Události

Balet baletů, který na první zhlédnutí vyvolává závislost a zájem o baletní žánr. Proslulá Čajkovského hudba, legendární choreografie Petipy/Ivanova a příběh princezny Odetty zakleté v labuť jsou kompozicí, která rozechvívá srdce dalších a dalších generací baletních diváků bez rozdílu věku na celém světě.

Které dívce nakonec padne Popelčin ztracený střevíček, všichni, kdo známe tuto pohádku, tušíme. Popelka, Princ, zlá macecha i závistivé sestry ožívají v rodinném pohádkovém představení spolu s nádhernou hudbou Sergeje Prokofjeva v choreografii ušité na míru našemu souboru a interpretům.

Které dívce nakonec padne Popelčin ztracený střevíček, všichni, kdo známe tuto pohádku, tušíme. Popelka, Princ, zlá macecha i závistivé sestry ožívají v rodinném pohádkovém představení spolu s nádhernou hudbou Sergeje Prokofjeva v choreografii ušité na míru našemu souboru a interpretům.

Které dívce nakonec padne Popelčin ztracený střevíček, všichni, kdo známe tuto pohádku, tušíme. Popelka, Princ, zlá macecha i závistivé sestry ožívají v rodinném pohádkovém představení spolu s nádhernou hudbou Sergeje Prokofjeva v choreografii ušité na míru našemu souboru a interpretům.

Program 8

Druhou premiéru v sezoně 2025/2026 uvede juniorský souboru v únoru pod názvem NdB 2: Dispute / Archa /Inside. V pořadí osmý premiérový večer představí tři původní choreografie vzniklé přímo pro NdB2. V dramaturgicky pestrém triptychu se setkávají tři odlišné autorské pohledy, jež rozvíjejí interpretační schopnosti mladých tanečníků a zároveň reagují na témata, která je provázejí na cestě k dospělému uměleckému projevu.

Oslava dne svatého Patrika! Jako každý rok nás čeká tancovačka, živá irská hudba a taneční vystoupení!

Pohled umělce do historie i do jeho vlastního nitra. Zkoumá hranici mezi realitou a osobní vzpomínkou – obrazem, který si o sobě vytváříme. Vladimír se vrací ke konkrétním životním situacím, k okamžikům samoty, radosti i přílišných očekávání. Jde o hledání rovnováhy se světem, s druhými i sám se sebou, o schopnost adaptace a vyrovnávání se jak s minulostí, tak s přítomností.

Již druhý ročník české mezinárodní taneční soutěže je určen pro studenty tanečních konzervatoří a profesionálních baletních škol z celé Evropy ve věku od 12 let do ukončení studia. Evropská taneční soutěž Brno se bude konat 16.–18. března 2026 v Janáčkově divadle.

Ambiciózní projekt European Dance Competition Brno 2023 navazuje na bohatou historii baletních soutěží na půdě Národního divadla Brno. Balet NdB pořádá tuto mezinárodní soutěž ve spolupráci s brněnskou baletní školou Filiánek.

Druhou premiéru v sezoně 2025/2026 uvede juniorský souboru v únoru pod názvem NdB 2: Dispute / Archa /Inside. V pořadí osmý premiérový večer představí tři původní choreografie vzniklé přímo pro NdB2. V dramaturgicky pestrém triptychu se setkávají tři odlišné autorské pohledy, jež rozvíjejí interpretační schopnosti mladých tanečníků a zároveň reagují na témata, která je provázejí na cestě k dospělému uměleckému projevu.

Osobnost a dílo Franze Kafky podněcuje a dráždí k vyjádření tvůrce mnoha uměleckých žánrů, literární badatele i odborníky, stejně jako širokou čtenářskou obec, a to nejen v období zvýšeného zájmu situovanou kolem stoletého výročí spisovatelova úmrtí. Jeho dílo si získalo obrovskou popularitu a uznání, jeho příběhy, plné absurdity a existenciálních otázek, ovlivnily moderní literaturu i film. Kafka je dnes považován za jednoho z nejvýznamnějších spisovatelů 20. století a jeho dílo a život zůstávají zdrojem inspirace a zkoumání pro generace čtenářů, literárních kritiků i umělců napříč žánry.

