Vladimír Helfert. Nejedlý měsíční kritik v Brně

Vladimír Helfert. Nejedlý měsíční kritik v Brně

Muzikolog, dirigent a publicista Vladimír Helfert přišel do Brna v Kristových letech jako pražský přivandrovalec, smetanovec, antidvořákovec, antijanáčkovec a čertův švagr. Byl totiž nejen žákem a spolupracovníkem Zdeňka Nejedlého, jejich manželky byly navíc sestry. Že se z Vladimíra Helferta stane tvůrce první zásadní Janáčkovy monografie, by v roce 1919 asi nikdo nehádal.

„V hrozném strachu před nejedlým Helfertem, nemilosrdným kritikem měsíčním, vzpomínám dokladů z literatury hudební,“ napsal Janáček ve fejetonu pro Lidové noviny z roku 1917. Fejeton se týkal opery Výlety páně Broučkovy a nejedlovská názorová skupina v něm byla nepochybně zařazená mezi Broučky v našem národě. Vladimír Helfert (24. března 1886 Plánice – 18. května 1945 Praha) měl přijít do Brna za dva roky a z Janáčkova bodnutí je možné si částečně představit, jak tu byl asi očekávaný a vítaný. Jeho práce mu ale získala respekt a Leoš Janáček v něm nakonec našel velkého vykladače i zastánce, i když osobně se nikdy nesblížili. Vladimír Helfert hned po svém příchodu do Brna založil Hudební archiv – dnes Oddělení dějin hudby Moravského zemského muzea – a dva roky nato na mladé Masarykově univerzitě Seminář pro hudební vědu – dnes Ústav hudební vědy FF MU.

„Pokud jde o Nejedlého, víte nejlépe, že Nejedlý stál a stojí ostře proti Janáčkovi. Mně je jasno, že to je jeden z jeho omylů, jehož příčina je v tom, že je příliš orientován wagnerovským romantismem, takže v něm utonul,“ napsal Helfert v roce 1933 hudebnímu kritikovi a redaktorovi Artuši Rektorysovi. Za čtrnáct let se tedy ze Šavla stal Pavel, odpůrce Janáčkova „naturalismu“ se proměnil v zastánce díla i osobnosti svérázného skladatele. Nejednalo ae ale o náhlé osvícení shůry, k pochopení Janáčkova významu se Vladimír Helfert dobral postupně a svá stanoviska k němu přehodnotil na základě studia i organizační práce. Janáčkovských statí napsal řadu, z plánované monografie stihl připravit k vydání pouze první díl Leoš Janáček: Obraz životního a uměleckého boje, I. V poutech tradice.

Vladimír Helfert byl nesporně velmi pozoruhodná osobnost. Mě na něm vždy poutala síla, s jakou musel přehodnotit některé své postoje. Samozřejmě pro mě je to nejzajímavější v souvislosti s Janáčkem. Nejedlého velký vliv na Helfertovy názory byl patrný, sám Janáček o něm píše jako o „nejedlém Helfertovi“ a přesto se od počátků dvacátých let dovedl z tohoto vlivu dostat a Janáčka si vzít za svého. Pravdou je, že Janáček už k němu nikdy důvěru nezískal, ačkoliv pro něj Helfert udělal veliký kus práce.
Každý brněnský muzikolog je pochopitelně nějakým způsobem s Helfertovým odkazem svázán a konfrontován. Já si velmi cením jeho pracovitosti a perfektní práce s prameny. Jeho studie či monografie člověk může klidně ještě dnes, téměř po sto letech, studovat a vycházet z nich. Jistě, některé informace pokročily, ale Helfert je velmi solidní základ. Helfert byl, dle mého názoru, v dobovém kontextu špičkový muzikolog evropského formátu a není divu, že jeho díla jsou stále platná.

Mgr. Jiří Zahrádka, Ph.D., muzikolog

Pracovní vztahy ho v Brně od začátku svedly dohromady s Graciánem Černušákem. Setkali se už při zakládání Hudebního archivu, ale k mnohem hlubší spolupráci došlo při přípravě Pazdírkova slovníku naučného. Helfert a Černušák vytvořili nejen základ tvůrčího týmu, ale i tradici hudební lexikografie, na které si brněnská hudební věda dodnes zakládá. Naposled z těchto základů vyšel v roce 1997 Slovník české hudební kultury a vzniká z nich i permanentně rozpracovaný Český hudební slovník osob a institucí. K legendám a pilířům naší hudební vědy patří jeho přímí i nepřímí žáci: Bohumír Štědroň, Jan Racek, Ivan Poledňák a Rudolf Pečman.

