JazzFestBrno nově ve Vodojemech s Tomem Skinnerem z The Smile a nová koncertní řada FACE

JazzFestBrno nově ve Vodojemech s Tomem Skinnerem z The Smile a nová koncertní řada FACE

Mezinárodní hudební festival JazzFestBrno letos slaví 25 let a k půlkulatému výročí si nadělil několik novinek. Poprvé uvede koncert v podzemních Vodojemech, kde dvakrát vystoupí londýnský bubeník, producent a skladatel Tom Skinner, člen formací The Smile nebo Sons of Kemet. Poprvé se také rozběhne nová koncertní řada FACE určená současným hudebním projektům překračujícím žánrové hranice jazzu. V rámci ní zahrají v Kabinetu MÚZ berlínští KUF spojující hlasové samply s dirty funkem nebo R&B a slovenský producent Samo Benko se svojí jungle rave formací.

Program festivalu dále posilí americký kytarista, zpěvák, skladatel a producent Isaiah Sharkey a koncertní oslava Mezinárodního dne jazzu s novou skupinou Jaromíra Honzáka nazvanou flui a mladým americkým saxofonovým triem New Jazz Underground. Celkově tak první polovina festivalu nabídne od 6. února do 21. května patnáct večerů s dvaceti účinkujícími - od velkých jmen současného světového jazzu jako Béla Fleck s formací BEATrio, Esperanza Spalding, Brad Mehldau s Christianem McBridem, Joshua Redman nebo GoGo Penguin až po pravou jazzovou klubovou atmosféru v Cabaretu des Péchés.

„25. výročí festivalu je příležitostí nejen k ohlédnutí, ale především k zamyšlení, aby nestárl a stále se vyvíjel. Proto jsme se rozhodli vedle velkých světových jazzových jmen a koncertů Club Life s klubovou atmosférou vyzkoušet nové prostory a rovněž nabídnout novou řadu FACE,” říká na úvod umělecký ředitel festivalu Vilém Spilka a pokračuje: „Cílem FACE pod dohledem kurátora Mikuláše Hamerly je přivést do Brna umělce, kteří ještě nejsou ´nedosažitelní´, ale přitom výrazně formují dnešní mezinárodní scénu. Série otevírá náš festival dalším perspektivám, zvukům a způsobům setkávání se s hudbou.”

„FACE hledá nové kontexty, pracuje s netradičními prostory i formáty a reaguje na současné společenské impulzy. Nejedná se nutně o jazz v tradičním smyslu slova, ale o svobodomyslný přístup, otevřenost, odvahu a autenticitu,” doplňuje Mikuláš Hamerla. Sérii zahájí večer 31. března v Kabinetu MÚZ s formacemi KUF a Samo Benko Orchestra. Během vystoupení KUF klávesový virtuos Tom Schneider v reálném čase vrství a ohýbá své autorské nahrávky, při tom jej doplňují basista Valentin Link a bubeník Hendrik Havekost. „Rytmická sekce čerpá z odkazu dirty funku a R&B, výsledný sofistikovaný dark fusion je přetavený taneční odkaz Berlínské metropole,” popisuje Hamerla. Slovenský producent Samo Benko přijede s početnou sestavou, která propojuje hudební preciznost s humorem, absurditou a nenuceným crowdworkem. „Bere si z různých žánrů a vše skládá do vlastního, výrazně multižánrového jazyka. Rozlámané beaty se potkávají s rytmy britských ravů, footworkem nebo vaporwavem a vytvářejí hudbu, která je zároveň chytrá i zábavná,” říká Hamerla.

Samotný letošní ročník JazzFestu Brno zahájí 6. února v Sonu společným koncertem banjista Béla Fleck, harfeník Edmar Castañeda a bubeník Antonio Sánchez, neboli formace BEATrio. Na jednom pódiu se tak sejdou mistři svých nástrojů, dohromady držitelé 22 Grammy, aby ukázali, že i tato neobvyklá a překvapivá hudební kombinace dokáže fungovat a strhnout diváky.

O týden později 13. února přijede do Brna nejvýznamnější současná jazzová osobnost střední generace, kontrabasistka, zpěvačka a skladatelka Esperanza Spalding. Držitelka pěti Grammy ve své tvorbě propojuje osobitým způsobem jazz, fusion, neo soul, R&B, bossa novu a latinskoamerický jazz.

V sobotu 28. března se v Besedním domě představí dva stylotvorní umělci – klavírista, skladatel a držitel Grammy Brad Mehldau a devítinásobný držitel ceny Grammy, kontrabasista a skladatel Christian McBride.

Přesně o měsíc 28. dubna později roztančí S0no britské instrumentální trio GoGo Penguin, jedna z nejsledovanějších britských kapel, která do své hudby přimíchává prvky trip-hopu, breakbeatu, minimalismu či progresivního rocku. Navozují dojem složité elektronické hudby, ovšem za použití čistě akustických nástrojů – klavíru, kontrabasu a bicích.