Které dívce nakonec padne Popelčin ztracený střevíček, všichni, kdo známe tuto pohádku, tušíme. Popelka, Princ, zlá macecha i závistivé sestry ožívají v rodinném pohádkovém představení spolu s nádhernou hudbou Sergeje Prokofjeva v choreografii ušité na míru našemu souboru a interpretům.

Balet NdB 3 je platforma pro výjimečné interprety zralého tanečního věku. Inspirací pro tento koncept byl, stejně jako u juniorského baletu, přístup světového choreografa Jiřího Kyliána, který filozofii tří dimenzí umělecké kariéry prosadil ve světoznámém Nederlands Dans Theater již před téměř padesáti lety.

Nahlédněte s námi do světa baletu!

Lektorský tým baletu si pro vás připravil čtyři varianty workshopů, které nabízí účastníkům hravou a zážitkovou formou možnost nahlédnout do světa baletního umění. Workshop je v modifikacích uzpůsobený pro mateřské školy, základní školy, střední školy a gymnázia.  Kontaktujte nás a zvolte si o jaký typ workshopu máte zájem.

Typy workshopů:

• Jak se dělá balet
• Jak se dělá balet POHYBOVĚ
• Jak se dělá balet VÝTVARNĚ
• Jak se dělá balet HUDEBNĚ

Zažijte vyvrcholení významné nové spolupráce mezi světově proslulými mezinárodními umělci Crystal Pite a Simonem McBurneyem a úžasnými tanečníky NDT 1.

V posledních čtyřech letech, poháněni naléhavostí doby a rostoucí globální destrukcí, které byli svědky, Pite a McBurney vložili své naděje a obavy o naši současnost do této dojemné a aktuální taneční trilogie. Výsledkem je Figures in Extinction, mezikontinentální dialog rozdělený do tří překvapivých půlhodinových děl, která spojují tanec, performance, mluvené slovo, dokument a hudbu.

Zažijte vyvrcholení významné nové spolupráce mezi světově proslulými mezinárodními umělci Crystal Pite a Simonem McBurneyem a úžasnými tanečníky NDT 1.

V posledních čtyřech letech, poháněni naléhavostí doby a rostoucí globální destrukcí, které byli svědky, Pite a McBurney vložili své naděje a obavy o naši současnost do této dojemné a aktuální taneční trilogie. Výsledkem je Figures in Extinction, mezikontinentální dialog rozdělený do tří překvapivých půlhodinových děl, která spojují tanec, performance, mluvené slovo, dokument a hudbu.

Program 8

Druhou premiéru v sezoně 2025/2026 uvede juniorský souboru v únoru pod názvem NdB 2: Dispute / Archa /Inside. V pořadí osmý premiérový večer představí tři původní choreografie vzniklé přímo pro NdB2. V dramaturgicky pestrém triptychu se setkávají tři odlišné autorské pohledy, jež rozvíjejí interpretační schopnosti mladých tanečníků a zároveň reagují na témata, která je provázejí na cestě k dospělému uměleckému projevu.

Nahlédněte s námi do světa baletu!

120minutový workshop nabízí hravou a zážitkovou formou dětem mladšího školního věku (6-11 let) možnost nahlédnout do světa baletního umění. 

V rámci workshopu se děti dozví něco o historii baletu, významných hudebních skladatelích (nejen) baletní hudby, o choreografii, kostýmu, scénografii a také budou mít možnost vyzkoušet si základy klasické taneční techniky a propojení nejrůznějších pohybů těla a gest a rozšířit si pohybový slovník. Součástí dílny je také setkání s tanečníkem souboru baletu NdB s cílem dětem představit tuto uměleckou profesi zblízka. Zároveň jim nabízí možnost diskutovat s aktivním umělcem o tématech spojených s baletním uměním, hudbou a mnoha dalších, která se profese tanečníka týkají.

ProART Company vystoupí v brněnských Vodojemech na Žlutém kopci s programem Sinfonietta100. 

ProART Company vystoupí v brněnských Vodojemech na Žlutém kopci s programem Sinfonietta100. 

Nahlédněte s námi do světa baletu! 120minutový workshop nabízí hravou a zážitkovou formou dětem mladšího školního věku (6-11 let) možnost nahlédnout do světa baletního umění. 

Jeden z pilířů klasického baletního odkazu je balet Don Quijote na hudbu Ludwiga Minkuse inspirovaný slavným Cervantesovým románem Důmyslný Don Quijote de La Mancha. Ten popisuje příhody hrdiny, rytíře Dona Quijota, zmítaného představami pohybujícími se mezi iluzí a skutečností.

