Bezkonkurenční hudební výkon Dirty Loops v brněnském Metru

Bezkonkurenční hudební výkon Dirty Loops v brněnském Metru

Dnes již světoznámá švédská kapela Dirty Loops zakončila v sobotu 30. listopadu v brněnském Metro Music Bar své podzimní evropské turné. Koncertem kapela přispěla do programu sedmnáctého ročníku funkového, soulového a jazzového festivalu Groove Brno. Trio virtuózních muzikantů ve složení Jonah Nilsson – zpěv a klávesy, Henrik Linder – basová kytara a Aron Mellergård – bicí se proslavilo perfektní technickou zdatností, propracovanými vlastními kompozicemi i cover verzemi známých, zejména popových písní. Tyto písně jsou však v jejich aranžích často reharmonizovány a stylem se blíží ke kombinaci disca, popu a jazz fusion. Aby se muzikanti nemuseli uchýlit k používání předem nahraných podkladů, doplnil trio při tour klávesák a vokalista Kristian Kraftling.

Ač se to může zdát jako samozřejmost, Dirty Loops začali svůj koncert přesně na čas, což u populárních koncertů rozhodně zvykem nebývá. Úvodních tři písně v čele s Run Away, zazněly téměř jako suita, která byla přerušena pouze krátkým přivítáním brněnských fanoušků. Už během této úvodní sekvence bylo předznamenáno, kterým směrem se bude koncert ubírat: playlist byl sestaven z originálních kompozic kapely i z coverů jiných umělců. Hned ze začátku se také ukázalo, že jakékoliv chyby v provedení, byť pouze drobná zaváhání se očekávat nedají, což se při koncertu potvrdilo. Při čtvrté písni Living For The City (Stevie Wonder cover) vyzval zpěvák Jonah Nilsson publikum, aby se k němu se zpěvem přidali. Oproti běžné praxi nepředzpívával jednotlivé linky, ale vyzval diváky, aby improvizovali vždy po zaznění fráze „Livin just enough“, což vyústilo v minimálně zajímavý hudební efekt.

Při následujícím Going On A Date se v rozsáhlejším sóle výrazněji představil baskytarista Henrik Linder. V pasáži, která svým charakterem připomínala latinskoamerickou hudbu, předvedl technicky absolutně dokonalé virtuózní baskytarové sólo. Dokázal, že se v současnosti opravdu řadí mezi špičku tohoto nástroje. V následující baladické It Hurts se pak ukázal zase zpěvák Jonah Nilsson, který naplno předvedl svůj obrovský rozsah. Plně a silně mu zněly i ty nejvyšší tóny ve falzetu. Nilsson pak pravidelně přecházel mezi „pouhým“ zpěvem a částmi, kdy hrál na klávesy, popřípadě obojí kombinoval. Nezaměnitelný zvuk skupiny byl dotvářen bubeníkem Aronem Mellergårdem, který precizně udržoval rytmus a kapelu držel rozdrobenými, přesto dokonale přesnými rytmy. Jeho hru nelze označit jinak, než že „šlapal jako hodinky“. I on ale dostal možnost představit se během sóla například v písních Circus nebo Work Shit Out. Celkový zvuk kapely tmelil dohromady klávesák a vokalista Kristian Kraftling, který není oficiálním členem Dirty Loops. Kapela ho ale najala, aby se nemusela uchýlit k používání podkladů, za což si zaslouží obrovskou pochvalu, neboť se z používání nahrávek při koncertu v dnešní době stala běžná praxe. Dirty Loops ale dokázali pomocí Kraftlinga docílit plného neochuzeného zvuku, až na pár bezpodmínečně nutných pasáží se kapela použití podkladů vyhnula.

Na celém koncertu bylo nejpozoruhodnější, že kapela dokázala perfektně udržet groove, i když jednotliví muzikanti demonstrovali svoji instrumentální zdatnost. Baskytarista Henrik Linder, i přes časté virtuózní vyhrávky, ukázal, jaký je primární účel jeho nástroje a společně s bubeníkem Aronem Mellergårdem se staral primárně o to, aby hudba šlapala. A přestože bubeník velmi často drobil rytmus na malé hodnoty, hudba se z toho nevytratila, což také nebývá samozřejmostí. Zpěvní linky Jonaha Nilssona oplývaly výrazným zdobením a často velmi náročnými postupy, které pro něj ovšem nepředstavovaly žádnou výzvu a v jeho podání zazněly všechny tóny intonačně přesně. Svůj geniální zpěv navíc doplnil sóly i doprovody na syntezátor, které výborně dopomohly hutnosti celého zvuku. Právě na něm se výrazně podílel i Kristian Kraftling, kterému byl ale patřičný prostor pro sóla také nabídnutý. Velkou pochvalu si taktéž zaslouží zvukař, který dokázal perfektně pracovat s akustikou Metro Music Baru. Všechny jednotlivé tóny syntezátorů, zpěvu, baskytary i bicích byly krásně čitelné, což je u takto komplexní hudby vyloženě vyžadováno.

