Miloslav Ištvan Quartett: Končíme

7. červen 2019, 16:00
Miloslav Ištvan Quartett: Končíme

Koncert hudebního tělesa Miloslav Ištvan Quartett, který zazněl v jídelně zámku ve Velkém Meziříčí v rámci mezinárodního hudebního festivalu Concentus Moraviae, sliboval v krátké videopozvánce zveřejněné na stránkách kvarteta dramaturgii připomínající let balistické střely. Odpal večera iniciovalo Adagio a fuga c moll Wolfganga Amadea Mozarta následované Smyčcovým kvartetem č. 1 z podnětu Tolstého Kreutzerovy sonáty Leoše Janáčka. Zbylé kinetické energie využil ansámbl k interpretaci dnes již ikonického 1. smyčcového kvartetu Miloslava Ištvana. Ladné přistání v podobě Meditace na svatováclavský chorál Josefa Suka uzavřelo nejen večer, ale také jedenáctiletou a úspěchy nabitou kariéru samotného smyčcového kvarteta. Milovníci komorní tvorby tak měli poslední příležitost vyslechnout si průřez hudební historií ve společném podání houslistů Milana Paľy, Jana Bělohlávka, violisty Stanislava Vacka a violoncellisty Štěpána Filípka.

Již úvodní Mozartova skladba ve svém dravém a extatickém podání vzbudila dojem naléhavosti. Hudebníci se ani v nejmenším nesnažili skrýt fakt, že výrazným těžištěm jejich interpretační praxe je tzv. soudobá hudba. Rázné zářezy smyčců vynášely na povrch aktuálnost hudebního sdělení a ještě více umocňovaly dravou energii skladatelova adagia a obzvláště pak jeho fugy. Tradiční lehkost a noblesa mozartovského klasicismu byla přetavena v niternou a emočně vypjatou výpověď čtyř rozdílných individualit ansámblu Miloslav Ištvan Quartett.

miloslav_Istvan_Quartett_foto_jiri_slama_02

Se stejnou vervou se hudebníci chopili také Janáčkova prvního smyčcového kvartetu a byli si plně vědomi dramatické výstavby celého díla. Křehká a jemná zvolání jednotlivých nástrojů byla nezřídka zčistajasna utnuta výhružným tónem disonantních ploch, které dokázali interpreti umocnit nejen dynamicky, ale především výrazově. Vzdychající melodika houslí se tak nezřídka dostávala do přímého konfliktu s rodící se bouří, kterou rozpoutávala dvojice viola a violoncello. Právě v těchto nejsladších okamžicích - těsně před novým emočním vzruchem - vycházela na povrch dlouhými lety pěstovaná sehranost jednotlivých interpretů.

Smyčcový kvartet Miloslava Ištvana představoval z kompozičního hlediska největší odklon od ostatních skladeb, i tak však zůstával integrální součástí nejen dramaturgické koncepce tělesa, ale především samotného festivalového programu. Zvolna vlnící se melodika první části byla pokojným uklidněním po posledním výdechu Janáčkova smyčcového kvarteta. Vlivem uměřené interpretace tak i tato nepokrytě avantgardní skladba hovořila ke svým posluchačům vlídně a snad i s jistou dávkou nostalgie. Výtečně vyzněla bezmála hoquetová technika rozdělení melodie mezi jednotlivé hudební nástroje v páté části skladby, kratičké úseky tónů nebyly pouhým střídáním, ale plnohodnotným dialogem, který mezi sebou vedli členové souboru.

miloslav_Istvan_Quartett_foto_jiri_slama_03

Před závěrečnou skladbou večera přišla neblahá zpráva – úterní koncert Miloslav Ištvan Quartett byl vůbec posledním vystoupením tělesa. Příhodně této příležitosti si hudebníci zvolili tesklivou, lyrickou a emocemi nabitou Meditaci na svatováclavský chorál Josefa Suka. Náhle vysvitl na povrch důvod pro jejich úctyhodné nasazení. Svým posledním koncertem se chtěli rozloučit nejen s posluchači, ale především se samotným Miloslav Ištvan Quartettem. Po dravém přednesu předchozích skladeb naplnila sál hořkosladká lyrika Sukova díla. V intimních zpovědích se hudebníci každý po svém loučili s ansámblem, který fungoval dlouhých jedenáct let. Výsledkem nebyla pouze stylizovaná melancholie známá z jiných koncertů. Veškerá křehkost a něžnost zde byla upřímná a v hlubokém lidském gestu vůči zbývajícím členům tělesa. S posledními tóny Sukovy skladby zanikl také Miloslav Ištvan Quartett.

