Nesmrtelné hity Brouků v konfekční orchestraci

22. srpen 2025, 1:00
Nesmrtelné hity Brouků v konfekční orchestraci

Festival Špilberk pořádaný Filharmonií Brno přináší divákům koncerty, které zdaleka nepatří pouze do sféry klasické hudby. Na festivalu se pravidelně objevuje filmová hudba, jazz nebo různé crossovery mezi vážnou a populární hudbou. Jedním z koncertů letošního 26. ročníku byl projekt nazvaný The Beatles Night – tedy nesmrtelné hity „Brouků“ upravené Carlem Davisem pro symfonický orchestr. Tyto aranže zazněly 21. srpna na nádvoří hradu Špilberk v podání Českého národního symfonického orchestru pod vedením Kryštofa Marka. V samém závěru se k orchestru přidalo trio zpěváků ve složení Sára Milfajtová, Vendula Příhodová a David Kraus.

Čtvrteční koncert zahájily na sebe navazující písně A Hard Day’s Night a Help! Už během nich se bohužel ukázalo několik nedostatků, které více či méně provázely celý program. U aranží vytvořených Carlem Davisem, zejména v první jmenované, měl člověk pocit, že už je slyšel nejméně stokrát. Melodie sloky byla vždy hrána trombonem a výraznější změny se neděly. U následující Help! byla už instrumentace o něco nápaditější. Těmito úpravami se přesto z písní vytratila mladická jiskra, která je ve velké míře obsažena v originálních verzích. Přechod mezi prvními dvěma čísly byl navíc lehce kostrbatý a zejména bubeníkovi pár dob trvalo, než se dostal do přesného tempa určeného dirigentem (což se zopakovalo i během Norwegian Wood). S rytmickými problémy se orchestr potýkal také v následující Good Day Sunshine, ve které se objevují výrazné nepravidelné rytmy. Navíc nebylo vždy zřejmé, zda se orchestr snaží shufflovat či hrát rovný rytmus. V Eleanor Rigby mělo zase v polovině slok tendenci lehce utíkat digitální cembalo, kdy se jeho rytmus změnil na double time. S podobnými problémy se orchestr potýkal celou první polovinu, což jen podtrhlo nekvalitu vytvořených orchestrálních úprav. Naopak v Lucy in the Sky with Diamonds Carl Davis hezky převedl ikonickou syntezátorovou linku do harfy a zvonkohry. Přestože program avizoval, že se na poslední tři písně první poloviny, tedy na už zmíněnou Lucy, Ob-La-Di, Ob-La-Da a Across the Universe, přidají zpěváci, skladby zůstaly instrumentální.

Druhá polovina koncertu se nesla v podobném duchu, výkony se ovšem trochu zlepšily a zejména rytmické nedostatky byly alespoň z části eliminovány. Druhá píseň po přestávce Can’t Buy Me Love dokonce dokázala udržet tah a hezky šlapala. I kytarové sólo bylo zahrané dobře a celkově se její úprava ukázala jako jedna z nejfunkčnějších celého večera. Na začátku následujícího medley Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band / With a Little Help from My Friends se bohužel opět ukázala rytmická rozpačitost, která ale byla napravena. V písni A Day in the Life se projevilo, že nejlépe fungují ty orchestrální aranže, které jsou blízké či dokonce přímo vycházejí z originálu. V tomto konkrétním případě se jednalo
o psychedelický gliss ke střední části (v originálu zpívané McCartneym). Poměrně hezky fungovala úprava McCartneyho sólové písně Blackbird, a to především pro svou střídmost. Hlavní melodická linka zde byla svěřena flétně, což hezky korespondovalo s námětem textu. Přesto v pár místech flétna rytmicky zaškobrtla.

