Zahájení koncertní řady Filharmonie Brno v duchu oslav a pocty Janáčkovi

Zahájení koncertní řady Filharmonie Brno v duchu oslav a pocty Janáčkovi

První abonentní koncert 68. filharmonické sezony se nesl v duchu oslav. Ve čtvrtek se v Besedním domě připomínalo významné životní jubileum brněnského skladatele, sbormistra a ředitele Českého filharmonického sboru Brno Petra Fialy (*1943). Na koncertě zazněla dvě oslavencova díla, z toho v prvním případě dokonce světová premiéra Pocta Leoši Janáčkovi vzniklá na objednávku Filharmonie Brno a Nadace Leoše Janáčka, v podání Filharmonického dechového kvinteta Brno, varhaníka Petra Kolaře a Filharmonie Brno, kterou řídil Robert Kružík. Druhá půle večera patřila jinému jubileu a sice 190. výročí narození Johannese Brahmse (1833–1897), na jehož počest zazněl Koncert a moll pro housle a violoncello v nastudování Romana Patočky (housle) a Václava Petra (violoncello) za doprovodu Filharmonie Brno.

Jednovětá skladba pro varhany a orchestr Pocta Leoši Janáčkovi představuje fantazii na motivy Glagolské mše, kterou skladatel Petr Fiala považuje „za jednu z nejnádhernějších a nejoriginálnějších vokálně-symfonických skladeb 20. století“. Nové kompozici nelze upřít dramatičnost, kterou lze slyšet v převažující silné dynamice, ve zvukově a barevně výrazných partech zvonů a varhan a v neposlední řadě charakteristickém motivu trubek převzatém z Janáčkova díla. Dominující linearitu – kontrapunktické vedení hlasů, unisona, četné imitace – autor skládá do jednotlivých bloků, jež postupně vrství. Polyvrstevnatost s sebou přináší disonance dodávající výsledku temný a zádumčivý charakter. Varhanní part v provedení Petra Kolaře však ve skladbě nezabírá většinu hudebního prostoru. Naopak je užíván především v exponovaných, dramatických úsecích, jimiž skrze akustické vlastnosti nástroje skladatel podporuje mohutný zvuk orchestru. Fakturní kontrasty v podobě dialogů nebo naopak unison žesťů s varhany zněly efektně. Bohužel však v nižším ambitu se dechové nástroje po barevné i zvukové stránce ztrácely. Symbolicky Fiala v závěru skladby užívá také citaci svatováclavského chorálu.

fiala_a_brahms_2023_02

Ta zazněla také ve druhé – starší skladbě tohoto autora, jímž na programu byl Koncert pro dechové kvinteto a komorní orchestr. Z hlediska samotné kompozice se nejednalo o stylový ani technický rozdíl, který bychom mezi oběma díly mohli hledat. I tato skladba vycházela ze stejných principů, jež byly zmíněny v prvním případě. Jako signifikantní prvek však zde skladatel zvolil perkuse s příznačnými rytmickými vstupy. Filharmonické dechové kvinteto Brno ve složení Petr Pomlka (flétna), Barbora Trnčíková (hoboj), Lukáš Daňhel (klarinet), Petr Hlavatý (fagot) a Nicolas Perez (lesní roh) znělo vyváženě. Jednotlivé melodické motivy přejímalo a s orchestrem vytvářelo hudební dialog, jež střídaly kontrastní plochy, v nichž orchestr či jeho jednotlivé sekce a dechové kvinteto měly odlišný hudební materiál. Opět zde tedy dominoval prvek vícevrstevnatosti doplněný o notnou dávku polyfonie. U hráčů dechového kvinteta oceňuji zpěvnost melodiky – především v duetu lesního rohu a hoboje nebo v úvodu čtvrté věty, kdy sólisti navzájem přejímají téma – a vzájemnou souhru. Až na pár intonačních zaváhání ve vyšších polohách smyčců nemám v případě obou kompozic směrem k orchestru větší výtku.

fiala_a_brahms_2023_01

Večer uzavřel Koncert a moll pro housle, violoncello a orchestr, ve kterém se publiku představili houslista Roman Patočka a violoncellista Václav Petr. Dílo nenese čistě koncertantní prvky, Brahms v něm snoubí virtuózní sólové party s hutným symfonickým tokem, v němž si jsou protagonisté a orchestr rovnocenní. Ostatně takto začíná i samotná skladba, kdy hned po orchestrálním úvodu následuje violoncellové sólo. Hra sólistů vynikala výtečnou rytmickou souhrou mezi nimi, jež občasně vyvažovala jistá intonační, ale drobná zaváhání. Po výrazové stránce oba umělci dodali romantickému kusu špetku vášně a dravosti, kterou podtrhli barevností a zvukovou sytostí nástrojů. Zněle a průrazně působil také orchestr. Vyzdvihnout lze dechová sóla a dua ve druhé větě Andante, která má poetický charakter vynikající především v lyrických a kantabilních unisonech. Závěrečná část se nesla na vlně lehkosti a noblesy, jež bohužel ke konci skladby mírně narušily příliš dynamicky výrazné žestě znějící místy už nevkusně, a také nesrovnalosti v rytmickém poměru tři ku dvěma mezi sólisty a orchestrem.

