Tanec

Večer plný temperamentní hudby a tance u příležitosti oslavy Dne flamenka, zapsaného do kulturního dědictví UNESCO. Po vystoupení bude následovat fiesta s tancem a možná i tapas.

Přidaný koncert Boris 16. 11. 2026 v Kabinetu MÚZ se speciálním setem k 25. výročí alba flood!

Narozdíl od prvního, již vyprodaného koncertu, který Boris v Brně zahrají o den dříve k jubileu desky Pink, bude toto speciální vystoupení postavené na tónech desky flood. V Brně půjde o jediný koncert „BORIS performing flood“ na tomto turné!

Line-up

Maduk upport TBA

Line-up

Signate /sk/

Jaqullin

ADHD

Yoppa Parrot

Technograndma

Velká latinsko-americká párty.

slavný muzikál podle románu Victora Huga

13. února 2009 měl na Hudební scéně Městského divadla Brno premiéru jeden z nejznámějších muzikálových titulů napsaných ve dvacátém století. Příběh o uprchlém galejníkovi Jeanu Valjeanovi, který vychází z Hugova slavného stejnojmenného románu Bídníci (1862) si tehdy během více než 130 repríz získal srdce nejen brněnského publika a Petr Gazdík za ztvárnění hlavní role získal prestižní Cenu Thálie.

Jako červená nit se všemi skladbami Leoše Janáčka táhne jednotící linka – hluboké lidství a originální forma. Právě toto se dá vztáhnout snad nejvíce na jeho dvě poslední velká díla – operu Z mrtvého domu a Glagolskou mši. Zkratkovitou sondu do duší vězňů a osobité vyjádření víry ve mši na staroslověnský text. V rámci festivalu Janáček Brno 2022 vzniklo jedinečné spojení obou děl, kdy scénická podoba Glagolské mše jako pokračování opery Z mrtvého domu dává oběma dílům novou výpověď o síle víry v člověka.

Vězni žijící v krutých podmínkách sibiřské věznice a za každým jménem se skrývá strastiplný lidský osud, neštěstí, zlo i jiskra naděje. Kousek po kousku, v malých útržcích vypráví jejich příběhy Leoš Janáček ve svém posledním a jedinečném díle. Janáček je geniální tvůrce mistrně zacházející se zkratkou, jenž na malé ploše dokáže zachytit lidskou podstatu. I přes tíživý konec stojí na počátku partitury Z mrtvého domu vepsáno: V každém tvoru jiskra boží! A to je myšlenka spojující jeho poslední operu s dílem stejně unikátním Glagolskou mší. Jak sám Janáček řekl: Chtěl jsem zde zachytit víru v jistotu národa na podkladě ne náboženském, ale na tom mravním, silném, který si bere Boha za svědka.

Crocodile Orchestra oslaví 17. listopad slavnostním koncertem v Besedním domě.

Připomeňte si Den boje za svobodu a demokracii a Mezinárodní den studentstva slavnostním koncertem v brněnském Besedním domě. Crocodile Orchestra spojí síly s renomovanými sólisty – klavíristou Igorem Ardaševem a houslistou Milanem Al-Ashhabem – a nabídne výjimečný hudební večer věnovaný odkazu listopadových událostí let 1939 a 1989.

Program zahájí Sukova Meditace na staročeský chorál „Svatý Václave“, symbol národní soudržnosti. Následovat bude Mendelssohnův Koncert pro housle, klavír a smyčcový orchestr d moll, v němž se virtuozita obou sólistů propojí s energií mladých hudebníků. Slavnostní večer vyvrcholí Sukovou Serenádou Es dur, která do Besedního domu vnese atmosféru naděje a optimismu.

Přijďte si připomenout hodnoty svobody a demokracie prostřednictvím hudby a oslavit 17. listopad společně s mladou generací hudebníků.

Zaposlouchejme se společně do příběhu jednoho zázračného kluka, v jehož království mohou ožít hudební nástroje i docela obyčejné věci.
Interaktivní čtení pro nejmenší bude provázeno živou hudbou, která se společně s příběhem postará o jedinečný zážitek plný fantazie, rytmu a hudebních překvapení.