Na poslední čtyři písně All You Need Is Love, medley Here Comes the Sun / Something, Hey Jude a Twist and Shout konečně na pódium přišla i trojice zpěváků Sára Milfajtová, Vendula Příhodová a David Kraus. Trio se střídalo v hlavních a doprovodných vokálech a v obou případech zpěváci hezky ladili. K písním bohužel příliš neseděl pěvecký muzikálový projev zúčastněných. Výjimku tvořil přídavek Twist and Shout, ve kterém David Kraus přesedlal na výraznější chraplák, což se k charakteru písně velice dobře hodilo. Jako zvláštní volbu lze označit uvedení české verze Hey Jude, která zazněla místo avizovaného Let It Be. Je ale možné, že muzikanti tuto změnu udělali jako připomínku čtvrtečního výročí invaze vojsk Varšavské smlouvy, neboť českou verzi nazpívala Marta Kubišová.

Přestože se ve výkonu orchestru objevilo několik nedostatků, celkový výkon špatný nebyl. Až na zmíněné případy byly muzikanti hezky sehraní a intonace byla dobrá. Práce s dynamikou se každopádně objevila minimálně, což ale bylo způsobeno i samotnými aranžemi. Právě ty se ukázaly jako nejproblematičtější. Chyběl v nich výraznější nápad, byly často jako přes kopírák, člověk měl pocit, že něco podobného už stokrát slyšel a většina z nich zněla jako na pomezí filmové hudby a muzikálu. Neuškodilo by nápaditější předávání melodií i větší propracování doprovodu. Aranžovat písně The Beatles je neskutečně náročná disciplína, a to hned z několika důvodů. První, což platí zejména pro provedení, je ten, že tyto hity zná téměř každý a lze tady jednoduše poznat jakoukoliv nepřesnost. Dále je těžké vystihnout syrovost a mladickou jiskru zejména starších písní z první poloviny šedesátých let. Tím největším důvodem ovšem je, že písně The Beatles jsou samy o sobě dokonalé – a to jak songwritingem samotným, tak produkcí, kterou vytvořil George Martin. A proto právě ty části, které se nejvíce blížily orchestrálním aranžím originálu (zejm. A Day in the Life), fungovaly nejlépe.

setlist:

A Hard Day’s Night

Help!

Good Day Sunshine

Eleanor Rigby

Yesterday

A Ticket to Ride

Norwegian Wood (This Bird Has Flown)

Lucy in the Sky with Diamonds

Ob-La-Di, Ob-La-Da

Across the Universe

And I Love Her

Can’t Buy Me Love

Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band 

/ With a Little Help from My Friends

The Long and Winding Road

A Day in the Life

The Fool on the Hill

Blackbird

All You Need Is Love

Here Comes the Sun

Something

Hey Jude

přídavek: Twist and Shout

Sára Milfajtová, Vendula Příhodová a David Kraus – zpěv

Český národní symfonický orchestr

Kryštof Marek – dirigent

čtvrtek 21. srpna ve 20 hodin, velké nádvoří hradu Špilberk, Brno

Foto Jan Prokopius

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

V brněnském Konventu Milosrdných bratří se poslední dubnový den uskutečnil další koncert XXIII. ročníku prestižního cyklu staré hudby „Barbara Maria Willi uvádí…“. Dramaturgyně cyklu tentokrát představila originální koncepci s názvem „cembalo-mix“. Tento ambiciózní projekt propojil tři generace interpretů a nabídl posluchačům ucelený pohled do vývoje cembalové hudby od přelomu 16. a 17. století až po žhavou současnost. Potvrdil takto, že cembalo není jen historickým artefaktem, ale živým nástrojem s obrovským výrazovým potenciálem.  více

Festival Concentus Moraviae už 31. rokem přináší koncerty do všech koutů Moravy s občasnými výjezdy za hranice České republiky. To byl případ i letošního prologu, který se odehrál v italské Cremoně a vystoupila na něm tři smyčcová kvarteta, která jasně naznačila téma letošního ročníku „Býti kvartetem“. Ještě před slavnostním zahájením, které se uskuteční za měsíc ve Slavkově u Brna, vystoupila při speciálním festivalovém galavečeru v úterý 28. dubna v brněnském Besedním domě patronka festivalu Magdalena Kožená. Společně s theorbistou Azulem Limou provedla program sestavený především z raně barokních skladeb, které ovšem doplnily i výlety do hudební současnosti.  více

