AndRea Buršová, Zdeněk Král, Indigo Quartet: Nůž na ticho

AndRea Buršová, Zdeněk Král, Indigo Quartet: Nůž na ticho

Pianista a skladatel Zdeněk Král pochází ze severních Čech, avšak po maturitě přišel studovat do Brna a od té doby spojil s jihomoravskou metropolí svůj soukromý i umělecký život. Mezi jeho různorodými aktivitami zaujímá přední místo spolupráce s herci klíčových brněnských divadel, HaDivadla a Husy na provázku. Album Nůž na ticho (vlastně krásná knížka s pevnými deskami, jejíž součástí je CD) je dosavadním vyvrcholením Královy několikaleté spolupráce s herečkou z Provázku a zpěvačkou, přesněji šansoniérkou, AndReou Buršovou. Sestavu významně doplňuje brněnské smyčcové kvarteto Indigo Quartet a projekt by byl neúplný bez textů klasických i žijících básníků v čele s Janem Skácelem a Rakušanem Ernstem Jandlem (v překladu Bohumila Grögerové a Josefa Hiršala).

Zdeněk Král, který v minulosti spolupracoval i s dalšími v Brně působícími herečkami (především s Marianou Chmelařovou v projektu Minach), našel v AndRee Buršové ideální interpretku pro své „nenápadně silné“ kompozice. Album, zdánlivě jednolité, přináší pestrou škálu přístupů a výrazových prostředků. Zatímco ve Skácelově Svatbě ustupuje melodie do pozadí, aby o to více vynikly harmonické postupy, v závěrečné O životě stromů se zpěvačka opírá do každé slabiky a lyrickou miniaturu dokáže vygradovat. Krásnou ukázkou toho, jak se při tvorbě a natáčení alba ústřední dvojice doplňovala, jsou písně Paní, smím si sednoutMůžu tě vidět, obě mimochodem s AndReinými vlastními texty. Zatímco síla první je především v melodii (Král zde připomíná o čtvrt století staršího Bulise, také pianistu a skladatele, rodáka ze severu Čech, od vysokoškolských studií usazeného v Brně), krása druhé spočívá v samotném zpěvaččině hlasu (díky brněnským úzkým samohláskám jakoby staromódnímu) a v kouzle, které mu dodává úsměv.

Ještě větší pestrosti nahrávka nabývá díky aranžím. Přestože samotné piano by v tomto žánru dokázalo nabídnout dostatečnou paletu nálad, dostaly tentokrát přednost smyčce. Z dílčích momentů stojí za pozornost střídání táhlých tónů se staccatem v Přijít domů nebo bohatší instrumentace písně Jeden koláč ukrajuju, v níž Buršová dynamičtějším zpěvem a použitím citoslovcí (i díky spojení se smyčcovými nástroji) evokuje Ivu Bittovou. Samostatnou zmínku zasluhují také obě skladby, které složil člen Indigo Quartetu Martin Flašar: na výrazném zvuku kvarteta postavená Lásko, hrajme dál i jakoby vyprávěná Miloval mě Bůh tuto noc.

Výběr zhudebněných básní a dalších textů sice může zaujmout po stránce obsahové (časté filosofické tázání se a na druhou stranu opakující se „gastronomické“ metafory – Jeden koláč ukrajuju, Chleba), avšak ještě zajímavější je práce s básnickou formou. Až na několik málo výjimek (Dva v jednom/V objetí, Lásko, hrajme dál) se totiž jedná o texty krátké, často téměř miniatury nebo anekdoty (Miloval mě Bůh tuto noc). Buršová dociluje dramatického efektu opakováním veršů nebo dokonce jednotlivých slov, přičemž každému takto zopakovanému slovu dokáže svým projevem dát jinou náladu a důležitost. Příklad za všechny: Krátká báseň Ernsta Jandla Přijít domů v sobě skrývá příběh hodný Jacquesa Brela, avšak opravdový šanson z něj dělá až způsob, jakým Buršová herecky zpracovává přirovnání dvou obyčejných lidí k dětem či štěňatům.

Je mimochodem zajímavé, že v Brně krátce po sobě vznikly dva náladou podobné projekty zhudebněné poezie. Od česko-slovenského alba Setkání/Stretnutie se zhudebněnou poezií Jana Skácela a Milana Rúfuse se Nůž na ticho liší větším záběrem (včetně autorských textů interpretky) a důrazem na spolupráci. Na Setkání/Stretnutie si autorka Dada Klementová přizvala interprety podle svého vkusu (a výsledek je také výborný). Nůž na ticho není Královým autorským albem ani sólovou deskou AndRey Buršové. Jde o spolupráci dvou rovnocenných partnerů, kterým zdatně sekundují kolegové z Indigo Quartetu.

Vydalo: Indies Happy Trails 2012
22 skladeb, celková stopáž: 56:09

Foto Jakub Jíra

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

Závěrečný koncert letošní sezóny Filharmonie Brno patřil dílům Antonína Dvořáka a Jeana Sibelia v Janáčkově divadle. Do čela filharmonie se ve čtvrtek 20. června postavil dánský dirigent Michael Schønwandt, který se brněnskému publiku představil naposledy v lednu minulého roku. V první polovině programu orchestr doplnil houslista Alexander Sitkovetskyvíce

Letošní, 29. ročník hudebního festivalu Concentus Moraviae je z velké části věnovaný Roku české hudby, čemuž nasvědčuje jeho podtitul Metamorfózy: Czech Smetana!. Podobně zaměřený byl i recitál klavíristy Jana Bartoše, který se odehrál v úterý 18. června v malém sále kulturního domu v Bystřici nad Pernštejnem. Na programu se objevily klavírní cykly Bedřicha Smetany a Miloslava Kabeláče, které vyšly minulý rok na Bartošově CD pod hlavičkou labelu Supraphon.  více

Vrcholem sezony 2023/24 Národního divadla Brno se bezpochyby stalo uvedení světové premiéry opery Here I am, Orlando slovenské skladatelky Ľubice Čekovské. Libreto k tomuto dílu, jehož premiéra se odehrála 14. června v Janáčkově divadle, napsala Viktorie Knotková podle románu Orlando od Virginie Woolfové. Odvážný dramaturgický počin vypráví příběh mladíka Orlanda, který se jednoho dne změnil v ženu a žije tak už pár století, režíroval umělecký šéf opery NdB Jiří Heřman. Za dirigentský pult se při premiéře postavil Robert Kružík, který měl i hudebním nastudování. Role Orlanda/y byla rozdělena mezi dva představitele: mezzosopranistku Markétu Cukrovou a kontratenoristu Maayana Lichtavíce

Festival Concentus Moraviae nabízí nejen zajímavá místa, ale také interprety. Výjimku v konceptu tvořil open air koncert konaný ve čtvrtek 13. června na náměstí 1. května v Kuřimi, který byl propojen s městskými oslavami. V podvečer se v hodinovém vstupu publiku představilo české těleso Epoque Quartet v obsazení David PokornýVladimír Klánský (housle), Alexey Aslamas (viola), Vít Petrášek (violoncello), které mnozí znají z televizního pořadu Star dance. Kuřim však v tomto roce není jediným oslavencem, jelikož i samotné kvarteto letos slaví 25 let svého působení.  více

Když se hovoří o českém funku, je nemožné nezmínit osobnost producenta, klávesisty a zpěváka Romana Holého, který je neodmyslitelně spjat jak s mnoha hudebními projekty, tak se současnou populární hudební scénou. V současné době živě vystupuje především s kapelami Monkey Business a J.A.R., bez kterých si lze český funk jen stěží představit. Obě kapely vystoupily v rámci Gregoryfestu 2024 ve čtvrtek 13. června v Amfiteátru Starý pivovar v brněnských Řečkovicích.  více

V duchu myšlenky, že Brno a folklor patří k sobě, proběhl ve čtvrtek 6. června Happening Roku folklorních souborů. Událost uspořádala Kancelář Brno město hudby UNESCO ve spolupráci se spolkem Brněnsko tančí a zpívá. Akce se tak stala součástí dlouhodobého projektu, který si předsevzal zmapovat amatérskou hudební scénu v Brně, a to nejen folklorní. V minulém roce Brno město hudby obdobným způsobem oslovilo pěvecké sbory, v budoucnu to budou například garážové kapely. Dokládá tak pestrost brněnské hudební scény nejen na úrovni profesionálních těles, ale i nadšených laiků, pro které je muzika neoddělitelnou součástí života.  více

Spolek Brněnsko tančí a zpívá a TIC Brno uspořádali 6. června 49. ročník přehlídky Brněnsko tančí a zpívá. Program koncentrovaný do jednoho dne byl nabitější, než v předchozích letech. Podtitul Rok folklorních souborů byl vypůjčen od stejnojmenného projektu kanceláře Brna města hudby UNESCO.  více

Ještě před rokem bychom v Nové synagoze ve Velkém Meziříčí nalezli asijskou tržnici. Jmenované město se však rozhodlo budovu odkoupit a začalo ji využívat důstojněji. Při právě probíhajícím festivalu Concentus Moraviae posluchači mohli ve středu 5. června tuto památku navštívit a vyslechnout si zde komorní koncert zpěvačky a houslistky Ivy Bittové, jejího ženského sboru Babačka s muzikanty Jakubem Jedlinským (akordeon) a Pavlem Fischerem (housle).  více

Večernímu koncertu Ensemble Opera Diversa s názvem Tvář vody, který se uskutečnil 4. června ve venkovním prostoru (atrium) Moravské zemské knihovny Brno, předcházela dopolední beseda profesora Miloše Štědroně a docenta Vladimíra Maňase z Ústavu hudební vědy Masarykovy univerzity. Oba jmenovaní si připravili poutavé povídání na téma vodního živlu v umění (od gregoriánského chorálu až po počátek 20. století), jež bylo zakončeno ukázkou edice a poslechem nahrávky Janáčkovy symfonie Dunaj. V rámci koncert pod taktovkou Gabriely Tardonové inspirovaném tématem vody zazněly jedna světová a tři české premiéry. Jako sólistka se divákům představila harfistka Dominika Kvardovávíce