Program inspirovaný knihou Petra Síse, účinkují: Gabriela Svobodová a soubor Musica Felix.
Dopolední časy jsou určené pro rodiče s menšími dětmi ve věku 0-3 roky, odpolední časy pro děti 3-6 let.
V případě zájmu se, prosím, přihlaste na e-mailu bookstart@kjm.cz.

Akce se koná v rámci projektu Kreativní učení.

Orchestrální akademie Filharmonie Brno je projekt, který umožňuje mladým talentovaným hudebníkům – studentům či čerstvým absolventům hudebních škol přijímaným na základě výběrového řízení – získat orchestrální praxi v profesionálním tělese. Filharmonie si touto cestou vychovává nové generace hráčů, kteří jednou mohou usednout do jejích řad. OAFB má za sebou šest sezon fungování a její plody jsou již nyní zjevné: někteří její absolventi jsou už členy našeho orchestru, jiní se do něj pravidelně vrací vypomáhat. Význam a cennost této zkušenosti pro umělecký růst mladých hudebníků i pro budoucnost orchestru je tak nezpochybnitelný.

Občas Trhan je alternativ post-grunge vypraný v Perwollu, emocionální pastva pro duši, melancholie každodennosti, zbytky rock'n'rollu. Tóny města, tóny vesnice, tóny městysu, půltóny. Čtyři lidé, hrají čtyři akordy.

Šelest

Po obrovském úspěchu loňského evropského turné, které bylo prvním po více než deseti letech, se Modestep v roce 2026 vrací se svým dosud největším evropským turné v roli hlavní hvězdy – s více než 20 koncerty během jednoho měsíce, díky nimž se plná síla jejich živých vystoupení prožene celým kontinentem. V čele se zakladatelem Joshem Friendem a dvěma novými tajemnými maskovanými členy posouvá tato nová éra Modestep do temnějšího, tvrdšího a nepředvídatelnějšího teritoria, přičemž si stále zachovává nezaměnitelnou energii, díky níž se stali ikonou.

Modestep, kteří vznikli v Londýně v roce 2010, se stali jedním z nejvýznamnějších crossoverových projektů moderní bass music díky skladbám jako Sunlight, Feel Good, To The Stars a Show Me A Sign. Na třech studiových albech – Evolution Theory, London Road a Give Up The Ghost – kapela neustále vyvíjela svůj zvuk a mísila dubstep, drum & bass, rock a elektronickou hudbu do jednoho chaotického živého zážitku. Vydání alba „Give Up The Ghost“ znamenalo pro Modestep začátek nové významné kapitoly, která jim vynesla širokou podporu napříč basovou hudební scénou a pomohla představit nové generaci fanoušků temnější a tvrdší směr, kterým se projekt ubírá.

Evropské turné 2026 slibuje set zahrnující celou jejich kariéru, nabitý klasickými hity, novým materiálem a největší produkcí, jakou kapela kdy na pódium přinesla.

Večer bude patřit garážovým kapelám.

FACESOUL, vlastním jménem Faisal Salah, je somálský zpěvák, skladatel, básník a vypravěč příběhů žijící v Londýně. Narodil se ve východní Africe a vyrůstal mezi různými kulturami, které hluboce ovlivnily jeho hudbu i osobní životní cestu.

Ve svých 19 letech se vydal na cestu kolem světa, během níž vystupoval pro komunity v různých zemích a kulturách. Na této cestě si uvědomil, že navzdory rozdílům v jazyce, kultuře či původu sdílejí lidé stejné emoce, touhy a příběhy. Dodnes vnímá hudbu jako formu služby – jako způsob, jak léčit, propojovat a přivádět lidi k sobě navzájem.

Jeho tradiční islámské kořeny jsou významným zdrojem inspirace a formují jeho identitu, pohled na svět i vztah k hudbě. Ve svých písních se věnuje tématům víry, lidskosti, zranitelnosti, lásky, ztráty a hledání smyslu života.