Sečtením všech výše zmíněných aspektů se stal z koncertu Dirty Loops v rámci festivalu Groove Brno dokonalý hudební zážitek, který bude ve fanoušcích ještě dlouhou dobu rezonovat. Publikum oplácelo perfektní výkony muzikantů bouřlivým potleskem, což v samém závěru vedlo k přídavku v podobě tří písní.

Dirty Loops:

Jonah Nilsson – zpěv, klávesy

Henrik Linder – basová kytara

Aron Mellergård – bicí

Kristian Kraftling – klávesy, vokály

setlist:

Run Away

Roller Coaster

Sayonara

Living For The City

Going On A Date

It Hurts

Just Dance

Turbo

Next To You

Coffee Break Is Over

When The Time Is Right

Circus

Follow the Light

Baby

Breakdown

Work Shit Out

Přídavky:

Old Armando

Rock You

Hit Me

sobota 30. 11. ve 20 hodin, Metro Music Bar

Foto archiv Dirty Loops 

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

Třetí koncert abonentního cyklu Filharmonie v divadle II se nesl v duchu definování národní a osobní identity pomocí symfonického zvuku. Zatímco první polovina přenesla diváky do Francie druhé poloviny 19. století, druhá půle zavedla posluchače geograficky do Spojených států v období druhé světové války, ideově ale spíše do Maďarska. V podání Filharmonie Brno pod vedením před tímto orchestrem debutující dirigentky Lucie Leguay zazněla díla Césara Francka, Vincenta d’Indyho a Bély Bartóka. V první polovině se k orchestru přidal brněnskému publiku známý klavírista Igor Ardaševvíce

Cyklus koncertů staré hudby v režii jeho zakladatelky Barbary Marii Willi je již dvacátým třetím rokem nedílnou součástí kulturního dění v moravské metropoli. Brněnskému publiku se již představila řada vynikajících osobností i ansámblů, s nimiž Barbara Maria Willi pravidelně spolupracuje. Letošní zahajovací koncert tradičně uspořádaný ve středu 11. února v sále Konventu Milosrdných bratří nesl podtitul Hudba v pohybu a nabídl spojení umu kladívkového klavíru s flétnovou hrou Sofie Mavrogenidou a mladými tanečníky Klementýnou Annou ŠpičkovouAdamem Mišem v choreografii Davida Strnadavíce

Poslední dokončená opera Bedřicha Smetany nepatří mezi jeho nejčastěji uváděná díla. Od prvního uvedení roku 1882 a v porovnání s populární Prodanou nevěstou či Hubičkou stojí spíše v pozadí zájmu inscenátorů a operních dramaturgů. Poslední brněnská premiéra se odehrála roku 1979, tedy takřka před padesáti lety. Národní divadlo Brno se rozhodlo tuto „nespravedlnost“ páchanou na Čertově stěně odčinit novým a v podstatě atypickým nastudováním. Režisér Jiří Heřman oděl Smetanovu nehranou operu do lehčího a rozvernější hávu a zvýraznil tak kontury původní komické opery, stále skrývající se pod povrchem romantického patosu.  více

Čtvrtý abonentní koncert cyklu Filharmonie doma byl věnovaný německým romantickým skladatelům, na což přímo odkazoval i název Trojhvězdí německého romantismu. V podání Filharmonie Brno pod vedením dirigenta Ivora Boltona zazněla díla Carla Maria von Webera, Johannese Brahmse a Felixe Mendelssohna Bartholdyho. V první polovině večera se k orchestru připojila klarinetistka Sharon Kamvíce

Na scénu Janáčkova divadla se po několika letech vrátila opera Aida italského skladatele Giuseppe Verdiho (1813–1901). Režie nové inscenace, která měla premiéru 26. září 2025, se ujala Magdalena Švecová a hudebního nastudování Jakub Klecker. Při čtvrté repríze v sobotu 31. ledna se hlavních rolí zhostili Mária Porubčinová (Aida), Sung Kyu Park (Radames) a Anastasiya Martyniuk (Amneris).  více

Když se v roce 2004 otevírala nová Hudební scéna Městského divadla Brno, málokdo si dokázal představit, jakou cestu tento soubor urazí. Dnes, o dvacet let později, se věhlasný muzikál Bídníci už napodruhé vrací na brněnská prkna nikoliv jako pouhý „remake“ úspěšného titulu, ale jako manifest umělecké zralosti a suverenity. Zapomeňte na pražské verze svázané striktními licencemi, které nutily herce kopírovat každý krok londýnského originálu. Brněnští Bídníci pod režijním vedením Stanislava Moši využívají tzv. volnou licenci, která jim umožňuje tvořit nesmírně živelné a navýsost sugestivní, uhrančivé divadlo.  více