Podobně jako další hudební festivaly se i 29. ročník mezinárodního hudebního festivalu Concentus Moraviae musel vypořádat letos nejen s Rokem české hudby, ale především s jedinečným výročím 200 let od narození Bedřicha Smetany, zakladatele moderní české hudby. Dramaturgické ukotvení právě zahájeného ročníku se nese v duchu hesla „Metamorfózy: Czech Smetana!“. První festivalový koncert, který se uskutečnil 31. května v kyjovském Městském kulturním středisku, dal tušit, kterým směrem se bude ubírat i zbytek festivalové dramaturgie. Na Smetanovu tvorbu se organizátoři přehlídky totiž rozhodli pohlížet z nových úhlů a pracovat nejen s hudbou, ale také s očekáváním posluchačů. Již na úvodním večeru zazněl proslulý Smetanův Smyčcový kvartet č. 1 e moll Z mého života, avšak v úpravě pro symfonický orchestr z pera dirigenta a klavíristy George Szella. Smetanovo dílo doplnila světová premiéra Koncertu pro flétnu a orchestr Sadunkertoja finského skladatele, dirigenta a rezidenčního umělce 29. ročníku festivalu Olliho Mustonena, která vznikla přímo na objednávku festivalu. Právě Mustonen provedení obou skladeb v podání orchestru Prague Philharmonia také řídil. Jako sólistka vystoupila dánská flétnistka Janne Thomsenvíce

V rámci koncertní řady Hudebních inventur Ensemble Opera Diversa, která započala už v roce 2017, má těleso za cíl přinášet (znovu)objevená díla a autory, s nimiž se na pódiích setkáváme zřídka. Tato dramaturgická linie ale také nabízí prostor a iniciativu k vytváření zcela nových skladeb uváděných ve světových premiérách. Komorní koncert uskutečněný ve středu 29. května 2024 v aule rektorátu Vysokého učení technického (VUT) v Brně se protentokrát nesl v režii Diversa QuartetBarbara Tolarová (1. housle), Jan Bělohlávek (2. housle), David Křivský (viola), Iva Wiesnerová (violoncello), OK Percussion Duo (Martin OpršálMartin Kneibl), sólistky Anety Podracké Bendové (soprán) a klavíristky Terezy Plešákové. Námětem odkazoval na prostředí pražské kompoziční školy z hlediska pedagogického i uměleckého.  více

Světoznámý jazzový klavírista a kapelník Count Basie by 21. srpna oslavil 120. narozeniny. Big band Cotatcha Orchestra se rozhodl u této příležitosti uspořádat tribute koncert, při kterém zazněl početný výběr ze skladeb orchestru Counta Basieho. Při několika kompozicích se pak před pódiem objevila taneční skupina Rhythm Pilots z taneční školy Swing Wings a společně s big bandem v neděli v Cabaretu des Péchés připravili autentickou podívanou jako vystřiženou z amerických tančíren třicátých a čtyřicátých let minulého století.  více

Koncert s podtitulem Haydn a Šostakovič v g moll uzavřel ve čtvrtek 16. května v Besedním domě abonentní řadu Filharmonie doma. Jednalo se také o poslední koncert sezóny 2023/24 (když nepočítáme páteční reprízu), při kterém v čele Filharmonie Brno stanul její šéfdirigent Dennis Russell Davies. V druhé půli večera pak orchestr doplnili zpěváci Jana Šrejma Kačírková (soprán) a Jiří Služenko (bas). Jak už z názvu koncertu vyplývá, dramaturgie vedle sebe v rámci čtvrtečního programu postavila díla Josepha Haydna a Dimitrije Šostakoviče, která spojuje takřka výhradně pouze tónina, ve které byla napsána.  více

Dina e Mel je chorvatské hudební duo, které tvoří zpěvačka Dina Bušić a kytaristka Melita Ivković. Obě klasicky vzdělané hudebnice se soustavně věnují písním etnické menšiny Arbenešů, etnických Albánců, kteří v minulosti migrovali do chorvatského Zadaru. Duo Dina e Mel vystoupí v srpnu 2024 na festivalu Maraton hudby Brno v rámci programu Balkan Soirée.  více

Koncertem s názvem Epilogy zakončila Filharmonie Brno abonentní řadu Filharmonie v divadle I s podtitulem Oslavná. Pod taktovkou Tomáše Netopila provedla 9. května program složený ze skladeb Sergeje Rachmaninova, Gustava Mahlera a Alfreda Schnittkeho, které svým způsobem, více či méně, epilogy jsou.  více

Nejčtenější

Kritika

Závěrečný koncert letošní sezóny Filharmonie Brno patřil dílům Antonína Dvořáka a Jeana Sibelia v Janáčkově divadle. Do čela filharmonie se ve čtvrtek 20. června postavil dánský dirigent Michael Schønwandt, který se brněnskému publiku představil naposledy v lednu minulého roku. V první polovině programu orchestr doplnil houslista Alexander Sitkovetskyvíce