Růže v písních Bohuslava Martinů

22. červenec 2015, 0:20

Růže v písních Bohuslava Martinů

Mezzosopranistka Jana Hrochová a klavírista Giorgio Koukl pokračují v natáčení kompletu písní Bohuslava Martinů, který se dočkal už třetí, předposlední části. První dvě CD A Wreath of Carnations a The Months jsme hodnotili před necelým rokem a dá se říci, že oba interpreti pokračují v dobré cestě bez překvapivých zvratů.

Těžištěm třetího CD jsou písňové cykly, z nichž první dva – Písničky na jednu stránku a Písničky na dvě stránky – patří k těm nejoblíbenějším. Jana Hrochová s nimi zachází podobně jako s cykly krátkých písní na předchozích nahrávkách: gradace, kontrasty a výrazové odstíny vytváří v rámci celého cyklu, v něž každá část plyne v jednom duchu. Výrazně náladotvorný je klavír Giorgia Koukla, jeho pregnantní projev rytmizuje pěkné legato pěvkyně. Písně samy jsou hudebně maximálně oproštěné, ale oba interpreti se tím nenechávají ukolébat a nesklouzávají k unylé jednotvárnosti. Cykly vznikly až v letech 1943 a 1944, a při pozorném poslechu v nich můžeme i při vší prostotě zaslechnout předzvěst velkých děl pozdního Martinů.

Další písně alba se dočkaly vůbec prvního vydání, čímž se připomíná encyklopedická hodnota celého vydavatelského počinu firmy Naxos. Řazení písní na jednotlivých CD není chronologické a na tomto třetím jsou k předchozím pozdním cyklům přiřazeny většinou rané písně z let 1910–12. Cyklus Niponari (správně Nipponari) – tedy Japonérie – pochází z roku 1912 a stylový šev mezi koncem Písniček a jeho začátkem je nepřeslechnutelný. Asi jako byste otočili desku na gramofonu. České lidové texty zhudebněné tak, jak plyne jejich spád, střídají ohlasy japonské poezie a zřetelný vliv impresionismu. Janě Hrochové Wallingerové jako by ještě potemněl hlas a vynořoval se z klavírní mlhy – husté ale nikoli nečitelné. Martinů tady jde s dobou nejen v hudbě, ale i ve zvolených textech – ohlasy orientální poezie byly v módě a použil je i Gustav Mahler v Písni o zemi.

Opět jako z jiného světa jsou Dvě písně na texty negerské poezie z roku 1932, které zase spadají do pařížského období okouzlení jazzem a vůbec americkou kulturou. Táhlou Ukolébavku o černošském dítěti, které pláče, protože není bílé, střídá vášnivá Touha.

Následující písně se vracejí zpět do raného období s výjimkou Ach, ozvi se (1938), která se mi zdá přece jen trošku vyčnívat. V bookletu je jí místo katalogového čísla H.267bis chybně přiřazeno H.8bis, které patří písni Psáno do památníku sestřina z roku 1910. Tady jsem poněkud ve zmatku, co na CD vlastně mělo být, a jestli se jedná o tiskařského nebo nahrávacího šotka. Závěr alba celkovou náladou směřuje od smutku a melancholie Mé matičky a To všechno už jen bylo přes zklidnění titulní Růže a Svítaj, Bože, svítaj až k lehce radostnému vyústění v Pravém počtu, Vdejte mě, matičko a Písničce o Haničce. Závěrečné „amen“ je ale přece jen předčasné – pořád se ještě můžeme těšit na čtvrtou část.

Podrobné údaje o písních včetně textů a bookletu jsou k dispozici na stránkách Naxosu➚, tištěný obal je podle firemního zvyku ořezaný na minimum.

Jana Wallingerová, Giorgio Koukl, písně Bohuslava Martinů. The Rose, DDD, 8.572588, 2015, celková stopáž 65:14, vydal Naxos.