V sále Janáčkova divadla se ve čtvrtek 16. dubna 2026 uskutečnil předposlední abonentní koncert sezony, v němž Filharmonie Brno pod vedením šéfdirigenta Dennise Russella Daviese představila dramaturgický dialog dvou stěžejních děl vídeňské moderny. Program s názvem „Památce anděla“ postavil do kontrastu introspektivní houslový koncert Albana Berga a monumentální symfonickou báseň Richarda Strausse. Obě kompozice sjednocuje ukotvení v konkrétních mimohudebních podnětech, které však skrze sevřenou hudební formu přerůstají v univerzální sdělení.  více

Brno jako člen sítě UNESCO Creative Cities Network v oblasti hudby dlouhodobě rozvíjí mezinárodní spolupráci s dalšími kreativními městy. Jedním z nich je i polská Bydhošť, která je stejně jako Brno součástí této prestižní sítě. Právě z tohoto partnerského města do Brna míří kapela Skraj, která vystoupí v rámci koncertního večera Hraničny Disonans.  více

U některých ještě neopadlo nadšení z nejnovější inscenace Čertovy stěny a už se opera Národního divadla Brno může pyšnit další jedinečnou podívanou – Händelova Agrippina v režii Martina Glasera a hudebním nastudování souboru Collegium 1704 pod vedením Václava Lukse, jejíž premiéra se odehrála 11. dubna v Janáčkově divadle, se totiž povedla přímo královsky… či spíše císařsky!  více

Závěrečný večer 33. ročníku Velikonočního festivalu duchovní hudby, který se odehrál v neděli 12. dubna 2026 ve zcela zaplněném kostele sv. Jakuba, nesl symbolický náboj. Číslovka třiatřicet, v křesťanské tradici odkazující ke věku Kristova umučení, se stala ústředním motivem celého letošního ročníku. Festival pod dramaturgickým vedením Vladimíra Maňase a Ondřeje Múčky letos nehledal jen „stálost a radost“, ale skrze hudbu kráčel po cestě naděje. Program s názvem „Za světlem“ tuto cestu završil dramaturgicky sevřeným obloukem, který propojil britskou současnost, moravský mysticismus a vídeňskou klasiku. Oficiální zahájení podtrhlo komunitní a duchovní rozměr festivalu. Ředitelka Filharmonie Brno Marie Kučerová ve vstupním pozdravu zhodnotila 33. ročník jako mimořádně úspěšný a poděkovala všem, kteří se na jeho realizaci podíleli. Na její slova navázal farář od sv. Jakuba, Jan Pacner, který připomněl, že hudba v tomto prostoru není jen estetickým doplňkem, ale formou modlitby a dialogu. Výjimečnost večera umocnila osobní přítomnost autorů první poloviny programu, Davida Matthewse a Pavla Zemka Nováka. Jejich účast dodala provedení děl mimořádný punc autenticity.  více

Příznivci barokní hudby se sešli v pátek 10. dubna v kostele svatých Janů, aby si vyslechli předposlední koncert Velikonočního festivalu duchovní hudby. Zazněly Slavnostní nešpory od Giovanniho Antonia Rigattiho (1613-1648) v podání vokálně-instrumentálního souboru Societas Incognitorum pod uměleckým vedením Eduarda Tomaštíkavíce

Na Velký pátek 3. dubna zazněly v rámci Velikonočního festivalu duchovní hudby v kostele Nanebevzetí Panny Marie u Jezuitů v Brně španělské renesanční tenebrae v provedení mezinárodního souboru Ramilette de Tonos.  více

Jeden z koncertů Velikonočního festivalu duchovní hudby v Brně letošního roku nabídl mimořádně silný zážitek. V prostorách nového kostela blahoslavené Marie Restituty na Lesné zazněla skladba Exil gruzínského skladatele Giji Kančeliho – dílo, které se nejen hudebně, ale i duchovně dokonale propojilo s dramaturgickou linií festivalu, a to i díky své textové vrstvě. V ní se prolíná Žalm 23 s moderní poezií Paula Celana a Hanse Sahla.  více