FACESOUL je známý tím, že vytváří vystoupení, která jsou intimní, autentická a hluboce dojemná. Mnoho posluchačů popisuje jeho koncerty jako prostor pro zklidnění, propojení a hluboké naslouchání. Hudba pro něj není jen zábavou – je cestou k zamyšlení, léčení a hlubšímu setkání se sebou samým.

Na tomto koncertě jej doprovodí skupina Indigo, jíž dal název podle svého prvního hitu Profesor Indigo. Jedinečná možnost zažít nově postavený koncertní program plný pozitivní energie a hudby, který je průřezem tvorby tohoto zpěváka, skladatele a textaře. Peter Nagy má známé hity, které si oblíbilo více generací. Některé z nich, jako třeba Aj tak sme frajeri, So mnou nikdy nezostárneš, Sme svoji, Poďme sa zachrániť, Psi sa bránia útokom, Kristínka iba spí, S nohami na stole a mnoho dalších, doslova zlidověly.

Jelikož se za posledních patnáct let zvuk kapely Indigo a interpretace posunuly k rocku, písně jako Chráň svoje bláznovstvá, Sme svoji, Krásny zadok a podobně dostaly rockový drive, což se vždy kladně podepisuje na spontánní festivalové atmosféře koncertů. Ale prostor dostávají také písničky s poetickými texty (Bóje, Agáty, Udobrenia či nová píseň 50 Žiráf) pro publikum, jež mu zůstává věrné už pětatřicet let.

Akustický etnošraml aneb hudba inspirovaná písněmi Balkánu, Skandinávie, západu Evropy, klezmeru a romani music, ovšem ve vlastních úpravách a aranžích s výrazným ženským zpěvem a sborovým mužským hlasem.

Slavnostní koncert

Oslavy 20 let B-Side Bandu vyvrcholí tam, kde to celé začalo. V Městském divadle Brno, kde se před dvaceti lety odehrál vůbec první projekt kapely. Tenhle večer nebude jen koncertem. Bude vyústěním dvou dekád, během kterých se B-Side Band stal jedním z určujících projektů české hudební scény.

španělské a italské písně

Program: C. Monteverdi, G. Baptista, O. Michi dell´Arpa aj.

Účinkuje soubor Musica Poetica:

Jana Janků - mezzosoprán, barokní harfa, Lucie Lukášová - traverso, Kateřina Stávková - viola da gamba, Kamila Kubátová - cembalo, Martin Flašar - housle, Tomáš Najbrt - theorba

Po Foru Karlín přichází sály po celé ČR. Jamaron na podzim vyrazí na NĚCO ZŮSTANE TOUR 2026.

Kapela Jamaron se po velkém koncertu ve Foru Karlín přesune na podzim do sálů a reaguje tak na rostoucí zájem posluchačů. Pro fanoušky chystá mladá pětice další nálož rockové energie, přičemž představí zejména novinky z poslední desky Něco zůstane.

Fanoušci se tak mohou těšit na koncertní provedení nových písní, které kapelu posouvají zase trochu jiným rockovým směrem. Dále mohou očekávat tradičně výraznou vizuální stránku koncertů, a zejména nekompromisní a hutný zvuk.

Turné k albu Něco zůstane pojme 10 zastávek, přičemž kapela slibuje ještě větší a intenzivnější show.

Přijďte zažít Jamaron na vlastní kůži ve svém městě – jednu z nejambicióznějších mladých rockových kapel u nás, která zejména v posledních letech zažívá raketový vzestup.

Dukla se po dvou letech vrací do Kabinetu MÚZ. Před Duklou vystoupí Anki.

Beata Bocek

Česko-polská písničkářka Beata Bocek patří k výrazným hlasům současné autorské scény na pomezí folku, world music a intimní písňové tvorby. Ve své hudbě propojuje osobní výpověď s jemnou poetikou a přirozenou hudebností, která přesahuje jazykové i žánrové hranice.

Bezobratři

Skupina Bezobratři vznikla v roce 2004 z iniciativy tří nadšenců do lidových dechových nástrojů – Pavla Císaríka, Marka Gondy a Jana Glembka. Původním cílem tria bylo především společně se setkávat a sdílet radost ze hry, protože charakter těchto nástrojů společnému muzicírování příliš nepřál. Většinou totiž šlo o nástroje pastýřské samoty. Právě v této době vznikl i název Bezobratři – píšťalky, koncovky a fujary byly vyrobeny z černého bezu.

