Filharmonie Brno otevřela sezonu

Filharmonie Brno otevřela sezonu

Filharmonie Brno včera zahájila svoji 64. Sezónu, která je zároveň druhou stávajícího šéfdirigenta a uměleckého ředitele Dennise Russella Daviese. Vedle něj stanula na pódiu brněnského Stadionu také přední ruská klavíristka Elisabeth Leonskaja. Pro slavnostní start byla vybrána Brahmsova Symfonie č. 1 c moll, Bartókův Klavírní koncert č. 3 E dur a česká premiéra skladby DA.MA.SHI.E japonského skladatele Joa Hisaishiho spjatého s animovanými filmy režiséra Hayaa Myazakiho.

O vlivech Beethovenovy hudby na tvorbu Johannese Brahmse byly napsány stohy knih a obzvláště Symfonie č. 1 c moll je mnohými chápána jako přímé pokračování beethovenovského hudebního ideálu. Dirigent a klavírista Hans von Bülow dokonce Brahmsovu symfonii charakterizoval jako Beethovenovu Desátou. Přes mnohé melodické, tonální, či tektonické podobnosti je však jádro Brahmsova díla odlišné. Tam, kde Beethoven dává prostor extatickým výbojům hudby, upřednostňuje Brahms lyrické a intimní polohy. Kde Beethoven burácí v heroickém fortissimu, přichází Brahms s takřka melancholickou zpovědí v mezzopianu. Kde Beethoven mluví k lidem, zpívá Brahms něžně do ucha Clary Schumannové. Je úkolem dirigenta, aby tuto nezvyklou dichotomii objevil a přetlumočil hudebníkům a posluchačům. A to se Dennisovi Russellu Daviesovi bezpochyby podařilo.

filharmonie_brno_zahajeni_2019_2020_Foto_vojtech_kaba_03

Šéfdirigent brněnské filharmonie má pro lyrická místa cit a dovede je uchopit s tak upřímnou lehkostí, že se elegantně vyhne i nebezpeční patetického vyznění. Velkou pochvalu zaslouží především smyčce, které byly výrazově vyrovnané a dirigentův záměr výtečně transformovaly do něžně hřejivé hudby. Diskutabilní mohlo být snad jen sólo koncertního mistra Pavla Wallingera. Houslista užíval po celou dobu sóla mohutné vibráto – v jiných případech nepochybně působivé. Zde však možná až příliš narušovalo onen nepatetický a nestylizovaný výraz zbylého orchestru. S drobnými intonačními a rytmickými nesnázemi se potýkalo také flétnové sólo, které nicméně záhy vykrystalizovalo do jasné a bezchybné intonace.

filharmonie_brno_zahajeni_2019_2020_Foto_vojtech_kaba_04

Bartókův klavírní koncert představil legendu klavírní interpretace Elisabeth Leonskou, která zazářila okamžitě po svém nástupu. S lehkým, bezmála jazzovým úhozem, akcentovala nezvyklou barevnou kombinaci Bartókovy hudby. V porovnání s většinou Bartókových děl je Klavírní koncert č. 3 mnohem umírněnější, méně disonantní a značně lyričtější, přesto si zachovává typické rysy Bartókovy skladatelské osobnosti. Elisabeth Leonskaja excelovala v šíři výrazové palety, kdy každá nová část dostávala o trochu jiné vyznění než ta předchozí. Některé úseky skutečně připomínaly avantgardní sepětí jazzu (u klavíru) a artificiální hudby. V Bartókově nezvykle krotkém díle se tyto prvky hudební moderny sice objevují, avšak v nastudování Filharmonie Brno zůstaly pevně vetkány do hudební faktury, aniž by nepatřičně nevystupovaly rušivě do popředí. Což je další důkaz Daviesova citlivého nakládání s moderními prvky v hudbě. Jako přídavek zvolila Elisabeth Leonskaja druhou větu z Mozartovy Klavírní sonáty č. 12 F dur, kterou uchopila s takřka rubinsteinovským rubatem. V této nezvykle romantické interpretaci neměl Mozart daleko do Chopina.

filharmonie_brno_zahajeni_2019_2020_Foto_vojtech_kaba_01

Závěrečná skladba DA.MA.SHI.E japonského skladatele Joe Hisaischi byla zcela jiného charakteru tedy minimalistická, úderná, sršící vtipem, energií a radostí. Jednalo se o vítané koření zpočátku spíše vážně laděného večera. Je škoda, že šlo pouze o osmi minutovou skladbu. Výsledný dojem byl sice pozitivní, ale bohužel také dramaturgicky nevyrovnaný a neuhasil náhlou žízeň po moderní hudbě, na kterou posluchače navnadil. Filharmonie Brno se poprala se ctí s náročnými polyrytmy a skutečně velkou pochvalu si zaslouží sekce bicích nástrojů, která pevně podržela zbytek orchestru. Obzvláště povedené byly hudební střihy mezi bicími nástroji a smyčcovou sekcí v závěru skladby. Výtečná tečka večera!

Filharmonie Brno tedy svoji 64. Sezónu zahájila úspěšně. To nejlepší nás teprve čeká, přesto nelze popřít, že jsou hudebníci ve skvělé kondici a že jim spolupráce s šéfdirigentem Dennisem Russellem Daviesem bezpochyby svědčí. Před další polokulatou sezónou nás snad čeká jízda nabitá skvělými výkony a pozoruhodnou dramaturgií.

JOHANNES BRAHMS

Symfonie č. 1 c moll op. 68

BÉLA BARTÓK

Klavírní koncert č. 3 E dur Sz. 119

JOE HISAISHI

DA. MA. SHI. E (Iluzivní obraz)

Stadion (Kulturní centrum Babylon)

čtvrtek 19. září 2019

Foto Vojtěch Kába

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

Poslední koncert letošní části cyklu Barbara Maria Willi uvádí nabídnul unikátní projekt, ve kterém se 4. prosince v Konventu Milosrdných bratří spojily dva soubory: Cappella Pratensis Ramillete de Tonos. Publiku předvedli, jakými různými způsoby lze pracovat s polyfonním repertoárem 15. a 16. století. V programu se mísila duchovní se světskou hudbou a také vokální, vokálně-instrumentální a čistě instrumentální.  více

V sobotu 29. listopadu proběhl v bretaňském Rennes mimořádný koncert a masterclass brněnského Dua Ardašev, které do Francie zavítalo na pozvání partnerského města Rennes a za organizační podpory kanceláře Brno – město hudby UNESCO. Akce se uskutečnila v rámci projektu Face à la guerre – dialogues européens, iniciovaného Francouzským institutem a koordinovaného kulturní institucí Les Champs Libres.  více

Znovuobjevení a digitalizace brněnských polyfonních rukopisů BAM 1 a BAM 2 otevřely novou kapitolu zkoumání a interpretace renesanční hudby. Na průsečíku historického výzkumu, moderních technologií a umělecké interpretace stojí Past Forward, přeshraniční projekt propojující instituce z Nizozemska, Belgie a České republiky. V jeho uměleckém jádru stojí dva hudebníci, jejichž přístupy se vzájemně doplňují: Tim Braithwaite, umělecký ředitel Cappella Pratensis, a Kateřina Maňáková, loutnistka, která vyučuje hru na rané drnkací nástroje na Janáčkově akademii múzických umění a je garantkou celé iniciativy. V tomto rozhovoru hovoří o práci s dosud opomíjenými prameny, o výzvách historicky poučené interpretace, o příslibech mezinárodní spolupráce a o své vizi budoucnosti interpretace rané hudby.  více

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce

Brněnský rodák, klavírista a generální ředitel České filharmonie David Mareček vystupuje společně s violoncellistou Václavem Petrem na koncertním turné v Jižní Koreji. Duo během prvního listopadového týdne představuje český repertoár na prestižních pódiích, mimo jiné v Seogwipo Arts Center, Yongin Poeun Art Hall a Daegu Concert House.  více

Linie chrámových koncertů tělesa Ensemble Opera Diversa si klade za cíl přinášet soudobou duchovní hudbu do patřičných prostor. V této dramaturgické linii zaznělo za patnáct let mnoho světových a českých premiér. I podzimní úterní večer 4. listopadu nebyl výjimkou – posluchačům nabídl pod taktovkou dirigentky Gabriely Tardonové tři pozoruhodné kompozice, které rozezněly prostory kostela blahoslavené Marie Restituty na Lesné.  více

Městské divadlo Brno uvedlo světovou premiéru muzikálu Winton, který se pokusil převést do jevištní podoby příběh muže, který bez okázalosti a bez očekávání slávy zachránil 669 dětí před holokaustem. Nový titul hudebního divadla vznikl ze spolupráce skladatele a brněnského klavíristy Daniela Kyzlinka a libretisty Luďka Kašparovského. Režie novinky se ujal Petr Gazdík. Při prvním uvedení v hledišti dokonce usedli potomci zachráněných, „Nickyho rodina“, i syn sira Nicholase Wintona.  více