Foto Marek Olbrzymek

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

Dále si přečtěte

Vydavatelství Naxos se pustilo do projektu, který by měli uvítat všichni, kdo mají rádi Bohuslava Martinů: postupně mají vyjít všechny jeho písně. Dvě CD už jsou na světě, třetí je v plánu, jejich protagonisty jsou mezzosopranistka Jana Wallingerová a klavírista Giorgio Koukl.  více



V sobotu 29. listopadu proběhl v bretaňském Rennes mimořádný koncert a masterclass brněnského Dua Ardašev, které do Francie zavítalo na pozvání partnerského města Rennes a za organizační podpory kanceláře Brno – město hudby UNESCO. Akce se uskutečnila v rámci projektu Face à la guerre – dialogues européens, iniciovaného Francouzským institutem a koordinovaného kulturní institucí Les Champs Libres.  více

Znovuobjevení a digitalizace brněnských polyfonních rukopisů BAM 1 a BAM 2 otevřely novou kapitolu zkoumání a interpretace renesanční hudby. Na průsečíku historického výzkumu, moderních technologií a umělecké interpretace stojí Past Forward, přeshraniční projekt propojující instituce z Nizozemska, Belgie a České republiky. V jeho uměleckém jádru stojí dva hudebníci, jejichž přístupy se vzájemně doplňují: Tim Braithwaite, umělecký ředitel Cappella Pratensis, a Kateřina Maňáková, loutnistka, která vyučuje hru na rané drnkací nástroje na Janáčkově akademii múzických umění a je garantkou celé iniciativy. V tomto rozhovoru hovoří o práci s dosud opomíjenými prameny, o výzvách historicky poučené interpretace, o příslibech mezinárodní spolupráce a o své vizi budoucnosti interpretace rané hudby.  více

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce

Brněnský rodák, klavírista a generální ředitel České filharmonie David Mareček vystupuje společně s violoncellistou Václavem Petrem na koncertním turné v Jižní Koreji. Duo během prvního listopadového týdne představuje český repertoár na prestižních pódiích, mimo jiné v Seogwipo Arts Center, Yongin Poeun Art Hall a Daegu Concert House.  více

Linie chrámových koncertů tělesa Ensemble Opera Diversa si klade za cíl přinášet soudobou duchovní hudbu do patřičných prostor. V této dramaturgické linii zaznělo za patnáct let mnoho světových a českých premiér. I podzimní úterní večer 4. listopadu nebyl výjimkou – posluchačům nabídl pod taktovkou dirigentky Gabriely Tardonové tři pozoruhodné kompozice, které rozezněly prostory kostela blahoslavené Marie Restituty na Lesné.  více

Městské divadlo Brno uvedlo světovou premiéru muzikálu Winton, který se pokusil převést do jevištní podoby příběh muže, který bez okázalosti a bez očekávání slávy zachránil 669 dětí před holokaustem. Nový titul hudebního divadla vznikl ze spolupráce skladatele a brněnského klavíristy Daniela Kyzlinka a libretisty Luďka Kašparovského. Režie novinky se ujal Petr Gazdík. Při prvním uvedení v hledišti dokonce usedli potomci zachráněných, „Nickyho rodina“, i syn sira Nicholase Wintona.  více

Na Světový den měst (31. října 2025) jmenovala generální ředitelka UNESCO Audrey Azoulay 58 měst, která se stávají novými členy Sítě kreativních měst UNESCO (UCCN). Tato města nyní spojuje závazek prosazovat kreativitu v různých kulturních oblastech jako hnací sílu udržitelného rozvoje. Brno je městem hudby UNESCO od roku 2017.  více

Na podzim příštího roku se odehraje jubilejní desátý ročník mezinárodního hudebního festivalu Janáček Brno, který tentokrát ponese podtitul Kořeny. Jako malá ochutnávka se v pátek 31. října
v Mahenově divadle odehrál slavnostní koncert k představení programu MFJB 2026. Během večera, pojmenovaného příhodně Janáček na start! zazněla díla Jeana Sibelia, Leoše Janáčka, Bély Bartóka a Antonína Dvořáka, kterých se ujali houslista Josef Špaček a klavírista Miroslav Sekeravíce