Vladimír Helfert se necítil výhradně jako vědec, stejnou částí své osobnosti byl umělec. Jako dirigent vedl od roku 1920 Orchestrální sdružení, s nímž se věnoval klasickému repertoáru a také uvedl v Brně poprvé kompletní Smetanův cyklus Má vlast. V roce 1924 – tedy při stém výročí Smetanova narození – hrálo sdružení dvacet sedm koncertů. Orchestr působí pod názvem Helfertovo orchestrální sdružení dodnes a je jen další připomínkou vlivu svého dávného vedoucího na dnešní hudební život, a to zdaleka ne jen brněnský. Helfert se totiž významně zasazoval také o zavedení hudební výchovy do škol, takže nepřímo ovlivnil a ovlivňuje každého, kdo vůbec do školy chodil.

Rodinné spříznění se Zdeňkem Nejedlým dodává pozdějším sporům obou vědců pikantní příchuť, ale ve skutečnosti působí osobní život Vladimíra Helferta dojmem, jako by snad ani neexistoval. Do popředí se začíná dostávat až po okupaci Československa v roce 1939. Helfert nezůstával stranou veřejného života, podle svědectví Roberta Smetany „pokládal fašismus za blbost“ a politické události ve světě i doma jej vedly stále více k socialistické orientaci. Hned po okupaci mu bylo znemožněno přednášet, byl poslán na nucenou dovolenou a 14. listopadu 1939 byl zatčen gestapem. Byl vězněn na Špilberku, v Kounicových kolejích, ve Wroclawi a v koncentračním táboře ve Wohlau, odkud byl v roce 1942 v těžkém zdravotním stavu propuštěn do nemocnice. V roce 1944 byl znovu zatčen a vězněn na Pankráci a v Terezíně. Osvobození Československa a konec války přežil jen o devět dní – 18. května 1945 zemřel na skvrnitý tyfus.

Vladimíra Helferta v současnosti kromě jeho všudypřítomné práce připomíná v Brně ulice v Černých Polích nad Dětskou nemocnicí, kde v letech 1919–1930 bydlel. Od jeho tragické smrti uplynulo právě dnes 70 let. Výstava věnovaná jeho životu a dílu➚ začala v Památníku Leoše Janáčka 22. dubna a potrvá do 7. června.

Vladimír Helfert v Encyklopedii dějin města Brna➚ a v Českém hudebním slovníku osob a institucí➚. Helfertovo dílo v katalogu Moravské zemské knihovny➚.

Vladimír Helfert se svými žáky, Vladimír Helfet, foto ÚHV MU a archiv

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

Dále si přečtěte

Zazpívejme si vespolek, ale zazpívejme si pořádně a bez chyb. Pokud Brno a Morava někomu vděčí za svoji sborovou tradici a pověst, tak je to právě Ferdinand Vach.  více

Ve dvou dnech po sobě se setkala dvě výročí úmrtí pěvců, kteří značnou část své kariéry svázali s brněnskou operou. Sopranistka Gita Abrahámová a basbarytonista Rudolf Asmus patřili ke kmenovým členům souboru. Druhý z nich působil úspěšně také v berlínské Komické opeře, kterou vedl legendární režisér Walter Felsenstein.  více

Skládat začala již v dětském věku, měla nesporný talent, během krátkého života získala ohlas u publika i oficiální uznání. Zdrobnělé pojmenování Vitulka sebevědomým orchestrálním kompozicím spíš odporuje, než aby souznělo.  více


Již před několika měsíci se uskutečnil křest prvního CD ansámblu MusEquality, jenž si klade za cíl otevírat nové interpretační možnosti klasické hudby prostřednictvím vlastních aranží vycházejících z lidových kořenů a neobvyklé instrumentace. Kombinace dvou houslí, akordeonu, cimbálu a kontrabasu vytváří podmínky pro novou interpretaci skladeb, která ctí jejich původní charakter a současně odhaluje další, dosud méně zřetelné výrazové i zvukové vrstvy.  více