Benefiční baletní galavečer

Janáčkovo divadlo se v listopadu stane místem výjimečného setkání umění a solidarity. Již čtvrtý ročník baletního galavečera spojí přední sólisty evropských scén s jediným cílem – pomoci onkologicky nemocným pacientům.

Gala Tancem pro život, společný projekt Baletu Národního divadla Brno a Masarykova onkologického ústavu, si za čtyři roky existence vybudovalo pověst prestižní benefiční akce tuzemské taneční scény.

SERGIO CORTÉS - The Michael Jackson Experience (Live Tribute Show). Připravte se na neuvěřitelnou událost – do Česka přijíždí nejslavnější světový pódiový dvojník krále popu, Sergio Cortés.

Nezapomenutelná show „Michael Jackson Experience by Sergio Cortés“ (Live Tribute Show).

Lopata-Mississippi-krumpáč-dirtyblues-trio a klávesový démon ze Sararjeva.

Výstava "Brno industrial"

Slavnostní koncert

Oslavy 20 let B-Side Bandu vyvrcholí tam, kde to celé začalo. V Městském divadle Brno, kde se před dvaceti lety odehrál vůbec první projekt kapely. Tenhle večer nebude jen koncertem. Bude vyústěním dvou dekád, během kterých se B-Side Band stal jedním z určujících projektů české hudební scény.

Na podzim 2026 spojí síly VENTOLIN a FVLCRVM, dvě výrazné osobnosti současné české a slovenské elektronické scény. Ventolin, vlastním jménem David Doubek, je známý svými živelnými koncerty postavenými na syntezátorech, drum machines a osobité performanci. Výrazně na sebe upozornil alby jako Totem nebo Vitajte a skladbami „Disco Science“, „MHD“ a „Když jedu z hub“. FVLCRVM, aka Pišta Kráľovič, patří k respektovaným slovenským producentům, zpěvákům a DJům, kteří přirozeně propojují elektroniku, pop i klubovou estetiku; v roce 2025 vydal dlouho očekávané debutové album EEST.

Jejich společná historie přitom sahá mnohem dál — už v roce 2009 vyrazili na turné s kapelami Kazety a The Uniques, ve kterých tehdy působili. Po letech se tak znovu potkávají na jednom pódiu, tentokrát jako producenti s vlastním nezaměnitelným zvukem. Důležitou součástí vystoupení obou umělců je také vizuální stránka: speciální světelné efekty, videoprojekce a promyšlená scénografie, která jejich hudbě dodává další fyzický rozměr. A protože podobná setkání málokdy zůstávají jen u koncertů, je možné, že ještě před samotným turné dorazí i společný release.

Mám jednu ruku dlouhou, Nad stádem koní, František, Tata nebo Krtek – hitovky kapely Buty známe úplně všichni. Kapela původně z Ostravy, neodmyslitelně spjatá s osobností zpěváka a kytaristy Radka Pastrňáka, několikrát vyhrála české Gramy, později cenu Anděl, a byla oceněna i Českými lvy za filmovou hudbu. Užijte si jedinečné klubové vystoupení Buty v brněnském Kabinetu MÚZ!

Cann slaví 10 let na scéně.

Návštěvníci se mohou těšit na kapelu a unikátní playlist, který už se nikde nebude opakovat. Cann se vrátí ke svým začátkům a zavzpomíná na nedělní videa, ale taky zahraje největší hity jako Princezna, Výjimečná, Pro jednu na FB atd.

Kapela Trautenberk míří do SONO Clubu v rámci tour Vyuzený podzim a slibuje večer plný syrové energie, řízného humoru a poctivého rocku. Fanoušci se mohou těšit na průřez tvorbou, nové skladby i osvědčené hity, které naživo dostávají ještě větší sílu. Typická nadsázka, chytlavé refrény a nekompromisní koncertní nasazení dělají z této zastávky povinnou jízdu pro všechny, kdo mají rádi český rock bez servítek.
Večer navíc odstartuje předkapela Walda Gang, která publikum naladí svou energií, nadhledem a pořádnou dávkou řízného rocku.

Filharmonie Brno
dirigent Patrik Červák
moderují Kristýna Drášilová a Vítězslav Mikeš
scénář a režie Kristýna Drášilová

Orchestr už známe – víme, jak mohutně dokáže znít a také proč potřebuje dirigenta, aby držel pohromadě. Ale co se vlastně skrývá uvnitř? Jaké nástroje tvoří jeho barevný svět, kdo má hlavní slovo, a kdo naopak trpělivě čeká na svůj velký okamžik? A může si hudebník v orchestru jen tak sednout, kam se mu zlíbí?

Cyklus Rodinné abonmá vás zavede do nitra hudebního systému zvaného orchestr. Společně odhalíme, jak funguje souhra jednotlivých skupin, kdo udává tempo, kdo vypráví melodii a kdo vytváří napětí v pozadí. Zjistíme, že každý nástroj má svou nezastupitelnou roli – a že i ticho může být plné očekávání.

A letos nemusíte zůstat jen v roli posluchačů! Zveme vás, abyste spojili síly s naším orchestrem: malí posluchači se mohou připravovat společně se svými pedagogy, dospěláci nechť opráší své nástroje. Zažijme společně ten jedinečný pocit – být součástí orchestru.

Filharmonie Brno
dirigent Patrik Červák
moderují Kristýna Drášilová a Vítězslav Mikeš
scénář a režie Kristýna Drášilová

Orchestr už známe – víme, jak mohutně dokáže znít a také proč potřebuje dirigenta, aby držel pohromadě. Ale co se vlastně skrývá uvnitř? Jaké nástroje tvoří jeho barevný svět, kdo má hlavní slovo, a kdo naopak trpělivě čeká na svůj velký okamžik? A může si hudebník v orchestru jen tak sednout, kam se mu zlíbí?

Cyklus Rodinné abonmá vás zavede do nitra hudebního systému zvaného orchestr. Společně odhalíme, jak funguje souhra jednotlivých skupin, kdo udává tempo, kdo vypráví melodii a kdo vytváří napětí v pozadí. Zjistíme, že každý nástroj má svou nezastupitelnou roli – a že i ticho může být plné očekávání.

A letos nemusíte zůstat jen v roli posluchačů! Zveme vás, abyste spojili síly s naším orchestrem: malí posluchači se mohou připravovat společně se svými pedagogy, dospěláci nechť opráší své nástroje. Zažijme společně ten jedinečný pocit – být součástí orchestru.

Dva národy spolu vedou válku, ale uprostřed bitevního pole se odehrává mnohem komornější drama, které může mít nečekané důsledky. Egyptská princezna Amneris miluje vojevůdce Radama. Jeho láska však patří zajatkyni Aidě, o níž nikdo neví, že je princeznou nepřátelské etiopské země. Aniž to kdokoliv z nich tuší, zanedlouho budou stát před volbou, která rozhodne o životě či smrti…

o100opice

Lucid Dreamers

Michael Flatley chystá na rok 2026 velkolepé turné Lord of the Dance mapující 30 let této slavné irské taneční skupiny na světových pódiích. Diváky milovaná taneční show se do České republiky vrátí již po patnácté!

Od své premiéry v Dublinu v roce 1996 vystupovali Lord of the Dance ve více než tisícovce arén a divadel v šesti desítkách různých zemí na pěti světových kontinentech. Shlédlo je přes 70 milionů diváků, čímž se zařadili mezi nejúspěšnější taneční představení všech dob a stali se tak zhmotněním Flatleyho celoživotního kréda „Nic není nemožné, následuj svůj sen“.