Celtic Legends pocházejí z divoké a nádherné oblasti Connemara v Irsku a od svého vzniku cestují po celém světě. Jejich vystoupení, ve kterém se pojí živá hudba, tanec a zpěv, s úctou zachycuje kulturu a starověkou historii Irska. Výsledkem je podmanivá atmosféra, která přenese diváky přímo do srdce Irska – do jeho země, hudby, hospod i kultury.

Mezinárodní den tance
Mezinárodní den tance 29. dubna je pro Balet NdB významným dnem, který každoročně slavíme formou open air programu, slavnostního představení či jinou akcí. Stejně jako v minulých letech, nemůže brněnský balet samozřejmě chybět u oslav na piazzettě před Janáčkovým divadlem, kdy open air program můžeme považovat již za tradiční formu oslav.

PROGRAM

15.00 Open Class s Janou Přibylovou

Na otevřeném baletním tréninku pod názvem Open class pro tanečníky, profesionály i amatéry se po registraci účastní libovolní zájemci do naplnění kapacity provizorního baletního sálu.

Registrovat se můžete zde. 

15.45 Exhibice

Program bude pokračovat následným krátkým koncertem s ukázkami repertoáru, kde vystoupí tanečníci Baletu NdB, posluchači Taneční konzervatoře Brno, Baletní školy I.V. Psoty a Baletní školy Filiánek.

Jeden z pilířů klasického baletního odkazu je balet Don Quijote na hudbu Ludwiga Minkuse inspirovaný slavným Cervantesovým románem Důmyslný Don Quijote de La Mancha. Ten popisuje příhody hrdiny, rytíře Dona Quijota, zmítaného představami pohybujícími se mezi iluzí a skutečností.

Taneční dokument z cyklu Já, umělec

Maja Pliseckaja - největší ruská umělkyně dvacátého století v osidlech své země a svého Já

Autor: Martin Dvořák podle autobiografií Já Maja a Neztratit držení

Režie a choreografie: Martin Dvořák

Účinkují: Klára Trojanová, Petra Padriánová a Martin Dvořák

Hudba: Jan Hanák SONORITY a P. I. Čajkovskij, M. Ravel, R. Ščedrin, C. Saint-Saens, L. Minkovski, Ch. Adam a F. Mendelssohn-Bartholdy

Režijní a dramaturgická spolupráce: Karla Štaubertová

Druhou premiéru v sezoně 2025/2026 uvede juniorský souboru v únoru pod názvem NdB 2: Dispute / Archa /Inside. V pořadí osmý premiérový večer představí tři původní choreografie vzniklé přímo pro NdB2. V dramaturgicky pestrém triptychu se setkávají tři odlišné autorské pohledy, jež rozvíjejí interpretační schopnosti mladých tanečníků a zároveň reagují na témata, která je provázejí na cestě k dospělému uměleckému projevu.

Není mnoho významných a slavných baletů klasické a romantické éry, které by náš soubor neměl v repertoáru. Vrcholným dílem baletního romantizmu Giselle zařazujeme do hracího programu bez nadsázky jeden ze základních kamenů DNA baletní literatury. V roce 1841 se konala v Paříži premiéra nového baletu Giselle a měla tak obrovský úspěch, že se během jednoho desetiletí objevila na všech velkých jevištích tehdejšího baletního světa. Námět poskytl německý básník Heinrich Heine ve své sbírce De l’Allemagne. Příběhu o dívkách, které ze zrazené lásky umřely ještě před svatbou a nyní nemohou nalézt v hrobě klid, se ujal Théophile Gautier, velký teoretik romantického divadla a libretista Jules Henri Vernoy de Saint-Georges. Jímavou, líbeznou a melodickou hudbu, naplněnou francouzským šarmem vytvořil A. CH. Adam. První představitelkou křehké Giselle byla jedna z největších tanečnic romantismu Carlotta Grisi, pro kterou byl tento balet vytvořen choreografy Jeanem Corralim a Julesem Perrotem. V českých zemích si Giselle získávala oblibu publika jen pozvolna. Na brněnské jeviště se dostala až koncem 60. let minulého století, kdy ji zde poprvé uvedl choreograf Miroslav Kůra (1968). V paměti diváků pak jistě zůstává storeprízová inscenace Jiřího Blažka z roku 1983 s nezapomenutelnou éterickou balerínou Soňou Zejdovou a později Janou Kosíkovou v titulní roli.