Na Světový den měst (31. října 2025) jmenovala generální ředitelka UNESCO Audrey Azoulay 58 měst, která se stávají novými členy Sítě kreativních měst UNESCO (UCCN). Tato města nyní spojuje závazek prosazovat kreativitu v různých kulturních oblastech jako hnací sílu udržitelného rozvoje. Brno je městem hudby UNESCO od roku 2017.  více

Na podzim příštího roku se odehraje jubilejní desátý ročník mezinárodního hudebního festivalu Janáček Brno, který tentokrát ponese podtitul Kořeny. Jako malá ochutnávka se v pátek 31. října
v Mahenově divadle odehrál slavnostní koncert k představení programu MFJB 2026. Během večera, pojmenovaného příhodně Janáček na start! zazněla díla Jeana Sibelia, Leoše Janáčka, Bély Bartóka a Antonína Dvořáka, kterých se ujali houslista Josef Špaček a klavírista Miroslav Sekeravíce

Festival Moravský podzim, pořádaný Filharmonií Brno, dlouhodobě patří k nejvýznamnějším hudebním událostem podzimní sezóny. Jeho součástí se už potřetí stal i studentský projekt Nový svět Moravského podzimu – živoucí důkaz toho, že spojení akademického prostředí a profesionální praxe může přinášet podnětné i hluboce umělecké výsledky. Tento projekt, který vznikl na půdě JAMU jako experiment v rámci výuky předmětu praktická dramaturgie, se za několik let proměnil v plnohodnotnou a respektovanou součást festivalového programu.  více

Na 22. září letošního roku připadlo 150. výročí narození Mikalojuse Konstantinase Čiurlionise (1875–1911) – litevského umělce, skladatele, malíře a sbormistra, zakladatele litevské národní hudby a představitele symbolismu a art nouveau. Koncert pojmenovaný Mikalojus Konstantinas Čiurlionis – MKČ 150, který na toto jubileum jasně odkazoval, se odehrál ve čtvrtek 23. října v Besedním domě. Dramaturgie koncertu spojila Čiurlionisovy skladby s díly Františka Chaloupky, který se na projektu spolupodílel právě jako dramaturg. Program koncertu pak byl opatřen souhrnným pojmenováním Mikalojus Konstantinas Čiurlionis / František Chaloupka: Moje cesta, který odkazuje na jeden z Čiurlionisových obrazových triptychů. Chaloupkovo dílo ovšem nevychází z Čiurlionise přímočaře. Jde si vlastní cestou, ale spojuje se s ním skrze inspiraci v mytologii, ve které spatřuje silný odraz současnosti.  více

Koncertní večer v podání ansámblu PhilHarmonia Octet Prague s hostujícím barytonistou Romanem Hozou přinesl program koncipovaný s dramaturgickou citlivostí – s důrazem na kontinuitu klasické tradice a její pozdější metamorfózy.  více

Program s názvem Britten & Šostakovič nabídl nejen setkání s dvěma pilíři hudby 20. století, ale také dvě světové premiéry současných českých skladatelů – Štěpána Filípka a Sáry Medkové. Program tak přirozeně propojil minulost a současnost, tradici a experiment, přičemž na pódiu se potkali dva interpreti, kteří jsou zároveň skladateli a dlouhodobými komorními partnery.  více

V Janáčkově divadle zaznělo 19. října 2025 Händelovo oratorium Šalamoun (Solomon) v provedení Orchestra of the Age of Enlightenment a Choir of the Age of Enlightenment pod vedením Johna Butta. Už od prvních tónů předehry bylo zřejmé, že půjde o mimořádnou událost: měkký zvuk dobových nástrojů, jasná artikulace a pevné vedení generálního basu vyvolaly v sále pocit slavnostní průzračnosti.  více

Brněnské uvedení Janáčkovy Její pastorkyňa na festivalu Moravský podzim znovu potvrdilo, že i po letech může původní režijní koncepce odhalovat nové dramatické a hudební nuance díky částečné změně obsazení a interpretační invenci. Režie Martina Glasera zůstává pevně zakotvena v realistickém výkladu díla, avšak ve spojení s hudebním vedením Roberta Kružíka působí inscenace živě, sevřeně a emocionálně velmi pravdivě.  více

Nejčtenější

Kritika

Poslední koncert letošní části cyklu Barbara Maria Willi uvádí nabídnul unikátní projekt, ve kterém se 4. prosince v Konventu Milosrdných bratří spojily dva soubory: Cappella Pratensis Ramillete de Tonos. Publiku předvedli, jakými různými způsoby lze pracovat s polyfonním repertoárem 15. a 16. století. V programu se mísila duchovní se světskou hudbou a také vokální, vokálně-instrumentální a čistě instrumentální.  více