V úterý 5. května opět v Sonu vystoupí jedna z nejdůležitějších tváří moderního jazzu, charismatický saxofonista Joshua Redman.

První polovinu letošního ročníku zakončí 21. května koncert na pro festival novém místě - ve Vodojemech. Bubeník Tom Skinner je nejlepším příkladem moderního hudebního chameleona. „Jeden den dokáže krotit divoké jazzové improvizace a druhý den udávat rytmus největším ikonám současného progresivního rocku,” zdůrazňuje Vilém Spilka. Jeho vlastní hudba odráží vliv free jazzu a avantgardy, grunge, metalu, ale i klasiky a world music. Vedle koncertování s divokými Sons of Kemet a v The Smile po boku Thoma Yorkea a Jonnyho Greenwooda z Radiohead se Skinner věnuje také vlastním projektům - právě své druhé sólové album Kaleidoscopic Visions s uvolněnou, místy až meditativní atmosférou a pestrými, přirozeně plynoucími harmoniemi i melodickými linkami představí v Brně.

JazzFestBrno je ale také klubová řada Club Life, která ve stylovém prostředí Cabaretu des Péchés a na dalších místech nabízí koncertní zážitky „na dosah ruky”. „Jsme rádi, že se naše klubová řada každým rokem rozrůstá a že se ji oblíbili i naši návštěvníci. Koncerty jsou vesměs zcela vyprodané a atmosféra na nich fantastická, což dokazuje, že jazz do klubu neodmyslitelně patří,” doplňuje Spilka. V rámci Club Life tak zahraje dvanáct zahraničních i českých hudebníků, kapel a formací - od tria Jona Cowherda s proslulým bubeníkem Brianem Bladem, přes českou premiéru mladého virtuózního klavíristy Juliuse Rodrigueze, návrat izraelského pianisty Shai Maestra, legendární americké varhanní trio Bernstein – Goldings – Stewart, amerického kytaristu, zpěváka, skladatele a producenta Isaiaha Sharkeyho, zástupce chicagské scény Marquis Hill Composers Collective spojující jazz, hip hop a neo soul, až po izraelského jazzrockového kytaristu Oz Noye s kapelou. V Cabaretu des Péchés také proběhne 30. dubna koncertní oslava Mezinárodního dne jazzu, která nabídne mladé americké saxofonové trio New Jazz Underground. „Jejich napojení, schopnost kolektivní improvizace, kompoziční vyspělost i nenucená prezentace dávají zelenou pro vzrušující swingující jazz,” dodává Spilka. Vedle nich vystoupí také nová kapela na české scéně flui. Jejím inspirátorem je mnohonásobný držitel ceny Anděl a legenda zdejšího jazzu Jaromír Honzák. Kapelu s ním tvoří nadějná kytaristka Kateřina Hošková a již velmi dobře etablovaná trumpetistka a skladatelka Štěpánka Balcarová.

JazzFestBrno 2026 - program:

Pátek 6. 2. 2026 / Sono: Béla Fleck, Edmar Castaneda, Antonio Sánchez

Pátek 13. 2. 2026 / Sono: Esperanza Spalding

Úterý 3. 3. 2026 / Cabaret des Péchés: Jon Cowherd, Tony Scherr, Brian Blade

Neděle 22. 3. 2026 / Cabaret des Péchés: Julius Rodriguez

Sobota 28. 3. 2026 / Besední dům, 18:00 a 20:30: Brad Mehldau & Christian McBride

Úterý 31. 3. 2026 / Kabinet múz: FACE - Samo Benko Orchestra + KUF

Úterý 7. 4. 2026 / Cabaret des Péchés: Larry Goldings, Peter Bernstein, Bill Stewart + Libor Šmoldas Quartet

Úterý 15. 4. 2026 / Cabaret des Péchés: Isaiah Sharkey

Neděle 19. 4. 2026 / Cabaret des Péchés: Marquis Hill – Composers Collective

+ Lukáš Oravec Quintet feat Jure Pukl

Úterý 21. 4. 2026 / Cabaret des Péchés: Shai Maestro Quartet + Glance

Úterý 28. 4. 2026 / Sono: GoGo Penguin

Čtvrtek 30. 4. 2026 / Cabaret des Péchés: International Jazz Day! - flui + New Jazz Underground + jam session

Úterý 5. 5. 2026 / Sono: Joshua Redman

Úterý 12. 5. 2026 / Cabaret des Péchés: Oz Noy

Čtvrtek 21. 5. 2026, 18:00 a 20:30 / Vodojemy: Tom Skinner

Tom Skinner/ foto archiv JFB

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

Projekt tria, které se samo označuje zkratkou BEATrio, je v moderní instrumentální hudbě událostí, jež okamžitě vzbuzuje zvědavost. U této zvláštní kombinace nástrojů se navíc setkávají skuteční mistři – banjista Béla Fleck, harfista Edmar Castañeda a bubeník Antonio Sánchez. Posledně jmenovaný se sám jednou vyjádřil, že BEATrio představuje „jednu z nejnepravděpodobnějších konfigurací tria, jakou kdy kdo viděl.“ Béla Fleck na to konto poznamenal, že zvědavost a údiv posluchačů mu připomínají rané dny jeho průkopnické kapely Flecktones, kdy se lidé také ptali: „Jak to má sakra fungovat?“