Není mnoho významných a slavných baletů klasické a romantické éry, které by náš soubor neměl v repertoáru. Vrcholným dílem baletního romantizmu Giselle zařazujeme do hracího programu bez nadsázky jeden ze základních kamenů DNA baletní literatury. V roce 1841 se konala v Paříži premiéra nového baletu Giselle a měla tak obrovský úspěch, že se během jednoho desetiletí objevila na všech velkých jevištích tehdejšího baletního světa. Námět poskytl německý básník Heinrich Heine ve své sbírce De l’Allemagne. Příběhu o dívkách, které ze zrazené lásky umřely ještě před svatbou a nyní nemohou nalézt v hrobě klid, se ujal Théophile Gautier, velký teoretik romantického divadla a libretista Jules Henri Vernoy de Saint-Georges. Jímavou, líbeznou a melodickou hudbu, naplněnou francouzským šarmem vytvořil A. CH. Adam. První představitelkou křehké Giselle byla jedna z největších tanečnic romantismu Carlotta Grisi, pro kterou byl tento balet vytvořen choreografy Jeanem Corralim a Julesem Perrotem. V českých zemích si Giselle získávala oblibu publika jen pozvolna. Na brněnské jeviště se dostala až koncem 60. let minulého století, kdy ji zde poprvé uvedl choreograf Miroslav Kůra (1968). V paměti diváků pak jistě zůstává storeprízová inscenace Jiřího Blažka z roku 1983 s nezapomenutelnou éterickou balerínou Soňou Zejdovou a později Janou Kosíkovou v titulní roli.

Není mnoho významných a slavných baletů klasické a romantické éry, které by náš soubor neměl v repertoáru. Vrcholným dílem baletního romantizmu Giselle zařazujeme do hracího programu bez nadsázky jeden ze základních kamenů DNA baletní literatury. V roce 1841 se konala v Paříži premiéra nového baletu Giselle a měla tak obrovský úspěch, že se během jednoho desetiletí objevila na všech velkých jevištích tehdejšího baletního světa. Námět poskytl německý básník Heinrich Heine ve své sbírce De l’Allemagne. Příběhu o dívkách, které ze zrazené lásky umřely ještě před svatbou a nyní nemohou nalézt v hrobě klid, se ujal Théophile Gautier, velký teoretik romantického divadla a libretista Jules Henri Vernoy de Saint-Georges. Jímavou, líbeznou a melodickou hudbu, naplněnou francouzským šarmem vytvořil A. CH. Adam. První představitelkou křehké Giselle byla jedna z největších tanečnic romantismu Carlotta Grisi, pro kterou byl tento balet vytvořen choreografy Jeanem Corralim a Julesem Perrotem. V českých zemích si Giselle získávala oblibu publika jen pozvolna. Na brněnské jeviště se dostala až koncem 60. let minulého století, kdy ji zde poprvé uvedl choreograf Miroslav Kůra (1968). V paměti diváků pak jistě zůstává storeprízová inscenace Jiřího Blažka z roku 1983 s nezapomenutelnou éterickou balerínou Soňou Zejdovou a později Janou Kosíkovou v titulní roli.

Nahlédněte s námi do světa baletu!

Lektorský tým baletu si pro vás připravil čtyři varianty workshopů, které nabízí účastníkům hravou a zážitkovou formou možnost nahlédnout do světa baletního umění. Workshop je v modifikacích uzpůsobený pro mateřské školy, základní školy, střední školy a gymnázia.  Kontaktujte nás a zvolte si o jaký typ workshopu máte zájem.

Typy workshopů:

• Jak se dělá balet
• Jak se dělá balet POHYBOVĚ
• Jak se dělá balet VÝTVARNĚ
• Jak se dělá balet HUDEBNĚ

Let’s – make – it – bigger. Když se po deseti letech vrací jeden z nejslavnějších tanečních souborů světa, je potřeba to vzít pořádne. Do Brna tak vedle NDT 1 přijíždí také NDT 2 – nejmladší generace tanečníků souboru Nederlands Dans Theater.

JEDEN VEČER. DVĚ CHOREOGRAFIE.