Program:

Petr Fiala – Pocta Leoši Janáčkovi (světová premiéra), Koncert pro dechové kvinteto a komorní orchestr (česká premiéra)

Johannes Brahms – Koncert a moll pro housle, violoncello a orchestr

Filharmonické dechové kvinteto Brno:

Petr Pomlka – flétna

Barbora Trnčíková – hoboj

Lukáš Daňhel – klarinet

Petr Hlavatý – fagot

Nicolas Perez – lesní roh

Roman Patočka – housle

Václav Petr – violoncello

Petr Kolař – varhany

Filharmonie Brno

Robert Kružík – dirigent

Čtvrtek 9. listopadu 2023 v 19:00, Besední dům

Foto archiv FB 

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

Poslední koncert letošní části cyklu Barbara Maria Willi uvádí nabídnul unikátní projekt, ve kterém se 4. prosince v Konventu Milosrdných bratří spojily dva soubory: Cappella Pratensis Ramillete de Tonos. Publiku předvedli, jakými různými způsoby lze pracovat s polyfonním repertoárem 15. a 16. století. V programu se mísila duchovní se světskou hudbou a také vokální, vokálně-instrumentální a čistě instrumentální.  více

V sobotu 29. listopadu proběhl v bretaňském Rennes mimořádný koncert a masterclass brněnského Dua Ardašev, které do Francie zavítalo na pozvání partnerského města Rennes a za organizační podpory kanceláře Brno – město hudby UNESCO. Akce se uskutečnila v rámci projektu Face à la guerre – dialogues européens, iniciovaného Francouzským institutem a koordinovaného kulturní institucí Les Champs Libres.  více

Znovuobjevení a digitalizace brněnských polyfonních rukopisů BAM 1 a BAM 2 otevřely novou kapitolu zkoumání a interpretace renesanční hudby. Na průsečíku historického výzkumu, moderních technologií a umělecké interpretace stojí Past Forward, přeshraniční projekt propojující instituce z Nizozemska, Belgie a České republiky. V jeho uměleckém jádru stojí dva hudebníci, jejichž přístupy se vzájemně doplňují: Tim Braithwaite, umělecký ředitel Cappella Pratensis, a Kateřina Maňáková, loutnistka, která vyučuje hru na rané drnkací nástroje na Janáčkově akademii múzických umění a je garantkou celé iniciativy. V tomto rozhovoru hovoří o práci s dosud opomíjenými prameny, o výzvách historicky poučené interpretace, o příslibech mezinárodní spolupráce a o své vizi budoucnosti interpretace rané hudby.  více

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce

Brněnský rodák, klavírista a generální ředitel České filharmonie David Mareček vystupuje společně s violoncellistou Václavem Petrem na koncertním turné v Jižní Koreji. Duo během prvního listopadového týdne představuje český repertoár na prestižních pódiích, mimo jiné v Seogwipo Arts Center, Yongin Poeun Art Hall a Daegu Concert House.  více

Linie chrámových koncertů tělesa Ensemble Opera Diversa si klade za cíl přinášet soudobou duchovní hudbu do patřičných prostor. V této dramaturgické linii zaznělo za patnáct let mnoho světových a českých premiér. I podzimní úterní večer 4. listopadu nebyl výjimkou – posluchačům nabídl pod taktovkou dirigentky Gabriely Tardonové tři pozoruhodné kompozice, které rozezněly prostory kostela blahoslavené Marie Restituty na Lesné.  více

Městské divadlo Brno uvedlo světovou premiéru muzikálu Winton, který se pokusil převést do jevištní podoby příběh muže, který bez okázalosti a bez očekávání slávy zachránil 669 dětí před holokaustem. Nový titul hudebního divadla vznikl ze spolupráce skladatele a brněnského klavíristy Daniela Kyzlinka a libretisty Luďka Kašparovského. Režie novinky se ujal Petr Gazdík. Při prvním uvedení v hledišti dokonce usedli potomci zachráněných, „Nickyho rodina“, i syn sira Nicholase Wintona.  více