Festival Moravský podzim, pořádaný Filharmonií Brno, dlouhodobě patří k nejvýznamnějším hudebním událostem podzimní sezóny. Jeho součástí se už potřetí stal i studentský projekt Nový svět Moravského podzimu – živoucí důkaz toho, že spojení akademického prostředí a profesionální praxe může přinášet podnětné i hluboce umělecké výsledky. Tento projekt, který vznikl na půdě JAMU jako experiment v rámci výuky předmětu praktická dramaturgie, se za několik let proměnil v plnohodnotnou a respektovanou součást festivalového programu.  více

Na 22. září letošního roku připadlo 150. výročí narození Mikalojuse Konstantinase Čiurlionise (1875–1911) – litevského umělce, skladatele, malíře a sbormistra, zakladatele litevské národní hudby a představitele symbolismu a art nouveau. Koncert pojmenovaný Mikalojus Konstantinas Čiurlionis – MKČ 150, který na toto jubileum jasně odkazoval, se odehrál ve čtvrtek 23. října v Besedním domě. Dramaturgie koncertu spojila Čiurlionisovy skladby s díly Františka Chaloupky, který se na projektu spolupodílel právě jako dramaturg. Program koncertu pak byl opatřen souhrnným pojmenováním Mikalojus Konstantinas Čiurlionis / František Chaloupka: Moje cesta, který odkazuje na jeden z Čiurlionisových obrazových triptychů. Chaloupkovo dílo ovšem nevychází z Čiurlionise přímočaře. Jde si vlastní cestou, ale spojuje se s ním skrze inspiraci v mytologii, ve které spatřuje silný odraz současnosti.  více

Koncertní večer v podání ansámblu PhilHarmonia Octet Prague s hostujícím barytonistou Romanem Hozou přinesl program koncipovaný s dramaturgickou citlivostí – s důrazem na kontinuitu klasické tradice a její pozdější metamorfózy.  více

Program s názvem Britten & Šostakovič nabídl nejen setkání s dvěma pilíři hudby 20. století, ale také dvě světové premiéry současných českých skladatelů – Štěpána Filípka a Sáry Medkové. Program tak přirozeně propojil minulost a současnost, tradici a experiment, přičemž na pódiu se potkali dva interpreti, kteří jsou zároveň skladateli a dlouhodobými komorními partnery.  více

V Janáčkově divadle zaznělo 19. října 2025 Händelovo oratorium Šalamoun (Solomon) v provedení Orchestra of the Age of Enlightenment a Choir of the Age of Enlightenment pod vedením Johna Butta. Už od prvních tónů předehry bylo zřejmé, že půjde o mimořádnou událost: měkký zvuk dobových nástrojů, jasná artikulace a pevné vedení generálního basu vyvolaly v sále pocit slavnostní průzračnosti.  více

Brněnské uvedení Janáčkovy Její pastorkyňa na festivalu Moravský podzim znovu potvrdilo, že i po letech může původní režijní koncepce odhalovat nové dramatické a hudební nuance díky částečné změně obsazení a interpretační invenci. Režie Martina Glasera zůstává pevně zakotvena v realistickém výkladu díla, avšak ve spojení s hudebním vedením Roberta Kružíka působí inscenace živě, sevřeně a emocionálně velmi pravdivě.  více

Komorní program 53. ročníku mezinárodního festivalu Moravský podzim ve čtvrtek představil písně Franze Schuberta v úpravě pro kytaru a zpěv vystoupilo duo ve složení María Cristina Kiehr (soprán) a Pablo Márquez (romantická kytara). Večer nazvaný Touha se odehrál v brněnském Besedním domě.  více

Nejčtenější

Kritika

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce