země, hudby, hospod i kultury.

Program:
Henry Purcell: Music for a while
John Dowland: In darkness let me dwell
Tarquinio Merula: Canzonetta spirituale sopra alla nanna
Brett Dean: Gertrude Fragments
Henry Purcell: When I am laid in Earth
Luciano Berio: Sequenza III pro ženský hlas
Girolamo Kapsberger: Toccata Arpeggiata
Antonio Cesti: Disseratevi abissi
Giulio Caccini: Odi Euterpe
Alessandro Piccini: Toccata VIII
Barbara Strozzi: Lagrime mie
Tarquinio Merula: Quando io voisi l’atra sera

Magdalena Kožená již více než tři desetiletí těší posluchače po celém světě výjimečným pěveckým uměním umocněným nenapodobitelnou vokální elegancí a nepřeberným množstvím emocionálních poloh. Vyniká také jako osobitá tvůrkyně nápaditých koncertních programů, které překračují hranice epoch i stylů. Recitál ve svém rodném Brně Magdalena věnuje příznivcům našeho festivalu, jehož je dlouholetou patronkou. Společně s excelentním loutnistou Azulem Limou připravili působivý příběh, v němž tóny renesančně jemných písní a barokně rafinovaných árií ozdobí i vysoce virtuózní hudba avantgardního Luciana Beria.