Návrat k přírodní magii i technologiím. Björk: Biophilia Live

Návrat k přírodní magii i technologiím. Björk: Biophilia Live

V pořadí osmé studiové album islandské hvězdy Björk s názvem Biophilia vyšlo už v říjnu 2011. Ovšem spíš než o klasické hudební album šlo o multimediální projekt, který vznikal zhruba tři roky. Björk v něm usilovala o propojení světa hudby, přírody a nejmodernějších technologií a zároveň o co největší interaktivitu. Šlo o první hudební album, které vyšlo zároveň v podobě počítačové aplikace, respektive série deseti aplikací, vyvinutých ve spolupráci s firmou Apple. Speciálně pro Biophilii vzniklo i několik fascinujících hudebních nástrojů (zkuste si zadat do vyhledávače například Gravitational Pendulum Harp).

Součástí projektu Biophilia bylo pochopitelně i koncertní turné, doprovázené mnoha workshopy a jinými doprovodnými akcemi. A právě záznam závěrečného koncertu turné z Alexandra Palace v Londýně vstupuje v podobě koncertního filmu Björk: Biophilia Live do českých kin. Způsob distribuce filmu je (nejen u nás) koncipován tak, aby vyvolal dojem výjimečné události. V České republice je k vidění pouhý týden od 20. do 26. října, na jednotlivá města připadá vždy pouze jedna jediná projekce. Ano, i na Prahu a Brno.

Režie se ujala dvojice filmařů Peter StricklandNick Fenton. Prvního z nich můžete znát jako režiséra a scenáristu filmů Katalin Varga a Berberian Sound Studio. Nick Fenton je pak zkušeným střihačem, spolupracující například s konceptuálním umělcem Jeremy Dellerem, britskou režisérkou Clio Barbardovou (Sobecký obr) nebo islandskou kapelou Sigur Rós (filmy HeimaInni). Oba tvůrci osobně uvedli Biophilii Live v evropské premiéře v červenci tohoto roku ve Velkém sále hotelu Thermal na MFF v Karlových Varech. Už ve Varech bylo možné zaznamenat poměrně rozpačité reakce velké části publika, způsobené patrně nenaplněným očekáváním.

Vzhledem k experimentální a novátorské povaze celého projektu Biophilia by bylo možné očekávat, že i jeho koncertní záznam bude po formální a technické stránce v něčem přelomový. Jedná se ale skutečně „jen“ o víceméně klasický koncertní film, jehož hlavním cílem je co nejlépe přenést na filmového diváka atmosféru koncertu. Jde vlastně o nejkonzervativnější součást celého projektu. Zklamaní budou rovněž ti, kteří by se toužili dozvědět něco o vzniku celé Biophilie. Těm doporučuji dokument When Björk met Attenborough z roku 2013, který jejich tužby vrchovatě naplní. Ovšem nejvíce výtek zaznívalo od lidí, kteří pochopitelně znají Björk a půjdou na Björk, protože to tak nějak patří k dobrému tónu, nicméně si úplně nestačili všimnout, že hudební vývoj této svébytné umělkyně klade na posluchače čím dál tím větší nároky. Lapidárně řečeno: kdo očekával, že si připomene její největší hitovky, byl devadesátiminutovým přílivem podivných „nemelodických“ tónů nepříjemně zaskočen. A víte co? Dobře mu tak.

Už jsme si řekli, jaká Biophilia Live není. Možná bychom si mohli teď také říct, jaká vlastně je. V podstatě jsou dva způsoby, jak je možné režijně uchopit koncertní film. První způsob je zprostředkovat filmovému divákovi zážitek co nejpodobnější tomu, jaký má návštěvník koncertu. Tak postupoval například Martin Scorsese ve filmu Shine a Light z koncertního turné Rolling Stones A Bigger Bang. Většinu záběrů tvoří celkové záběry pódia, jízdy kopírující divákův pohled a prostřihy na detaily jednotlivých hvězd, občas střídané se záběry publika, aby filmový divák nepřišel o ten typicky koncertní pocit sounáležitosti s davem. Podobného efektu, ovšem za použití nejmodernější 3D technologie, dosáhli tvůrci koncertního filmu k turné skupiny U2 k albu Vertigo, nazvaného příznačně U2 3D.

Druhou cestou, kterou se vydali i pánové Strickland a Fenton, je nabídnout jiný, detailnější a intimnější pohled, než se nabízí koncertnímu publiku. Bibliophilia Live nabízí minimum celkových záběrů jeviště. Kamera proplouvá mezi účinkujícími a my tak brzy ztrácíme orientaci v prostoru. Nejčastějšími typy záběrů jsou detaily a polocelky. Užijeme si nejen detailní pohledy do skřítkovské tváře hlavní hvězdy, ale i pohledy na ruce jejích spoluhráčů, detaily výše zmíněných speciálních hudebních nástrojů (nezapomeňte si zadat do vyhledávače i Sharpsichord), případně detaily nohou, tváří a účesů žen a dívek z doprovodného islandského pěveckého sboru. Záběry ze samotného koncertu jsou prokládány animacemi a úžasnými dokumentárními záběry, které rovněž vznikly speciálně pro projekt Biophilia, a v nichž můžeme spatřit jak průlety galaxiemi, tak detailní pohledy na vývoj mikroorganismů.

Není nám tedy přisouzen pohled návštěvníka koncertu, ale stáváme se spíš součástí svébytného světa Biophilie, který, jak v úvodu filmu řekne sám David Attenborough, umožňuje lidským bytostem za pomocí nejnovějších technologií navrátit se zpátky k přírodě. Ano, zní to možná malinko pateticky, ale celkový zážitek z Biophilie Live to vystihuje dokonale. V době, kdy začíná být čím dál tím populárnější nedůvěra k vědě, a kdy moderní duchovní vůdci staví osobní duchovní růst do přímé opozice k racionalitě, je přístup Björk maximálně osvěžující. Její přístup nabízí synergii nejmodernějších technologií a prastaré přírodní magie. Při sledování Biophilie Live máte na jednu stranu pocit, že jste svědky nějakého magického islandského rituál, zároveň ale obdivujete nejrůznější technologická udělátka a celým tělem vám zní hudba, která vznikla téměř výhradně elektronicky.

Osobně si myslím, že Biophilia Live nabízí silný audiovizuální zážitek bez ohledu na to, jestli znáte nebo dokonce máte rádi tvorbu Björk. Ostatně v pátek si to můžete na vlastní kůži ověřit v kině Scala.

Foto Wellhart / One Little Indian

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

Björk: Biophilia Live - přenos koncertu

24.10.2014, 18:00 / Univerzitní Kino Scala

Novoroční koncert Filharmonie Brno je zaběhlou tradicí, která k brněnským oslavám tohoto svátku neodmyslitelně patří. Letošní koncert byl ale výjimečný: orchestr zároveň oslavil kulaté sedmdesáté narozeniny. Jubilující těleso pod tehdejším názvem Státní filharmonie Brno vzniklo 1. ledna 1956 sloučením Symfonického orchestru brněnského rozhlasu a Symfonického orchestru kraje Brněnského. Právě tehdy hned zkraje roku brněnská filharmonie odehrála svůj první koncert na Stadionu na Kounicově ulici. Přestože se zmíněný večer konal ještě pod hlavičkou krajského orchestru, lze jej jednoznačně považovat jako počátek této důležité kulturní instituce.  více

Brněnská filharmonie pod taktovkou šéfdirigenta Dennise Russella Daviese společně s Českým filharmonickým sborem Brno uvedla ve čtvrtek 11. prosince v Janáčkově divadle kantáty Leoše Janáčka a Antonína Rejchy. Jako sólisté se publiku představili zpěváci Simona Šaturová (soprán), Daniel Matoušek (tenor) a Jiří Brückler (bas). Koncert se uskutečnil za podpory Nadace Leoše Janáčka a byl zaznamenán Českou televizí.  více

Poslední koncert letošní části cyklu Barbara Maria Willi uvádí nabídnul unikátní projekt, ve kterém se 4. prosince v Konventu Milosrdných bratří spojily dva soubory: Cappella Pratensis Ramillete de Tonos. Publiku předvedli, jakými různými způsoby lze pracovat s polyfonním repertoárem 15. a 16. století. V programu se mísila duchovní se světskou hudbou a také vokální, vokálně-instrumentální a čistě instrumentální.  více

V sobotu 29. listopadu proběhl v bretaňském Rennes mimořádný koncert a masterclass brněnského Dua Ardašev, které do Francie zavítalo na pozvání partnerského města Rennes a za organizační podpory kanceláře Brno – město hudby UNESCO. Akce se uskutečnila v rámci projektu Face à la guerre – dialogues européens, iniciovaného Francouzským institutem a koordinovaného kulturní institucí Les Champs Libres.  více

Znovuobjevení a digitalizace brněnských polyfonních rukopisů BAM 1 a BAM 2 otevřely novou kapitolu zkoumání a interpretace renesanční hudby. Na průsečíku historického výzkumu, moderních technologií a umělecké interpretace stojí Past Forward, přeshraniční projekt propojující instituce z Nizozemska, Belgie a České republiky. V jeho uměleckém jádru stojí dva hudebníci, jejichž přístupy se vzájemně doplňují: Tim Braithwaite, umělecký ředitel Cappella Pratensis, a Kateřina Maňáková, loutnistka, která vyučuje hru na rané drnkací nástroje na Janáčkově akademii múzických umění a je garantkou celé iniciativy. V tomto rozhovoru hovoří o práci s dosud opomíjenými prameny, o výzvách historicky poučené interpretace, o příslibech mezinárodní spolupráce a o své vizi budoucnosti interpretace rané hudby.  více

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce

Brněnský rodák, klavírista a generální ředitel České filharmonie David Mareček vystupuje společně s violoncellistou Václavem Petrem na koncertním turné v Jižní Koreji. Duo během prvního listopadového týdne představuje český repertoár na prestižních pódiích, mimo jiné v Seogwipo Arts Center, Yongin Poeun Art Hall a Daegu Concert House.  více