V brněnském Konventu Milosrdných bratří se poslední dubnový den uskutečnil další koncert XXIII. ročníku prestižního cyklu staré hudby „Barbara Maria Willi uvádí…“. Dramaturgyně cyklu tentokrát představila originální koncepci s názvem „cembalo-mix“. Tento ambiciózní projekt propojil tři generace interpretů a nabídl posluchačům ucelený pohled do vývoje cembalové hudby od přelomu 16. a 17. století až po žhavou současnost. Potvrdil takto, že cembalo není jen historickým artefaktem, ale živým nástrojem s obrovským výrazovým potenciálem.  více

Festival Concentus Moraviae už 31. rokem přináší koncerty do všech koutů Moravy s občasnými výjezdy za hranice České republiky. To byl případ i letošního prologu, který se odehrál v italské Cremoně a vystoupila na něm tři smyčcová kvarteta, která jasně naznačila téma letošního ročníku „Býti kvartetem“. Ještě před slavnostním zahájením, které se uskuteční za měsíc ve Slavkově u Brna, vystoupila při speciálním festivalovém galavečeru v úterý 28. dubna v brněnském Besedním domě patronka festivalu Magdalena Kožená. Společně s theorbistou Azulem Limou provedla program sestavený především z raně barokních skladeb, které ovšem doplnily i výlety do hudební současnosti.  více

V sále Janáčkova divadla se ve čtvrtek 16. dubna 2026 uskutečnil předposlední abonentní koncert sezony, v němž Filharmonie Brno pod vedením šéfdirigenta Dennise Russella Daviese představila dramaturgický dialog dvou stěžejních děl vídeňské moderny. Program s názvem „Památce anděla“ postavil do kontrastu introspektivní houslový koncert Albana Berga a monumentální symfonickou báseň Richarda Strausse. Obě kompozice sjednocuje ukotvení v konkrétních mimohudebních podnětech, které však skrze sevřenou hudební formu přerůstají v univerzální sdělení.  více

Brno jako člen sítě UNESCO Creative Cities Network v oblasti hudby dlouhodobě rozvíjí mezinárodní spolupráci s dalšími kreativními městy. Jedním z nich je i polská Bydhošť, která je stejně jako Brno součástí této prestižní sítě. Právě z tohoto partnerského města do Brna míří kapela Skraj, která vystoupí v rámci koncertního večera Hraničny Disonans.  více

U některých ještě neopadlo nadšení z nejnovější inscenace Čertovy stěny a už se opera Národního divadla Brno může pyšnit další jedinečnou podívanou – Händelova Agrippina v režii Martina Glasera a hudebním nastudování souboru Collegium 1704 pod vedením Václava Lukse, jejíž premiéra se odehrála 11. dubna v Janáčkově divadle, se totiž povedla přímo královsky… či spíše císařsky!  více

Závěrečný večer 33. ročníku Velikonočního festivalu duchovní hudby, který se odehrál v neděli 12. dubna 2026 ve zcela zaplněném kostele sv. Jakuba, nesl symbolický náboj. Číslovka třiatřicet, v křesťanské tradici odkazující ke věku Kristova umučení, se stala ústředním motivem celého letošního ročníku. Festival pod dramaturgickým vedením Vladimíra Maňase a Ondřeje Múčky letos nehledal jen „stálost a radost“, ale skrze hudbu kráčel po cestě naděje. Program s názvem „Za světlem“ tuto cestu završil dramaturgicky sevřeným obloukem, který propojil britskou současnost, moravský mysticismus a vídeňskou klasiku. Oficiální zahájení podtrhlo komunitní a duchovní rozměr festivalu. Ředitelka Filharmonie Brno Marie Kučerová ve vstupním pozdravu zhodnotila 33. ročník jako mimořádně úspěšný a poděkovala všem, kteří se na jeho realizaci podíleli. Na její slova navázal farář od sv. Jakuba, Jan Pacner, který připomněl, že hudba v tomto prostoru není jen estetickým doplňkem, ale formou modlitby a dialogu. Výjimečnost večera umocnila osobní přítomnost autorů první poloviny programu, Davida Matthewse a Pavla Zemka Nováka. Jejich účast dodala provedení děl mimořádný punc autenticity.  více

Příznivci barokní hudby se sešli v pátek 10. dubna v kostele svatých Janů, aby si vyslechli předposlední koncert Velikonočního festivalu duchovní hudby. Zazněly Slavnostní nešpory od Giovanniho Antonia Rigattiho (1613-1648) v podání vokálně-instrumentálního souboru Societas Incognitorum pod uměleckým vedením Eduarda Tomaštíkavíce