Býti kvartetem – téma 31. ročníku festivalu Concentus Moraviae přináší do moravských měst čtyřčlenná uskupení smyčcového i nesmyčcového obsazení. Do Boskovic zavítal vokální soubor Graindelavoix s uměleckým vedoucím Björnem Schmelzerem, který na festival přijel se svým ansámblem již potřetí. Tento multidisciplinární soubor se sídlem v Antverpách se věnuje především provádění středověké polyfonie. Je známý pro svůj nekonvenční přístup k historickému chápání polyfonní praxe a zakládá si na neotřelém pojetí estetické interpretace.  více

Tématem 31. ročníku festivalu Concentus Moraviae je Býti kvartetem. Symbolickou čtyřkou provází celá dramaturgie festivalu a na včerejším koncertě v Mikulově tomu nebylo jinak. Kritiky oceňovaný český soubor Pavel Haas Quartet zaměřující se na východoevropské mistry komorní hudby se stal rezidenčním souborem letošního festivalu. Pro pondělní koncert připravil program soustředěný na Antonína Dvořáka (1841–1904) a jeho přátelství s Johannesem Brahmsem (1833–1897). Předchozí nedělní večer (31. května) přednesli v Kurdějově výběr pěti kusů ze sbírky Cypřiše pro smyčcové kvarteto, B 152 a s Borisem Giltburgem – špičkovým klavíristou mezinárodního významu a se širokým repertoárem – provedli Brahmsův první klavírní kvartet. Následující koncert na zámku Mikulov byl volným navázáním programu, kdy zaznělo zbývajících sedm částí z Dvořákové sbírky a od Johannese Brahmse jeho poslední Klavírní kvartet č. 3 c moll, op. 60více

Do čtvrté dekády existence vstoupil ve čtvrtek 29. května festival Concentus Moraviae, jehož XXXI. ročník byl slavnostně zahájen v Historickém sále zámku ve Slavkově u Brna. Právě tento vstup se promítl i do tématu letošního ročníku: Býti kvartetem. Jak už samotné motto napovídá, programy koncertů se soustředí zejména na hudbu pro kvarteta, někdy samotná, jindy obohacená o další muzikanty. Ačkoliv největší podíl mají jednoznačně kvarteta smyčcová, na programu letošního ročníku najdeme například i koncerty klarinetového, vokálního, bicího či violoncellového kvarteta. Zahajovací koncert byl ale každopádně svěřen „zlaté klasice“ a v podání Pavel Haas Quartetu (Veronika Jarůšková a Marek Zwiebel – housle, Šimon Truszka – viola a Peter Jarůšek – violoncello) zazněla díla Vítězslavy Kaprálové a Antonína Dvořáka. Není náhodou, že slavnostní zahájení bylo svěřeno právě tomuto tělesu. Soubor Pavel Haas Quartet je letošním rezidenčním souborem festivalu.  více

Měřítkem jakéhokoli ocenění v umění se stal filmový Oscar. V hudebním průmyslu jsou jeho paralelou Gramophone Awards, kterých má letošní rezidenční soubor festivalu Concentus Moraviae ve vitrínce hned pět. Zůstaneme-li v hollywoodských přirovnáních: Pavel Haas Quartet se už pěkných pár let drží na prvních příčkách kvartetního celosvětového A-listu. Vystupuje v nejvěhlasnějších koncertních síních včetně Wigmore Hall v Londýně, Philharmonie a Konzerthaus v Berlíně, Musikverein ve Vídni či Carnegie Hall v New Yorku. BBC Music Magazine PHQ zařadil mezi deset nejlepších smyčcových kvartet všech dob. Cenami ověnčené nahrávky jim exkluzivně vydává domácí legendární label Supraphon. PHQ zůstává věrný i festivalu Concentus Moraviae, kam se jako rezidenční soubor vrací po deseti letech. Rozhovor poskytl violoncellista Peter Jarůšek, který je letos zároveň jedním z festivalových dramaturgů.  více

Na průřez německou barokní tvorbou lákal cyklus Rajhradské barokní večery 2026 při druhém, májovém koncertu. Soubor Castello in Aria rozezněl v neděli 24. května prostory kapitulární kaple benediktinského opatství v Rajhradě skladbami Johanna Rosenmüllera, Heinricha Schütze a Johanna Sebastiana Bacha. Umělecký vedoucí souboru a hráč na cembalo a pozitiv Vít Bébar před každým číslem krátce představil kompozici i skladatele.  více

Nejčtenější