Na Světový den měst (31. října 2025) jmenovala generální ředitelka UNESCO Audrey Azoulay 58 měst, která se stávají novými členy Sítě kreativních měst UNESCO (UCCN). Tato města nyní spojuje závazek prosazovat kreativitu v různých kulturních oblastech jako hnací sílu udržitelného rozvoje. Brno je městem hudby UNESCO od roku 2017.  více

Na podzim příštího roku se odehraje jubilejní desátý ročník mezinárodního hudebního festivalu Janáček Brno, který tentokrát ponese podtitul Kořeny. Jako malá ochutnávka se v pátek 31. října
v Mahenově divadle odehrál slavnostní koncert k představení programu MFJB 2026. Během večera, pojmenovaného příhodně Janáček na start! zazněla díla Jeana Sibelia, Leoše Janáčka, Bély Bartóka a Antonína Dvořáka, kterých se ujali houslista Josef Špaček a klavírista Miroslav Sekeravíce

Festival Moravský podzim, pořádaný Filharmonií Brno, dlouhodobě patří k nejvýznamnějším hudebním událostem podzimní sezóny. Jeho součástí se už potřetí stal i studentský projekt Nový svět Moravského podzimu – živoucí důkaz toho, že spojení akademického prostředí a profesionální praxe může přinášet podnětné i hluboce umělecké výsledky. Tento projekt, který vznikl na půdě JAMU jako experiment v rámci výuky předmětu praktická dramaturgie, se za několik let proměnil v plnohodnotnou a respektovanou součást festivalového programu.  více

Na 22. září letošního roku připadlo 150. výročí narození Mikalojuse Konstantinase Čiurlionise (1875–1911) – litevského umělce, skladatele, malíře a sbormistra, zakladatele litevské národní hudby a představitele symbolismu a art nouveau. Koncert pojmenovaný Mikalojus Konstantinas Čiurlionis – MKČ 150, který na toto jubileum jasně odkazoval, se odehrál ve čtvrtek 23. října v Besedním domě. Dramaturgie koncertu spojila Čiurlionisovy skladby s díly Františka Chaloupky, který se na projektu spolupodílel právě jako dramaturg. Program koncertu pak byl opatřen souhrnným pojmenováním Mikalojus Konstantinas Čiurlionis / František Chaloupka: Moje cesta, který odkazuje na jeden z Čiurlionisových obrazových triptychů. Chaloupkovo dílo ovšem nevychází z Čiurlionise přímočaře. Jde si vlastní cestou, ale spojuje se s ním skrze inspiraci v mytologii, ve které spatřuje silný odraz současnosti.  více

Koncertní večer v podání ansámblu PhilHarmonia Octet Prague s hostujícím barytonistou Romanem Hozou přinesl program koncipovaný s dramaturgickou citlivostí – s důrazem na kontinuitu klasické tradice a její pozdější metamorfózy.  více

Program s názvem Britten & Šostakovič nabídl nejen setkání s dvěma pilíři hudby 20. století, ale také dvě světové premiéry současných českých skladatelů – Štěpána Filípka a Sáry Medkové. Program tak přirozeně propojil minulost a současnost, tradici a experiment, přičemž na pódiu se potkali dva interpreti, kteří jsou zároveň skladateli a dlouhodobými komorními partnery.  více

V Janáčkově divadle zaznělo 19. října 2025 Händelovo oratorium Šalamoun (Solomon) v provedení Orchestra of the Age of Enlightenment a Choir of the Age of Enlightenment pod vedením Johna Butta. Už od prvních tónů předehry bylo zřejmé, že půjde o mimořádnou událost: měkký zvuk dobových nástrojů, jasná artikulace a pevné vedení generálního basu vyvolaly v sále pocit slavnostní průzračnosti.  více

Brněnské uvedení Janáčkovy Její pastorkyňa na festivalu Moravský podzim znovu potvrdilo, že i po letech může původní režijní koncepce odhalovat nové dramatické a hudební nuance díky částečné změně obsazení a interpretační invenci. Režie Martina Glasera zůstává pevně zakotvena v realistickém výkladu díla, avšak ve spojení s hudebním vedením Roberta Kružíka působí inscenace živě, sevřeně a emocionálně velmi pravdivě.  více

Nejčtenější

Kritika

Poslední koncert letošní části cyklu Barbara Maria Willi uvádí nabídnul unikátní projekt, ve kterém se 4. prosince v Konventu Milosrdných bratří spojily dva soubory: Cappella Pratensis Ramillete de Tonos. Publiku předvedli, jakými různými způsoby lze pracovat s polyfonním repertoárem 15. a 16. století. V programu se mísila duchovní se světskou hudbou a také vokální, vokálně-instrumentální a čistě instrumentální.  více