Na Velký pátek 3. dubna zazněly v rámci Velikonočního festivalu duchovní hudby v kostele Nanebevzetí Panny Marie u Jezuitů v Brně španělské renesanční tenebrae v provedení mezinárodního souboru Ramilette de Tonos.  více

Jeden z koncertů Velikonočního festivalu duchovní hudby v Brně letošního roku nabídl mimořádně silný zážitek. V prostorách nového kostela blahoslavené Marie Restituty na Lesné zazněla skladba Exil gruzínského skladatele Giji Kančeliho – dílo, které se nejen hudebně, ale i duchovně dokonale propojilo s dramaturgickou linií festivalu, a to i díky své textové vrstvě. V ní se prolíná Žalm 23 s moderní poezií Paula Celana a Hanse Sahla.  více

Letošní 33. ročník Velikonočního festivalu duchovní hudby se nese ve znamení tématu Stálost. Tento motiv, inspirovaný biblickou výzvou k vytrvalosti v dobrém a k neustálému vnitřnímu dialogu, prostupuje celou dramaturgií ročníku. Program se letos zaměřuje na monumentální varhanní a vokální kompozice, které reflektují cestu z hluboké sklíčenosti žalmů směrem k vnitřní radosti a světlu. V tomto duchu byl koncipován i varhanní recitál 30. března 2026 v katedrále sv. Petra a Pavla, kde varhaník Jan Šprta provedl díla kladoucí extrémní nároky na technickou virtuozitu i duchovní soustředění v majestátním prostoru Petrova.  více

Stálost a radost jsou letos hlavními motivy Velikonočního festivalu duchovní hudby, jehož 33. ročník začal na Květnou neděli 29. března v kostele sv. Janů. Zahajovací koncert nabídl spojení Filharmonie Brno pod taktovkou zkušeného dirigenta Jaroslava KyzlinkaPražského filharmonického sboru a sopranistky Simony Šaturovévíce

Legendu o brněnském drakovi zná snad každý Brňák. A právě toto stvoření se stalo inspirací mladému nově vzniklému uměleckému tělesu Crocodile Orchestra pro jeho originální název. Komorní orchestr založený Lukášem Marečkem debutoval v sále Konventu Milosrdných bratří v pátek 27. března pod taktovkou brněnského rodáka a nynějšího studenta Kunstuniversität Graz Tomáše Kalouska. V roli sólistky se představila houslistka Veronika Cagáňovávíce

Městské divadlo Brno se v novém muzikálu ViK!NG pustilo do žánru hudební dobrodružné fantasy s bombastickou hudební i vizuální výpravností, nenuceně definovaným morálním obloukem hlavního hrdiny a působivou autenticitou projevu mladých aktérů. Autorský tým Robin SchenkPetr Štěpán a Miroslav Ondra, povzbuzený úspěchem zdařilé muzikálové balady Devět křížů, tentokrát opustil moravské reálie a zamířil na mýtický sever. Výsledkem je rodinná freska ViK!NG, která sice oslňuje technickou precizností a hudební invencí, ale místy naráží na limity vlastního textového základu. Hudební scéna MdB i takto opět nabízí kombinaci profesionální muzikálové řemeslnosti, vizuální atraktivity a divadelního rozptýlení pro široké publikum všech věkových kategorií.  více

V rámci čtyř komorních koncertů této filharmonické sezony, které se pravidelně konají v sále Besedního domu, mohli posluchači navštívit pestrou paletu sólových recitálů i komorních uskupení. Středeční večer 18. března se nesl v duchu oslav kulatého výročí lotyšského skladatele Pēterise Vaskse (*1946), jemuž tady svým uměním vzdala hold brněnská rodačka a klavíristka Terezie Fialovávíce

Nejčtenější

Kritika

Již před několika měsíci se uskutečnil křest prvního CD ansámblu MusEquality, jenž si klade za cíl otevírat nové interpretační možnosti klasické hudby prostřednictvím vlastních aranží vycházejících z lidových kořenů a neobvyklé instrumentace. Kombinace dvou houslí, akordeonu, cimbálu a kontrabasu vytváří podmínky pro novou interpretaci skladeb, která ctí jejich původní charakter a současně odhaluje další, dosud méně zřetelné výrazové i zvukové vrstvy.  více