Fenomenální show Michaela Flatleyho nejen že představila #IrskýTanec celému světu, ona doslova katapultovala tuto uměleckou formu do hvězdných výšin k dosud nevídanému globálnímu uznání a hlavně hluboko do srdcí a mysli diváků. Flatleyho Lord of the Dance oslňují publikum jedinečnou kombinací energií sršícího irského tance, originální hudby, pohádkového příběhu a smyslnosti. Tajemství jejich obrovského úspěchu tkví v tom, že oslovují diváky po celém světě bez ohledu na věk, pohlaví, jazyk nebo kulturní zázemí. Tato nadčasovost a univerzální přitažlivost činí z Lord of the Dance jeden ze zázraků moderního světa, mýtus, živoucí legendu. Deník Los Angeles Times představení popsal jako „ukázkovou a velkolepou podívanou“, která přenáší diváky do mýtických míst a uchvacuje jejich srdce propojením ladného pohybu s precizně synchronizovaným tancem a uměleckou scénografií.

Zbrusu nová taneční čísla, dokonalé vizuální technologie i zvuk, efektní světelný park, překrásné kostýmy, nová hudba skladatele Gerarda Fahyho a 40 nejtalentovanějších mladých umělců z celého světa pod přímou režijní taktovkou tanečního génia Michaela Flatleyho – to jsou Lord of the Dance 2026. Sám Flatley k tomu dodává: „Nemůžu se dočkat, až se Lord of the Dance vrátí v roce 2026 na evropská pódia. Mám pocit, že je to nejdůležitější turné v naší 30leté historii! Umění je nenahraditelné. Doufám, že lidem pozvedneme náladu a vrátíme jim úsměv do tváří.“

Kapela HIGHLAND po třech letech vydává nové album pod názvem „čtyři“ a pokřtí ho rovnou na dvou speciálních koncertech. Už 19. listopadu v Praze v Rock Cafe a 21. listopadu v Metro Music Baru v Brně HIGHLAND oslaví 4 roky na české hudební scéně a představí novou desku, která vznikala v Red Studiu na Vysočině a ve Vrba Studiu na pražském Žižkově. Jako support před hlavním koncertem zahraje Dušan Sivák se svým projektem a mladý hodonínský talent Tomáš Karlík. 

Punk, jasně, to známe – odrbané hadry s lebkama a řetězy, válení se v rozlitém pivu za doprovodu primitivní hudby, somrování cíga na hlaváku, no future a no shower. Akorát že ani ne. Punk dnes není jen pustá negace, ale i aktivní snaha o lepší svět. Svět, který ještě chvíli neshoří. Svět, kde nemocní starci nemusí rozhodovat o věcech, kterým vůbec nerozumí. Kde nešťastní miliardáři nemusí prchat do vyhnanství na Kajmanské ostrovy a padat ve vrtulnících. Kde i ředitelé pojišťoven umírají přirozenou smrtí, na zalknutí se kaviárem. Kde se ti nejvíce znevýhodnění nemusí věnovat činnostem, pro které nemají předpoklady, jako je myšlení nebo řízení auta. Svět, kde nemusíme vzdělávat křemík místo dětí. Kde svoboda není jen jméno nebo nadávka. Kde je víc kvírů než kvérů. Kde bydlení nezařizuje Hitler, péči Putin a všechno ostatní Musk. Ano, lepší svět je možný. A když ne svět, tak lepší hudba určitě!

Alpha Strategy

Vždycky musí být někdo první, koho napadne, že by věci mohly být jinak, a třískne dvěma šutry o sebe, polije pár zrníček vodou, zrecenzuje císařskou módu, oblékne si kalhoty, posadí se v autobuse, povypráví svůj sen, požádá svou vládu, aby dodržovala zákony, či vyrazí za humna, tam, kde jsou lvi. Třeba se ve stopách Kryštofa Haranta z Polžic a Bezdružic nebo Deana Reeda vydá někam na východ mezi barbary, jako určitý úhybný manévr použije sladké dřevo coby zbraň hromadného ničení a své poselství sděluje ve formě Elvise z pekla. V návaznosti na pátečníky a Patočníky organizuje místní podzemní hnutí za účasti zahraničních hostů – na filosofických sympoziích o dekonstrukci přežitých způsobů myšlení a hledání nových cest hudebního projevu rockových kvartetů, maskovaných za kurzy investičních strategií. V nejrůznějších plesnivých sklepeních tu i jinde, v tempu 190 BPM a hlasitosti 130 dB, vždy vše rozbito na atomy. Snad je pořád ještě pod dlažbou pláž, anebo aspoň pár žížal a kořenů.