Jsou koncerty, které pro tělesa bývají jen pouhým „zářezem na pažbě“, další z mnoha více či méně úspěšných snah komunikovat s hudbymilovným publikem. V případě recenzovaného představení Miloslav Ištvan Quartett se však jednalo o poslední příležitost stanout společně na pódiu jako jednotný ansámbl a tomu také odpovídalo nasazení všech hudebníků. Není však třeba zoufat, neboť všichni členové jsou hudebně aktivní ve svých dalších projektech. A tak se hořkosladká tečka za dlouholetou historií stala hořkým koncem kvalitního uměleckého tělesa, ale také sladkým příslibem mnoha dalších jedinečných koncertů.

Miloslav Ištvan Quartett Program: Wolfgang Amadeus Mozart: Adagio a fuga c moll Leoš Janáček: Smyčcový kvartet č. 1 z podnětu Tolstého Kreutzerovy sonáty Miloslav Ištvan: 1. smyčcový kvartet Josef Suk: Meditace na svatováclavský chorál úterý 4. června 2019, Velké Meziříčí, zámecká jídelna

Miloslav Ištvan Quartett/ foto Jiří Sláma

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..

Poslední koncert letošní části cyklu Barbara Maria Willi uvádí nabídnul unikátní projekt, ve kterém se 4. prosince v Konventu Milosrdných bratří spojily dva soubory: Cappella Pratensis Ramillete de Tonos. Publiku předvedli, jakými různými způsoby lze pracovat s polyfonním repertoárem 15. a 16. století. V programu se mísila duchovní se světskou hudbou a také vokální, vokálně-instrumentální a čistě instrumentální.  více

V sobotu 29. listopadu proběhl v bretaňském Rennes mimořádný koncert a masterclass brněnského Dua Ardašev, které do Francie zavítalo na pozvání partnerského města Rennes a za organizační podpory kanceláře Brno – město hudby UNESCO. Akce se uskutečnila v rámci projektu Face à la guerre – dialogues européens, iniciovaného Francouzským institutem a koordinovaného kulturní institucí Les Champs Libres.  více

Znovuobjevení a digitalizace brněnských polyfonních rukopisů BAM 1 a BAM 2 otevřely novou kapitolu zkoumání a interpretace renesanční hudby. Na průsečíku historického výzkumu, moderních technologií a umělecké interpretace stojí Past Forward, přeshraniční projekt propojující instituce z Nizozemska, Belgie a České republiky. V jeho uměleckém jádru stojí dva hudebníci, jejichž přístupy se vzájemně doplňují: Tim Braithwaite, umělecký ředitel Cappella Pratensis, a Kateřina Maňáková, loutnistka, která vyučuje hru na rané drnkací nástroje na Janáčkově akademii múzických umění a je garantkou celé iniciativy. V tomto rozhovoru hovoří o práci s dosud opomíjenými prameny, o výzvách historicky poučené interpretace, o příslibech mezinárodní spolupráce a o své vizi budoucnosti interpretace rané hudby.  více

Pozoruhodný program nabídl koncert Filharmonie Brno v čele s dirigentem Dennisem Russellem Daviesem konaný ve čtvrtek 6. listopadu v Besedním domě, který spojil tvorbu dvou soudobých skladatelů zemí bývalého sovětského svazu. Na koncertu vystoupili arménský barytonista Aksel Daveyan, violista Julián Veverica, bicista Lukáš Krejčí a rakouský sbor Hard-Chor Linz pod vedením sbormistra Alexandera Kolleravíce

Brněnský rodák, klavírista a generální ředitel České filharmonie David Mareček vystupuje společně s violoncellistou Václavem Petrem na koncertním turné v Jižní Koreji. Duo během prvního listopadového týdne představuje český repertoár na prestižních pódiích, mimo jiné v Seogwipo Arts Center, Yongin Poeun Art Hall a Daegu Concert House.  více

Linie chrámových koncertů tělesa Ensemble Opera Diversa si klade za cíl přinášet soudobou duchovní hudbu do patřičných prostor. V této dramaturgické linii zaznělo za patnáct let mnoho světových a českých premiér. I podzimní úterní večer 4. listopadu nebyl výjimkou – posluchačům nabídl pod taktovkou dirigentky Gabriely Tardonové tři pozoruhodné kompozice, které rozezněly prostory kostela blahoslavené Marie Restituty na Lesné.  více

Městské divadlo Brno uvedlo světovou premiéru muzikálu Winton, který se pokusil převést do jevištní podoby příběh muže, který bez okázalosti a bez očekávání slávy zachránil 669 dětí před holokaustem. Nový titul hudebního divadla vznikl ze spolupráce skladatele a brněnského klavíristy Daniela Kyzlinka a libretisty Luďka Kašparovského. Režie novinky se ujal Petr Gazdík. Při prvním uvedení v hledišti dokonce usedli potomci zachráněných, „Nickyho rodina“, i syn sira Nicholase Wintona.  více