Letošní 33. ročník Velikonočního festivalu duchovní hudby se nese ve znamení tématu Stálost. Tento motiv, inspirovaný biblickou výzvou k vytrvalosti v dobrém a k neustálému vnitřnímu dialogu, prostupuje celou dramaturgií ročníku. Program se letos zaměřuje na monumentální varhanní a vokální kompozice, které reflektují cestu z hluboké sklíčenosti žalmů směrem k vnitřní radosti a světlu. V tomto duchu byl koncipován i varhanní recitál 30. března 2026 v katedrále sv. Petra a Pavla, kde varhaník Jan Šprta provedl díla kladoucí extrémní nároky na technickou virtuozitu i duchovní soustředění v majestátním prostoru Petrova.  více

Stálost a radost jsou letos hlavními motivy Velikonočního festivalu duchovní hudby, jehož 33. ročník začal na Květnou neděli 29. března v kostele sv. Janů. Zahajovací koncert nabídl spojení Filharmonie Brno pod taktovkou zkušeného dirigenta Jaroslava KyzlinkaPražského filharmonického sboru a sopranistky Simony Šaturovévíce

Legendu o brněnském drakovi zná snad každý Brňák. A právě toto stvoření se stalo inspirací mladému nově vzniklému uměleckému tělesu Crocodile Orchestra pro jeho originální název. Komorní orchestr založený Lukášem Marečkem debutoval v sále Konventu Milosrdných bratří v pátek 27. března pod taktovkou brněnského rodáka a nynějšího studenta Kunstuniversität Graz Tomáše Kalouska. V roli sólistky se představila houslistka Veronika Cagáňovávíce

Městské divadlo Brno se v novém muzikálu ViK!NG pustilo do žánru hudební dobrodružné fantasy s bombastickou hudební i vizuální výpravností, nenuceně definovaným morálním obloukem hlavního hrdiny a působivou autenticitou projevu mladých aktérů. Autorský tým Robin SchenkPetr Štěpán a Miroslav Ondra, povzbuzený úspěchem zdařilé muzikálové balady Devět křížů, tentokrát opustil moravské reálie a zamířil na mýtický sever. Výsledkem je rodinná freska ViK!NG, která sice oslňuje technickou precizností a hudební invencí, ale místy naráží na limity vlastního textového základu. Hudební scéna MdB i takto opět nabízí kombinaci profesionální muzikálové řemeslnosti, vizuální atraktivity a divadelního rozptýlení pro široké publikum všech věkových kategorií.  více

V rámci čtyř komorních koncertů této filharmonické sezony, které se pravidelně konají v sále Besedního domu, mohli posluchači navštívit pestrou paletu sólových recitálů i komorních uskupení. Středeční večer 18. března se nesl v duchu oslav kulatého výročí lotyšského skladatele Pēterise Vaskse (*1946), jemuž tady svým uměním vzdala hold brněnská rodačka a klavíristka Terezie Fialovávíce

Třetí koncert abonentního cyklu Filharmonie v divadle II se nesl v duchu definování národní a osobní identity pomocí symfonického zvuku. Zatímco první polovina přenesla diváky do Francie druhé poloviny 19. století, druhá půle zavedla posluchače geograficky do Spojených států v období druhé světové války, ideově ale spíše do Maďarska. V podání Filharmonie Brno pod vedením před tímto orchestrem debutující dirigentky Lucie Leguay zazněla díla Césara Francka, Vincenta d’Indyho a Bély Bartóka. V první polovině se k orchestru přidal brněnskému publiku známý klavírista Igor Ardaševvíce

Nejčtenější

Kritika

Příznivci barokní hudby se sešli v pátek 10. dubna v kostele svatých Janů, aby si vyslechli předposlední koncert Velikonočního festivalu duchovní hudby. Zazněly Slavnostní nešpory od Giovanniho Antonia Rigattiho (1613-1648) v podání vokálně-instrumentálního souboru Societas Incognitorum pod uměleckým vedením Eduarda Tomaštíkavíce