Novoroční koncert Filharmonie Brno je zaběhlou tradicí, která k brněnským oslavám tohoto svátku neodmyslitelně patří. Letošní koncert byl ale výjimečný: orchestr zároveň oslavil kulaté sedmdesáté narozeniny. Jubilující těleso pod tehdejším názvem Státní filharmonie Brno vzniklo 1. ledna 1956 sloučením Symfonického orchestru brněnského rozhlasu a Symfonického orchestru kraje Brněnského. Právě tehdy hned zkraje roku brněnská filharmonie odehrála svůj první koncert na Stadionu na Kounicově ulici. Přestože se zmíněný večer konal ještě pod hlavičkou krajského orchestru, lze jej jednoznačně považovat jako počátek této důležité kulturní instituce.  více

Brněnská filharmonie pod taktovkou šéfdirigenta Dennise Russella Daviese společně s Českým filharmonickým sborem Brno uvedla ve čtvrtek 11. prosince v Janáčkově divadle kantáty Leoše Janáčka a Antonína Rejchy. Jako sólisté se publiku představili zpěváci Simona Šaturová (soprán), Daniel Matoušek (tenor) a Jiří Brückler (bas). Koncert se uskutečnil za podpory Nadace Leoše Janáčka a byl zaznamenán Českou televizí.  více

Poslední koncert letošní části cyklu Barbara Maria Willi uvádí nabídnul unikátní projekt, ve kterém se 4. prosince v Konventu Milosrdných bratří spojily dva soubory: Cappella Pratensis Ramillete de Tonos. Publiku předvedli, jakými různými způsoby lze pracovat s polyfonním repertoárem 15. a 16. století. V programu se mísila duchovní se světskou hudbou a také vokální, vokálně-instrumentální a čistě instrumentální.  více

V sobotu 29. listopadu proběhl v bretaňském Rennes mimořádný koncert a masterclass brněnského Dua Ardašev, které do Francie zavítalo na pozvání partnerského města Rennes a za organizační podpory kanceláře Brno – město hudby UNESCO. Akce se uskutečnila v rámci projektu Face à la guerre – dialogues européens, iniciovaného Francouzským institutem a koordinovaného kulturní institucí Les Champs Libres.  více

Znovuobjevení a digitalizace brněnských polyfonních rukopisů BAM 1 a BAM 2 otevřely novou kapitolu zkoumání a interpretace renesanční hudby. Na průsečíku historického výzkumu, moderních technologií a umělecké interpretace stojí Past Forward, přeshraniční projekt propojující instituce z Nizozemska, Belgie a České republiky. V jeho uměleckém jádru stojí dva hudebníci, jejichž přístupy se vzájemně doplňují: Tim Braithwaite, umělecký ředitel Cappella Pratensis, a Kateřina Maňáková, loutnistka, která vyučuje hru na rané drnkací nástroje na Janáčkově akademii múzických umění a je garantkou celé iniciativy. V tomto rozhovoru hovoří o práci s dosud opomíjenými prameny, o výzvách historicky poučené interpretace, o příslibech mezinárodní spolupráce a o své vizi budoucnosti interpretace rané hudby.  více

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce

Brněnský rodák, klavírista a generální ředitel České filharmonie David Mareček vystupuje společně s violoncellistou Václavem Petrem na koncertním turné v Jižní Koreji. Duo během prvního listopadového týdne představuje český repertoár na prestižních pódiích, mimo jiné v Seogwipo Arts Center, Yongin Poeun Art Hall a Daegu Concert House.  více

Linie chrámových koncertů tělesa Ensemble Opera Diversa si klade za cíl přinášet soudobou duchovní hudbu do patřičných prostor. V této dramaturgické linii zaznělo za patnáct let mnoho světových a českých premiér. I podzimní úterní večer 4. listopadu nebyl výjimkou – posluchačům nabídl pod taktovkou dirigentky Gabriely Tardonové tři pozoruhodné kompozice, které rozezněly prostory kostela blahoslavené Marie Restituty na Lesné.  více

Městské divadlo Brno uvedlo světovou premiéru muzikálu Winton, který se pokusil převést do jevištní podoby příběh muže, který bez okázalosti a bez očekávání slávy zachránil 669 dětí před holokaustem. Nový titul hudebního divadla vznikl ze spolupráce skladatele a brněnského klavíristy Daniela Kyzlinka a libretisty Luďka Kašparovského. Režie novinky se ujal Petr Gazdík. Při prvním uvedení v hledišti dokonce usedli potomci zachráněných, „Nickyho rodina“, i syn sira Nicholase Wintona.  více

Nejčtenější

Kritika

Třetí koncert abonentního cyklu Filharmonie v divadle II se nesl v duchu definování národní a osobní identity pomocí symfonického zvuku. Zatímco první polovina přenesla diváky do Francie druhé poloviny 19. století, druhá půle zavedla posluchače geograficky do Spojených států v období druhé světové války, ideově ale spíše do Maďarska. V podání Filharmonie Brno pod vedením před tímto orchestrem debutující dirigentky Lucie Leguay zazněla díla Césara Francka, Vincenta d’Indyho a Bély Bartóka. V první polovině se k orchestru přidal brněnskému publiku známý klavírista Igor Ardaševvíce