Linie chrámových koncertů tělesa Ensemble Opera Diversa si klade za cíl přinášet soudobou duchovní hudbu do patřičných prostor. V této dramaturgické linii zaznělo za patnáct let mnoho světových a českých premiér. I podzimní úterní večer 4. listopadu nebyl výjimkou – posluchačům nabídl pod taktovkou dirigentky Gabriely Tardonové tři pozoruhodné kompozice, které rozezněly prostory kostela blahoslavené Marie Restituty na Lesné.  více

Městské divadlo Brno uvedlo světovou premiéru muzikálu Winton, který se pokusil převést do jevištní podoby příběh muže, který bez okázalosti a bez očekávání slávy zachránil 669 dětí před holokaustem. Nový titul hudebního divadla vznikl ze spolupráce skladatele a brněnského klavíristy Daniela Kyzlinka a libretisty Luďka Kašparovského. Režie novinky se ujal Petr Gazdík. Při prvním uvedení v hledišti dokonce usedli potomci zachráněných, „Nickyho rodina“, i syn sira Nicholase Wintona.  více

Na Světový den měst (31. října 2025) jmenovala generální ředitelka UNESCO Audrey Azoulay 58 měst, která se stávají novými členy Sítě kreativních měst UNESCO (UCCN). Tato města nyní spojuje závazek prosazovat kreativitu v různých kulturních oblastech jako hnací sílu udržitelného rozvoje. Brno je městem hudby UNESCO od roku 2017.  více

Na podzim příštího roku se odehraje jubilejní desátý ročník mezinárodního hudebního festivalu Janáček Brno, který tentokrát ponese podtitul Kořeny. Jako malá ochutnávka se v pátek 31. října
v Mahenově divadle odehrál slavnostní koncert k představení programu MFJB 2026. Během večera, pojmenovaného příhodně Janáček na start! zazněla díla Jeana Sibelia, Leoše Janáčka, Bély Bartóka a Antonína Dvořáka, kterých se ujali houslista Josef Špaček a klavírista Miroslav Sekeravíce

Festival Moravský podzim, pořádaný Filharmonií Brno, dlouhodobě patří k nejvýznamnějším hudebním událostem podzimní sezóny. Jeho součástí se už potřetí stal i studentský projekt Nový svět Moravského podzimu – živoucí důkaz toho, že spojení akademického prostředí a profesionální praxe může přinášet podnětné i hluboce umělecké výsledky. Tento projekt, který vznikl na půdě JAMU jako experiment v rámci výuky předmětu praktická dramaturgie, se za několik let proměnil v plnohodnotnou a respektovanou součást festivalového programu.  více

Na 22. září letošního roku připadlo 150. výročí narození Mikalojuse Konstantinase Čiurlionise (1875–1911) – litevského umělce, skladatele, malíře a sbormistra, zakladatele litevské národní hudby a představitele symbolismu a art nouveau. Koncert pojmenovaný Mikalojus Konstantinas Čiurlionis – MKČ 150, který na toto jubileum jasně odkazoval, se odehrál ve čtvrtek 23. října v Besedním domě. Dramaturgie koncertu spojila Čiurlionisovy skladby s díly Františka Chaloupky, který se na projektu spolupodílel právě jako dramaturg. Program koncertu pak byl opatřen souhrnným pojmenováním Mikalojus Konstantinas Čiurlionis / František Chaloupka: Moje cesta, který odkazuje na jeden z Čiurlionisových obrazových triptychů. Chaloupkovo dílo ovšem nevychází z Čiurlionise přímočaře. Jde si vlastní cestou, ale spojuje se s ním skrze inspiraci v mytologii, ve které spatřuje silný odraz současnosti.  více

Koncertní večer v podání ansámblu PhilHarmonia Octet Prague s hostujícím barytonistou Romanem Hozou přinesl program koncipovaný s dramaturgickou citlivostí – s důrazem na kontinuitu klasické tradice a její pozdější metamorfózy.  více

Program s názvem Britten & Šostakovič nabídl nejen setkání s dvěma pilíři hudby 20. století, ale také dvě světové premiéry současných českých skladatelů – Štěpána Filípka a Sáry Medkové. Program tak přirozeně propojil minulost a současnost, tradici a experiment, přičemž na pódiu se potkali dva interpreti, kteří jsou zároveň skladateli a dlouhodobými komorními partnery.  více

Nejčtenější

Kritika

Novoroční koncert Filharmonie Brno je zaběhlou tradicí, která k brněnským oslavám tohoto svátku neodmyslitelně patří. Letošní koncert byl ale výjimečný: orchestr zároveň oslavil kulaté sedmdesáté narozeniny. Jubilující těleso pod tehdejším názvem Státní filharmonie Brno vzniklo 1. ledna 1956 sloučením Symfonického orchestru brněnského rozhlasu a Symfonického orchestru kraje Brněnského. Právě tehdy hned zkraje roku brněnská filharmonie odehrála svůj první koncert na Stadionu na Kounicově ulici. Přestože se zmíněný večer konal ještě pod hlavičkou krajského orchestru, lze jej jednoznačně považovat jako počátek této důležité kulturní instituce.  více