Festivalová pocta Zuzaně Navarové

10. srpen 2025, 1:00
Festivalová pocta Zuzaně Navarové

Jubilejní desátý ročník multižánrového hudebního festivalu Maraton hudby Brno nabídl jako jednu z prvních akcí koncert uskupení Pocta Zuzaně Navarové, který se odehrál v letním kině hradu Špilberk. Jak z názvu kapely jasně vyplývá, toto uskupení se věnuje interpretaci písní, které zpívala a často i napsala Zuzana Navarová, od jejíhož úmrtí uplynulo minulý rok v prosinci dvacet let. Kapela ve složení Barbora Červinková (zpěv, perkuse), Tomáš Pecka (zpěv, kytara), Antonín Jína (zpěv, bicí, perkuse), Jan Neruda (baskytara, zpěv), Stanislav Šedivý (kytara, perkuse) a Nick Arthofer (trubka, zpěv, perkuse) zahrála setlist, ve kterém byly rovnoměrně zastoupeny písně skupiny Nerez, ve které Navarová začínala, i songy, které zpěvačka později nahrála s kapelou Koa.

Koncert se bohužel neobešel bez počátečních organizačních zmatků. Organizátoři v den konání oznámili, že v 18 hodin (původně avizovaný začátek koncertu) bude teprve otevřený areál a v 18:30 vystoupí předskokani Aleš (zpěv, kytara) a Ondřej (perkuse) Bojanovští. Na hlavní hvězdu večera mělo podle sdělení dojít až ve 20 hodin. Taková oznámení na poslední chvíli nejsou košer ani v rámci samostatného koncertu, o to více je to nepřípustné u akce v rámci festivalu, kde diváci mohli počítat s tím, že stihnou ještě další koncert (například duo Puuluup ve 20 hodin v Sonu). Tato změna byla navíc oznámena pouze na události na facebooku a k těm, kteří tuto sociální síť nepoužívají a řídili se striktně rozpisem na stránkách festivalu, se tyto informace nedostaly vůbec. Zmatky byly podpořeny ještě tím, že Pocta Zuzaně Navarové nakonec začala už v 19:23, poctivci držící se sdělení na facebookové události tak mohli přijít už v pokročilé fázi koncertu. Jako organizační chybu můžeme zmínit také to, že se areál potýkal s nedostatkem míst na sezení.

Duo předskokanů zahájilo akci přibližně půl hodinovým setem, ve kterém zahrálo několik autorských písní. Ty byly na pomezí popu, folku a trampských písní a jedna z nich byla dokonce napsaná v brněnském hantecu. Duo bylo hezky sehrané, k rytmickému rozhození nedocházelo a zpěv byl čistý. Dobrá intonace byla navíc podpořena velmi dobrou srozumitelností textu.

Pocta Zuzaně Navarové začala hrát přibližně dvacet minut po devatenácté hodině. Zpěvačka Barbora Červinková na samém začátku krátce představila kapelu. Poté už zazněla první písen Mami, já vodu nechci, kterou zpěvačka věnovala Zuzaně Navarové do nebe. Kapela už zde předznamenala průběh celého koncertu, neboť byla od prvních tónů perfektně sehraná a už zde se svými sóly představili trumpetista Nick Arthofer a kytarista Tomáš Pecka. Kromě ukázkového sólového zpěvu kapela předvedla i výborné a dokonale čisté doprovodné vokály. Ze začátku však lehce ubíral hudebnímu zážitku poněkud předimenzovaný zvuk. Basy byly moc silné a výšky naopak až nepříjemně řezaly do uší, což se ovšem při koncertu částečně napravilo. Po úvodní písni zpěvačka pochválila nádherný prostor a vyzvala lidi k tanci. Po druhé písni Ke zdi, ve které se kapela povedeně přiblížila funkovému feelingu, se zpěvačka částečně omluvila a částečně si udělala srandu z počátečních organizačních zmatků. Publiku sdělila, že to je nepříjemné, ale že to není jejich chyba. Před písní Kolovrátek (kterou z nepochopitelných důvodů jiné kapely věnující se tvorbě Nerezu a Navarové často opomíjejí), Barbora Červinková sdělila, že někdy se přísně drží originálu a někdy si naopak písně lehce přizpůsobí. U Kolovrátku oproti originálu značně přitvrdili, zejména v mezihře s výraznou basovou linkou, která se tak přiblížila k hard rocku, což ovšem písni ani trochu nevadilo.

Ze začátku se sice zdálo, že kapela bude dávat přednost spíše písním, které Zuzana Navarová nahrála s kapelou Nerez. Postupně se ale dostalo rovným dílem i na kusy z doby působení s kapelou Koa. Zpěvačka Barbora Červinková skvěle intonovala, s kapelou byla výborně sezpívaná a všem textům bylo dokonale rozumět. Jako obrovské plus lze označit, že se zpěvačka nesnažila Zuzanu Navarovou imitovat, ale písně zpívala po svém, ale s obrovskou dávkou úcty k originálu. Barva jejího hlasu navíc k těmto skladbám sedí. Její zpěv nádherně dokreslovaly doprovodnými vokály Tomáše Pecky, Antonína Jíny, Nicka Arthofera a Jana Nerudy, z nichž první tři dostali prostor, aby ukázali také výborný sólový zpěv.

Taktéž instrumentální stránka byla na nesmírně vysoké úrovni. Kapela byla velice dobře sehraná. K mírnému rozhození došlo pouze v písních Kytička a na začátku při čísle Já s tebou žít nebudu. V obou případech šlo ale pouze o krátké zaváhání, které bylo v zápětí napraveno. V podání kapely výborně vyzněly přesné „imitace“ originálních verzí i více upravené kusy, ve kterých byly aranže udělány velmi citlivě. Skvělé frázovaní všech členů kapely bylo nejvýraznější v kytarových doprovodech Tomáše Pecky a Stanislava Šedivého, které byly podpořeny výtečně posazenými basovými linkami Jana Nerudy. Antonín Jína vedle krásného zpěvu ukázal, že dynamický rozptyl jeho hry je obrovský. Od jemných beatu se shakerem se dokázal dostat přes dico rytmus až k hard rocku, vždy přesně jak daná píseň potřebovala. Celkový zvuk kapely pak dotvářely melodie trubky v podání Nicka Arthofera, či sóla kytaristy Tomáše Pecky. Příjemným plusem bylo také průvodní slovo zejména zpěvačky, které nebylo zbytečně dlouhé a sršelo vtipem. Velice milé bylo, když kapela před poslední píseň vložila ještě Orlici, kterou si přál jeden z diváků. Závěrečná Andělská dokázala i přes svoji velice jemnou a intimní náladu vytvořit vrchol koncertu, což bylo dozajisté způsobeno i písní takovou (přece jen se jedná o jednu z nejkrásnějších českých písní), ale výborná interpretace na tom má taktéž značný podíl.

I když mohly počáteční zmatky diváky lehce rozhodit, je důležité zmínit, že na nich kapela neměla žádný podíl a šlo o chybu pořadatelů. Jsem ale přesvědčen, že Pocta Zuzaně Navarové dokázala svým výkonem nakonec rozněžnit i ty nejnevrlejší diváky a všichni nakonec odcházeli spokojení.

Předskokani:

Aleš Bojanovský – zpěv, kytara

Ondřej Bojanovský – perkuse

Pocta Zuzaně Navarové:

Barbora Červinková – zpěv, perkuse

Tomáš Pecka – zpěv, kytara

Antonín Jína – zpěv, bicí, perkuse

Jan Neruda – baskytara, zpěv

Stanislav Šedivý – kytara, perkuse

Nick Arthofer – trubka, zpěv, perkuse

setlist:

Mami, já vodu nechci (Koa)

Ke zdi (Nerez)

Samba v dešti (Nerez)

Somrkrálka blues (Nerez)

Kočky (Nerez)

Kolovrátek (Nerez)

Lajla tóv – Dobrou noc (Koa)

Na vařený nudli (Nerez)

Svátek má Žofie (Koa)

Námořnická (Koa)

Do posledního dechu (Nerez)

Čert ví proč

Tisíc dnů mezi námi (Nerez)

Kytička

Já s tebou žít nebudu (Nerez)

Cesta dom’ (Koa)

Marie (Koa)

Aj, Maryčka Čičery (Nerez)

Orlice (Koa)

Andělská (Koa)

čtvrtek 7. srpna v 18 hodin, Letní kino na hradě Špilberk

Foto archiv kapely

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

Třetí koncert abonentního cyklu Filharmonie v divadle II se nesl v duchu definování národní a osobní identity pomocí symfonického zvuku. Zatímco první polovina přenesla diváky do Francie druhé poloviny 19. století, druhá půle zavedla posluchače geograficky do Spojených států v období druhé světové války, ideově ale spíše do Maďarska. V podání Filharmonie Brno pod vedením před tímto orchestrem debutující dirigentky Lucie Leguay zazněla díla Césara Francka, Vincenta d’Indyho a Bély Bartóka. V první polovině se k orchestru přidal brněnskému publiku známý klavírista Igor Ardaševvíce

Cyklus koncertů staré hudby v režii jeho zakladatelky Barbary Marii Willi je již dvacátým třetím rokem nedílnou součástí kulturního dění v moravské metropoli. Brněnskému publiku se již představila řada vynikajících osobností i ansámblů, s nimiž Barbara Maria Willi pravidelně spolupracuje. Letošní zahajovací koncert tradičně uspořádaný ve středu 11. února v sále Konventu Milosrdných bratří nesl podtitul Hudba v pohybu a nabídl spojení umu kladívkového klavíru s flétnovou hrou Sofie Mavrogenidou a mladými tanečníky Klementýnou Annou ŠpičkovouAdamem Mišem v choreografii Davida Strnadavíce

Poslední dokončená opera Bedřicha Smetany nepatří mezi jeho nejčastěji uváděná díla. Od prvního uvedení roku 1882 a v porovnání s populární Prodanou nevěstou či Hubičkou stojí spíše v pozadí zájmu inscenátorů a operních dramaturgů. Poslední brněnská premiéra se odehrála roku 1979, tedy takřka před padesáti lety. Národní divadlo Brno se rozhodlo tuto „nespravedlnost“ páchanou na Čertově stěně odčinit novým a v podstatě atypickým nastudováním. Režisér Jiří Heřman oděl Smetanovu nehranou operu do lehčího a rozvernější hávu a zvýraznil tak kontury původní komické opery, stále skrývající se pod povrchem romantického patosu.  více

Čtvrtý abonentní koncert cyklu Filharmonie doma byl věnovaný německým romantickým skladatelům, na což přímo odkazoval i název Trojhvězdí německého romantismu. V podání Filharmonie Brno pod vedením dirigenta Ivora Boltona zazněla díla Carla Maria von Webera, Johannese Brahmse a Felixe Mendelssohna Bartholdyho. V první polovině večera se k orchestru připojila klarinetistka Sharon Kamvíce

Na scénu Janáčkova divadla se po několika letech vrátila opera Aida italského skladatele Giuseppe Verdiho (1813–1901). Režie nové inscenace, která měla premiéru 26. září 2025, se ujala Magdalena Švecová a hudebního nastudování Jakub Klecker. Při čtvrté repríze v sobotu 31. ledna se hlavních rolí zhostili Mária Porubčinová (Aida), Sung Kyu Park (Radames) a Anastasiya Martyniuk (Amneris).  více

Když se v roce 2004 otevírala nová Hudební scéna Městského divadla Brno, málokdo si dokázal představit, jakou cestu tento soubor urazí. Dnes, o dvacet let později, se věhlasný muzikál Bídníci už napodruhé vrací na brněnská prkna nikoliv jako pouhý „remake“ úspěšného titulu, ale jako manifest umělecké zralosti a suverenity. Zapomeňte na pražské verze svázané striktními licencemi, které nutily herce kopírovat každý krok londýnského originálu. Brněnští Bídníci pod režijním vedením Stanislava Moši využívají tzv. volnou licenci, která jim umožňuje tvořit nesmírně živelné a navýsost sugestivní, uhrančivé divadlo.  více

Novoroční koncert Filharmonie Brno je zaběhlou tradicí, která k brněnským oslavám tohoto svátku neodmyslitelně patří. Letošní koncert byl ale výjimečný: orchestr zároveň oslavil kulaté sedmdesáté narozeniny. Jubilující těleso pod tehdejším názvem Státní filharmonie Brno vzniklo 1. ledna 1956 sloučením Symfonického orchestru brněnského rozhlasu a Symfonického orchestru kraje Brněnského. Právě tehdy hned zkraje roku brněnská filharmonie odehrála svůj první koncert na Stadionu na Kounicově ulici. Přestože se zmíněný večer konal ještě pod hlavičkou krajského orchestru, lze jej jednoznačně považovat jako počátek této důležité kulturní instituce.  více

Brněnská filharmonie pod taktovkou šéfdirigenta Dennise Russella Daviese společně s Českým filharmonickým sborem Brno uvedla ve čtvrtek 11. prosince v Janáčkově divadle kantáty Leoše Janáčka a Antonína Rejchy. Jako sólisté se publiku představili zpěváci Simona Šaturová (soprán), Daniel Matoušek (tenor) a Jiří Brückler (bas). Koncert se uskutečnil za podpory Nadace Leoše Janáčka a byl zaznamenán Českou televizí.  více

Poslední koncert letošní části cyklu Barbara Maria Willi uvádí nabídnul unikátní projekt, ve kterém se 4. prosince v Konventu Milosrdných bratří spojily dva soubory: Cappella Pratensis Ramillete de Tonos. Publiku předvedli, jakými různými způsoby lze pracovat s polyfonním repertoárem 15. a 16. století. V programu se mísila duchovní se světskou hudbou a také vokální, vokálně-instrumentální a čistě instrumentální.  více

V sobotu 29. listopadu proběhl v bretaňském Rennes mimořádný koncert a masterclass brněnského Dua Ardašev, které do Francie zavítalo na pozvání partnerského města Rennes a za organizační podpory kanceláře Brno – město hudby UNESCO. Akce se uskutečnila v rámci projektu Face à la guerre – dialogues européens, iniciovaného Francouzským institutem a koordinovaného kulturní institucí Les Champs Libres.  více

Znovuobjevení a digitalizace brněnských polyfonních rukopisů BAM 1 a BAM 2 otevřely novou kapitolu zkoumání a interpretace renesanční hudby. Na průsečíku historického výzkumu, moderních technologií a umělecké interpretace stojí Past Forward, přeshraniční projekt propojující instituce z Nizozemska, Belgie a České republiky. V jeho uměleckém jádru stojí dva hudebníci, jejichž přístupy se vzájemně doplňují: Tim Braithwaite, umělecký ředitel Cappella Pratensis, a Kateřina Maňáková, loutnistka, která vyučuje hru na rané drnkací nástroje na Janáčkově akademii múzických umění a je garantkou celé iniciativy. V tomto rozhovoru hovoří o práci s dosud opomíjenými prameny, o výzvách historicky poučené interpretace, o příslibech mezinárodní spolupráce a o své vizi budoucnosti interpretace rané hudby.  více

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce

Brněnský rodák, klavírista a generální ředitel České filharmonie David Mareček vystupuje společně s violoncellistou Václavem Petrem na koncertním turné v Jižní Koreji. Duo během prvního listopadového týdne představuje český repertoár na prestižních pódiích, mimo jiné v Seogwipo Arts Center, Yongin Poeun Art Hall a Daegu Concert House.  více

Linie chrámových koncertů tělesa Ensemble Opera Diversa si klade za cíl přinášet soudobou duchovní hudbu do patřičných prostor. V této dramaturgické linii zaznělo za patnáct let mnoho světových a českých premiér. I podzimní úterní večer 4. listopadu nebyl výjimkou – posluchačům nabídl pod taktovkou dirigentky Gabriely Tardonové tři pozoruhodné kompozice, které rozezněly prostory kostela blahoslavené Marie Restituty na Lesné.  více

Městské divadlo Brno uvedlo světovou premiéru muzikálu Winton, který se pokusil převést do jevištní podoby příběh muže, který bez okázalosti a bez očekávání slávy zachránil 669 dětí před holokaustem. Nový titul hudebního divadla vznikl ze spolupráce skladatele a brněnského klavíristy Daniela Kyzlinka a libretisty Luďka Kašparovského. Režie novinky se ujal Petr Gazdík. Při prvním uvedení v hledišti dokonce usedli potomci zachráněných, „Nickyho rodina“, i syn sira Nicholase Wintona.  více

Nejčtenější

Kritika

Třetí koncert abonentního cyklu Filharmonie v divadle II se nesl v duchu definování národní a osobní identity pomocí symfonického zvuku. Zatímco první polovina přenesla diváky do Francie druhé poloviny 19. století, druhá půle zavedla posluchače geograficky do Spojených států v období druhé světové války, ideově ale spíše do Maďarska. V podání Filharmonie Brno pod vedením před tímto orchestrem debutující dirigentky Lucie Leguay zazněla díla Césara Francka, Vincenta d’Indyho a Bély Bartóka. V první polovině se k orchestru přidal brněnskému publiku známý klavírista Igor Ardaševvíce