Degens

Možnou reakci na složitost dnešní civilizace představuje návrat do dob, kdy byl svět ještě v pořádku – zhruba do paleolitu. Degens, jak název napovídá, vedou svůj boj pomocí kyjů a na troskách pozdního kapitalismu hodlají vybudovat prvobytně pospolnou společnost. Místo dronů a hackování volí pěstní klín a pazourek, místo umělé inteligence lesní moudrost a místo bitcoinu sdílení. Čerpají inspiraci od takzvaně primitivních kultur i jedinců, s výjimkou motoristů. Znovuvynalezli kolo. Než bude techno-oligarchie na kolenou, utužují komunitu specifickými rituály kloubícími kult předků s hlukově-potními lázněmi a naklepáváním vegeřízků. Středobodem těchto obřadů je nekřesťansky zneužitá toaca – zavěšené prkno používané k maniakálnímu mlácení kladivy, ve vypjatějších chvílích snad i k přinášení lidských obětí.

N00100000!

Ani tito zakřiknutí outsideři nemohou k současnému vývoji mlčet, proto se rozhodli ke kroku z nejradikálnějších – jejich instrumentální kapela po dekádě a půl existence přestane být instrumentální. Ano, jejich nová písnička má text! A pojali jej vskutku důkladně – ve své komplexnosti zahrnuje pronikavou a myšlenkově brilantní analýzu problému, pečlivě srovnané a vyargumentované možnosti řešení a nepostrádá jasný a emocionální apel, údernost, hloubku, čistotu a – proč se zdráhat to říct – krásu. V celé své úplnosti zní následovně: „Fuck all fascists!“ Neskrýváme nadšení z toho, co se zde povedlo vytvořit a jsme přesvědčení, že jasno má i porota Pulitzerovy ceny. Zpěv dostal na starost Martin a znalci vědí, že je na co se těšit, ty trojky z hudebky nebyly pro nic za nic. Raději ani nepoužívá mikrofon, aby i někdo další měl šanci získat letos Grammy.

legendární muzikál

Málokterý muzikálový titul způsobil doslova celosvětový poprask tak jako muzikál Mamma Mia!, který je plný nesmrtelných hitů švédské skupiny ABBA. Patří do skupiny tzv. jukebox muzikálu, kdy se pro již existující písně vymyslí nový, originální příběh, do nějž se povětšinou známé hity zasadí.

Hudba, kterou poslouchají děti... a přežijí rodiče!

Za víc než deset let na scéně si kapela Bombarďák vybudovala pověst mistrů dětského playlistu, kteří „nešišlají“, nesnižují laťku a vědí, že i pětiletí posluchači si zaslouží kvalitu.

Fenomén dětské hudby, která je tak dobrá, že ji nakonec začnete poslouchat sami. „Hrajeme už více jak deset let a víme, že děti jsou chytré a hlavně chceme, aby se při poslouchání bavili i rodiče.“

Bombarďácké písničky jsou žánrově pestré a v jejich repertoáru jsou jak folkové, rockové i country, ale i elektronika od drum’n’bass až po techno. A není to žádný úlet!

Těšte se na chytrý humor, absurdní poetiku a chytlavé refrény, které vám budou znít v hlavě ještě tři dny. Možná čtyři.

Je Verdiho slavný Nabucco jen operou o touze po svobodě? Inscenace Jiřího Heřmana nabízí poutavý pohled na příběh babylonského krále a židovského národa. Jeho středem jsou rodinné vztahy a sám král Nabuchodonozor. Opera plná velkole­pých sborů a strhujících pěveckých partů patří již 35 let k nejpo­pulárnějším titulům našeho repertoáru.