Folkå – Marcos Morau
Rituál současnosti. Hlas, rytmus těla a společný pohyb jako obraz komunity, tradic a vztahu k přírodě.

SAABA – Sharon Eyal & Gai Behar
Pulzující napětí, hypnotický pohyb a neodolatelný hudební groove, který vás vtáhne okamžitě.

Taneční představení Divadla bratří Formanů v Šapitó Komárov.

Osobnost a dílo Franze Kafky podněcuje a dráždí k vyjádření tvůrce mnoha uměleckých žánrů, literární badatele i odborníky, stejně jako širokou čtenářskou obec, a to nejen v období zvýšeného zájmu situovanou kolem stoletého výročí spisovatelova úmrtí. Jeho dílo si získalo obrovskou popularitu a uznání, jeho příběhy, plné absurdity a existenciálních otázek, ovlivnily moderní literaturu i film. Kafka je dnes považován za jednoho z nejvýznamnějších spisovatelů 20. století a jeho dílo a život zůstávají zdrojem inspirace a zkoumání pro generace čtenářů, literárních kritiků i umělců napříč žánry.

Taneční představení Divadla bratří Formanů v Šapitó Komárov.

Taneční představení Divadla bratří Formanů v Šapitó Komárov.

120 minutový workshop nabízí hravou a zážitkovou formou dětem mladšího školního věku (6-11 let) možnost nahlédnout do světa baletního umění. 

V rámci workshopu se děti dozví něco o historii baletu, významných hudebních skladatelích (nejen) baletní hudby, o choreografii, kostýmu, scénografii a také budou mít možnost vyzkoušet si základy klasické taneční techniky a propojení nejrůznějších pohybů těla a gest a rozšířit si pohybový slovník. Součástí dílny je také setkání s tanečníkem souboru baletu NdB s cílem dětem představit tuto uměleckou profesi zblízka. Zároveň jim nabízí možnost diskutovat s aktivním umělcem o tématech spojených s baletním uměním, hudbou a mnoha dalších, která se profese tanečníka týkají.

Taneční představení Divadla bratří Formanů v Šapitó Komárov.

Taneční představení Divadla bratří Formanů v Šapitó Komárov.

Taneční představení Divadla bratří Formanů v Šapitó Komárov.

Druhou premiéru v sezoně 2025/2026 uvede juniorský souboru v únoru pod názvem NdB 2: Dispute / Archa /Inside. V pořadí osmý premiérový večer představí tři původní choreografie vzniklé přímo pro NdB2. V dramaturgicky pestrém triptychu se setkávají tři odlišné autorské pohledy, jež rozvíjejí interpretační schopnosti mladých tanečníků a zároveň reagují na témata, která je provázejí na cestě k dospělému uměleckému projevu.

Není mnoho významných a slavných baletů klasické a romantické éry, které by náš soubor neměl v repertoáru. Vrcholným dílem baletního romantizmu Giselle zařazujeme do hracího programu bez nadsázky jeden ze základních kamenů DNA baletní literatury. V roce 1841 se konala v Paříži premiéra nového baletu Giselle a měla tak obrovský úspěch, že se během jednoho desetiletí objevila na všech velkých jevištích tehdejšího baletního světa. Námět poskytl německý básník Heinrich Heine ve své sbírce De l’Allemagne. Příběhu o dívkách, které ze zrazené lásky umřely ještě před svatbou a nyní nemohou nalézt v hrobě klid, se ujal Théophile Gautier, velký teoretik romantického divadla a libretista Jules Henri Vernoy de Saint-Georges. Jímavou, líbeznou a melodickou hudbu, naplněnou francouzským šarmem vytvořil A. CH. Adam. První představitelkou křehké Giselle byla jedna z největších tanečnic romantismu Carlotta Grisi, pro kterou byl tento balet vytvořen choreografy Jeanem Corralim a Julesem Perrotem. V českých zemích si Giselle získávala oblibu publika jen pozvolna. Na brněnské jeviště se dostala až koncem 60. let minulého století, kdy ji zde poprvé uvedl choreograf Miroslav Kůra (1968). V paměti diváků pak jistě zůstává storeprízová inscenace Jiřího Blažka z roku 1983 s nezapomenutelnou éterickou balerínou Soňou Zejdovou a později Janou Kosíkovou v titulní roli.