Na Světový den měst (31. října 2025) jmenovala generální ředitelka UNESCO Audrey Azoulay 58 měst, která se stávají novými členy Sítě kreativních měst UNESCO (UCCN). Tato města nyní spojuje závazek prosazovat kreativitu v různých kulturních oblastech jako hnací sílu udržitelného rozvoje. Brno je městem hudby UNESCO od roku 2017.  více

Na podzim příštího roku se odehraje jubilejní desátý ročník mezinárodního hudebního festivalu Janáček Brno, který tentokrát ponese podtitul Kořeny. Jako malá ochutnávka se v pátek 31. října
v Mahenově divadle odehrál slavnostní koncert k představení programu MFJB 2026. Během večera, pojmenovaného příhodně Janáček na start! zazněla díla Jeana Sibelia, Leoše Janáčka, Bély Bartóka a Antonína Dvořáka, kterých se ujali houslista Josef Špaček a klavírista Miroslav Sekeravíce

Festival Moravský podzim, pořádaný Filharmonií Brno, dlouhodobě patří k nejvýznamnějším hudebním událostem podzimní sezóny. Jeho součástí se už potřetí stal i studentský projekt Nový svět Moravského podzimu – živoucí důkaz toho, že spojení akademického prostředí a profesionální praxe může přinášet podnětné i hluboce umělecké výsledky. Tento projekt, který vznikl na půdě JAMU jako experiment v rámci výuky předmětu praktická dramaturgie, se za několik let proměnil v plnohodnotnou a respektovanou součást festivalového programu.  více

Na 22. září letošního roku připadlo 150. výročí narození Mikalojuse Konstantinase Čiurlionise (1875–1911) – litevského umělce, skladatele, malíře a sbormistra, zakladatele litevské národní hudby a představitele symbolismu a art nouveau. Koncert pojmenovaný Mikalojus Konstantinas Čiurlionis – MKČ 150, který na toto jubileum jasně odkazoval, se odehrál ve čtvrtek 23. října v Besedním domě. Dramaturgie koncertu spojila Čiurlionisovy skladby s díly Františka Chaloupky, který se na projektu spolupodílel právě jako dramaturg. Program koncertu pak byl opatřen souhrnným pojmenováním Mikalojus Konstantinas Čiurlionis / František Chaloupka: Moje cesta, který odkazuje na jeden z Čiurlionisových obrazových triptychů. Chaloupkovo dílo ovšem nevychází z Čiurlionise přímočaře. Jde si vlastní cestou, ale spojuje se s ním skrze inspiraci v mytologii, ve které spatřuje silný odraz současnosti.  více

Koncertní večer v podání ansámblu PhilHarmonia Octet Prague s hostujícím barytonistou Romanem Hozou přinesl program koncipovaný s dramaturgickou citlivostí – s důrazem na kontinuitu klasické tradice a její pozdější metamorfózy.  více

Program s názvem Britten & Šostakovič nabídl nejen setkání s dvěma pilíři hudby 20. století, ale také dvě světové premiéry současných českých skladatelů – Štěpána Filípka a Sáry Medkové. Program tak přirozeně propojil minulost a současnost, tradici a experiment, přičemž na pódiu se potkali dva interpreti, kteří jsou zároveň skladateli a dlouhodobými komorními partnery.  více

V Janáčkově divadle zaznělo 19. října 2025 Händelovo oratorium Šalamoun (Solomon) v provedení Orchestra of the Age of Enlightenment a Choir of the Age of Enlightenment pod vedením Johna Butta. Už od prvních tónů předehry bylo zřejmé, že půjde o mimořádnou událost: měkký zvuk dobových nástrojů, jasná artikulace a pevné vedení generálního basu vyvolaly v sále pocit slavnostní průzračnosti.  více

Brněnské uvedení Janáčkovy Její pastorkyňa na festivalu Moravský podzim znovu potvrdilo, že i po letech může původní režijní koncepce odhalovat nové dramatické a hudební nuance díky částečné změně obsazení a interpretační invenci. Režie Martina Glasera zůstává pevně zakotvena v realistickém výkladu díla, avšak ve spojení s hudebním vedením Roberta Kružíka působí inscenace živě, sevřeně a emocionálně velmi pravdivě.  více

Nejčtenější

Kritika

Poslední koncert letošní části cyklu Barbara Maria Willi uvádí nabídnul unikátní projekt, ve kterém se 4. prosince v Konventu Milosrdných bratří spojily dva soubory: Cappella Pratensis Ramillete de Tonos. Publiku předvedli, jakými různými způsoby lze pracovat s polyfonním repertoárem 15. a 16. století. V programu se mísila duchovní se světskou hudbou a také vokální, vokálně-instrumentální a čistě instrumentální.  více