První dva díly této show byly beznadějně vyprodané a tak nám to nedálo a už pro vás připravujeme další, opět jedinečný a zbrusu nový BIZÁR VERSUS UMĚNÍ III.! Lze to, co jsme předvedli loni a předloni posunout ještě dál? My si myslíme, že ANO! Takže už to u nás opět jede, domlouvají se spolupráce, tance, vokály, vícehlasy, rekvizity, kostýmy a samozřejmě i šílené vtípky. Přijďte si to užít s námi! Opět Vás plánujeme sundat ze židle! Celou show tentokrát spojuje téma: FILM, POHÁDKA, MUZIKÁL A ŠANSON. Předvedeme Vám megamix vystoupení s doprovodem profesionálního klavíristy Martina Štěpánka a samozřejmě čekejte i hromadu našeho milovaného bizáru! Slibujeme večer plný luxusních pěveckých čísel, která Vás budou bavit!

legendární muzikál

Málokterý muzikálový titul způsobil doslova celosvětový poprask tak jako muzikál Mamma Mia!, který je plný nesmrtelných hitů švédské skupiny ABBA. Patří do skupiny tzv. jukebox muzikálu, kdy se pro již existující písně vymyslí nový, originální příběh, do nějž se povětšinou známé hity zasadí.

Orchestr Karla Vlacha založený svým dirigentem v roce 1939 je nejstarším big-bandem v Evropě. Je bezpochyby jedním z nejvýznamnějších představitelů swingové, jazzové, taneční a populární hudby. Na naší hudební scéně působí nepřetržitě již 85 let.

Na Vánočním koncertě zazní nejznámější jak české, tak i světové vánoční písně, včetně slavných „swingovek“ z repertoáru legendárního orchestru Glenna Millera. Orchestr o vánocích doprovodí dětský sbor Coro Piccolo, který koncertu zpěvem českých koled vdechne úžasnou vánoční atmosféru.

Legendární hudba Pink Floyd znovu ožije na koncertním pódiu! Rakouský projekt Floyd Division – The Austrian Pink Floyd Show přináší jedinečnou poctu slavné britské skupině a zve na hudební cestu plnou nezapomenutelných melodií, charakteristického zvuku a působivých vizuálních efektů.

Dvanáctičlenná formace, která vznikla ve Vídni v roce 2009, si za dobu svého působení získala příznivce v řadě evropských zemí. Její koncerty nabízejí nejen věrné provedení slavných skladeb, ale také propracovanou světelnou show, která umocňuje atmosféru originálních vystoupení Pink Floyd. Těšit se můžete na nesmrtelné hity jako Wish You Were Here nebo Another Brick in the Wall i další skladby, které se nesmazatelně zapsaly do historie rockové hudby.

Daniele di Bonaventura bandoneon
Marcello Peghìn kytara

Hudební setkání italského bandoneonisty Daniela di Bonaventury a kytaristy Marcella Peghìna v rámci projektu Elegiaco představuje jeden z těch vzácných okamžiků, kdy se technická virtuozita podvoluje čisté emoci. Název alba i celého koncertního projektu není zvolen náhodně; elegičnost zde není synonymem pro sklíčenost nebo depresi, ale spíše pro ušlechtilý smutek, rozjímání a hluboký klid, který v dnešním uspěchaném světě působí téměř jako rebelie.

Základem tohoto spojení je dialog dvou nástrojů, které mají v italské i světové hudební tradici specifické postavení. Bandoneon v rukou Daniela di Bonaventury přestává být pouhým symbolem argentinského tanga. V jeho podání dokáže ve svých tónech obsáhnout téměř sakrální, bezmála varhanní hloubku i lidovou zemitost a odlehčenost. Proti di Bonaventurovi stojí Marcello Peghìn, kytarista s velkým citem pro barvu zvuku, který svůj nástroj nevyužívá jen pro běžný doprovod, ale dělá z něj plnocenného partnera, který bandoneonu vytváří prostor, doplňuje jeho barvy a občas jej jemně provokuje k dynamičtějším pasážím.

legendární muzikál

Málokterý muzikálový titul způsobil doslova celosvětový poprask tak jako muzikál Mamma Mia!, který je plný nesmrtelných hitů švédské skupiny ABBA. Patří do skupiny tzv. jukebox muzikálu, kdy se pro již existující písně vymyslí nový, originální příběh, do nějž se povětšinou známé hity zasadí.

Pavel Šporcl představí na podzimním turné unikátní projekt Bacha na Rebela. Spojí Bacha, Queen i Led Zeppelin.